淺談西方繪畫500年

魏旸陽

摘 要：意大利在歐洲最早產生資本主義的萌芽，資產階級為維護他們的思想與運動開始復興希臘羅馬的古典文化藝術。文藝復興起源于意大利，在西歐得到廣泛的傳播與發展。意大利的文藝復興傳至阿爾卑斯山以被稱為“北方文藝復興”，西方繪畫500年就從這里開始。西方繪畫500年經歷了從文藝復興到巴洛克與洛可可、寫實主義和古典主義、新古典主義和浪漫主義、現實主義、印象主義和后印象主義，再到后來的現代主義和后現代主義思潮。

關鍵詞：文藝復興巴洛克洛可可;寫實印象派;現代主義波普藝術

一、自然精神的解放：16世紀北方文藝復興

1.勃魯蓋爾家族。

勃魯蓋爾家族是指活躍在16至17世紀尼德蘭南部和佛蘭德斯的畫家世家，他們摒棄只為貴族權貴繪畫的樂趣，開始將繪畫對象轉向了勞動人民，在他們的作品中開始體現出歌頌廣大微不足道的平民生活，真實的反映人間疾苦。

2.科學家的眼光。

北方畫派畫家開始以冷靜的眼光審視他們的創作，將原先的繪畫基礎進行改革創新并開始嘗試許多新的想法。在過去畫家的創作一直圍繞著圣經這一個主題，凡是繪畫，繪畫中必定出現圣經人物。然后就在這個時期第一幅純粹的風景畫由阿爾布雷希特·阿爾特多費爾創作創作出來。寫實畫法也開始流行，油畫開始真正的產生，由于油畫較蛋彩畫更好固定顏色不宜暈染開，西方油畫便開始追求細膩寫實的畫風。

二、科學融入繪畫的時代：17世紀巴洛克藝術

1.重新回到教堂。

在17世紀教會和神職人員的權位極大，宗教成為教會壓榨百姓的工具。文藝復興將這一勢力打壓下來，但天主教會為維護他們的利益不得不開始采取一系列措施反抗，他們找來貝尼尼、博羅米尼等人創造出一個個直沖云霄的教堂，在教堂內部彩繪出華美的圣經故事，借助藝術來重新吸引信徒。巴洛克藝術便粉墨登場了。

西歐國家君權主義日益加強，以魯本斯、委拉斯凱茲為首的貴族畫家將巴洛克藝術推向高峰。此時期的畫風再一次變得唯美虛夸。

2.民間科學家的崛起。

在被教會籠罩的烏煙瘴氣的社會下，總有人保持著清醒的頭腦，西方科學開始有了新進展。伽利略、哥白尼等科學家對宇宙天體的研究，動搖了教會的神學體系。科學進入藝術創作，在此種沖突背景下藝術得到蓬勃的發展力，開始產生質的飛躍。

三、宮廷藝術：18 世紀洛可可藝術

1.蓬巴杜夫人的藝術。

洛可可藝術以清新甜美的風格示人，服務于當時的貴族權貴。法國國王路易十五登基后將此風格推向了高潮。洛可可藝術將法國宮廷奢華享受之風描繪的淋漓盡致，成為法國大革命前的主流藝術，蓬巴杜夫人是這一藝術形式的推崇者。

2.法國大革命。

1789年法國爆發的大革命將洛可可藝術與巴洛克藝術退出了歷史，藝術的發展在此基礎上開始進行了重新思考與選擇。革命的爆發也為藝術家提供了豐富的創作素材與靈感，為藝術的革新帶來一定的推動力。

四、回歸與顛覆：寫實主義與印象派

1.巴比松畫派。

法國大革命后藝術界的新風尚開始重新偏向平民藝術，回歸自然，一群畫家遷居到了巴黎郊外的楓丹白露盡頭，遠離城市喧囂。他們的繪畫態度和對田園風光的喜愛進而也影響了印象主義的畫風，開始在鄉間進行寫生繪畫而不是在畫室，開始重視光影而非模仿。

在室外直接對著風景開始創作，使畫家們開始漸漸注意到了光線對繪畫的影響，也為后面的印象派發展打下了基礎。

2.光影的追隨。

在印象派剛剛登上歷史舞臺時，總是受到古典主義學院派的打壓，被沙龍展拒絕在外，而印象派畫家們則為他們自己舉辦獨特的“落選者沙龍展”向世人述說著他們的繪畫世界。這批展覽上的畫作都像一幅幅的未完成品，用抽象的線條和非寫實的語言訴說著他們的光影世界，色彩顏色開始成為畫面的主要語言，而寫實則退居其后。當時的印象派畫家曾這樣形容他們的繪畫過程：“光線變化的太快了，快的我只能盡快的捕捉住這一秒下一秒的色彩又將不一樣了。”

在印象派發展到頂峰時便開始發生分化，梵高、高更等人開始重新定義出后印象派，他們不滿印象派在色彩形式上的表現手法，進一步解放了色彩與光線之間的關系。當時的印象派似乎是在給西方繪畫做減法或追逐某一方面，使藝術變得更加純粹，使畫家成為真正懂得色彩的人。

五、沖突下的繪畫：20世紀現代主義及波普藝術

1.現代主義。

印象派的產生為許許多多懷揣奇異創造力的畫家們提供了新的方向，重振他們的繪畫思維，將一些大膽反傳統的觀念傳遞給他們，尋找到了許多新的表達方式。納比派、野獸派、立體主義等多種藝術流派紛紛出現。工業革命帶來的生產力進步與兩次世界大戰之間所產生的矛盾，激發了當時藝術家們創作改變路線。

2.波普藝術。

工業革命帶來的科技革命擴大了藝術傳播途徑，藝術開始走進平常老百姓的日常生活。波普藝術是一種全新的視覺藝術，時尚雜志、報紙刊物、廣告等都成為波普藝術普及的對象。波普藝術作品在當時的藝術界來說應該是極具原創性和震撼力的，以安迪·沃霍爾、羅伯特·印第安納為代表。

貢布里希曾說過，沒有藝術這回事，只有藝術家而已。繪畫史的故事往往是畫家們創造性思維演變的過程，藝術家們以他們獨特的視角來欣賞這個世界，并教會欣賞者們如何更好的在這個大環境里生活，藝術家的眼睛是在發現美的，和諧的，有趣的世界。

參考文獻：

[1]貢布里希.藝術的故事[M].南寧：廣西美術出版社，2015：1-692.