李存東

從本科到研究生，我在學校讀了8年，這是我人生中最寶貴的時光，回憶起來可以分為3個階段。入學的前兩年是入門期，那時候學校的老教授梅季魁、侯幼彬、鄧林翰、李行、常懷生等都給我們上過課，從他們身上我深切感受到忠誠、進取、求實、創新的哈建精神。大三以后是成長期，那時候接觸多的老師有張伶伶、徐蘇寧、張路峰、卜沖、侯其明等，朝夕相處耳濡目染，使我對建筑設計興趣大增，每天沉浸在圖書館和教室，回到宿舍也常常點蠟畫草圖，這種狀態一直持續到大學畢業。印象最深的是張伶伶老師帶我們做中國建筑作品設計大賽，我獲得了鼓勵獎并由此被保送讀了張老師的研究生。研究生期間，我才真正得到全方面的歷練，從理論研究到工程實踐，張老師言傳身教，我也慢慢學會了沉浸孤獨享受思考，這為我后面的職業生涯打下了堅實的基礎，使我終生受益。

心象自然

20余年的工程實踐中，我做過規劃，做過建筑設計，也創立了中國建筑設計研究院景觀所，經歷了大大小小百余項園林景觀規劃設計。我逐漸體悟到，我們給城市和自然帶來的改變背后，都隱含著設計師的思考和努力。我們的設計就是不斷平衡主觀和客觀的關系，不斷平衡人和自然的關系，于是總結設計中的思考，我提煉出“心象自然”的設計觀。

“心象”：內心意象的主觀呈現；“自然”：自然而然的客觀存在。對設計師而言，心象和自然是影響設計的兩個方面，一個是主觀的、內在的，一個是客觀的、外在的。兩個方面在不同的項目中往往側重不同，在功能性要求高或藝術性表達強烈的項目中，往往偏重心象的表達。而在項目場地中自然因素比較突出或生態要求比較高的時候，自然的呈現就變得更加重要。

心象，是影響設計作品最直接的因素。設計師的內心意象既有理性的一面，也有感性的一面。理性的外化是基于對人的需求的理解和回應，在城市客廳、交通樞紐、舊城改造等項目中，我們盡可能還原出人們活動其中的畫面，用分析問題解決問題的理性思維去主導設計。感性的外化會更復雜、更不好把握，它往往隨情境而變化。在一些功能要求不是太嚴格的場地中，我們的心性會更自由更放松，更容易感性地創作。作為受過專業訓練的設計師，我們愿意嘗試對藝術的追求、對文化的探索。我們愿意對形體進行研究，對水、石、小品等進行塑造，讓設計呈現出的形態好玩兒一些，設計感更強一些。我們會在一些民族地區，把當地的民族文化帶到設計中，體現差異化和地域認同。我們也會把主流文化的傳統語素加以提煉，尋求傳統與現世的共生。

自然，是設計中無法回避的客觀因素。我們賴以生存的自然承載著海洋陸地、山川河流，也承載著生長在其中的萬物生靈。在沒有人類活動的地方，自然以原生態的方式延續著自身的邏輯，我們要好好保護自然，盡量不要干擾它。如果我們的設計要延伸人類活動的范圍，我們就要充分尊重自然，盡可能地減少對自然的干擾。即使在人類聚居的城市和鄉村，我們也要將既有環境中的自然痕跡充分保留，我們還要對人類因生產生活而導致的生態破壞進行有效的修復，我們要以水為友、保護林木、回歸田園，讓自然恢復自我平衡的能力。我們也知道，自然是隨著人類活動的變遷而發生變化的，人類文明和歷史也會慢慢地成為自然的一部分，在這樣的歷史環境里，我們的設計既要尊重自然，也要尊重歷史，保護好人類文明的痕跡，并使歷史文化得以充分的展示，讓現代人的活動融入歷史、融入自然，也成為自然的一部分。

心象和自然，如同一枚硬幣的正反面，你中有我，我中有你，互相融合。在不同項目中，心象和自然有不同的呈現，在相對綜合的項目中，設計作品有時很難分清是心象呈現的多還是順應自然的多，也許某個區域以自然為主，某個區域以人工為主，也許自然中有人工，人工中有自然。《園冶》中“雖由人作、宛自天開”，大概就是這樣的境界。從創作方法上看，心象自然中的“象”還可以作為動詞，即內心以自然為象。創作中將自然內化于心，再由心外化于設計，對自然進行二次創作，用自然展現人性的真實，用內心體悟自然的美好，而這也許就是我們要追求的一種狀態。

總之，心象自然，是一種觀念：設計要平衡主觀與客觀、人和自然的關系；也是一種態度：人是自然的一部分，要以人為本，更要以自然為本；還是一種方法：將自然內化于心，再由心外化于設計；更是一種追求：用設計表達內心對自然的感受，象為自然，與心相應。我們追求的是一種道法自然的境界，我們要表達的是與自然相通的內心世界。□

1 布達拉宮周邊環境整治及宗角祿康公園規劃設計

2 奧運會國家體育場（鳥巢）景觀設計

3 第十二屆中國（南寧）國際園林博覽會規劃設計