劉海粟和他的女神們

李知融 王韋韜

劉海粟，作為“中國近現代美術革命的先驅”，在“中西文化劇烈沖突中為民族文化在世界舞臺上開辟道路”[1]，其本身就具有強烈的個性。劉海粟早年為反叛封建禮教而逃婚，后又促成已婚的徐志摩、陸小曼二位追求愛情，[2]這些均體現了他開放包容的感情觀。民國以降，西學東漸，隨著西方思潮涌入，中國出現了一批新女性，她們擺脫傳統桎梏，勇敢追求自我，而作為“藝術叛徒”的劉海粟，其所鐘情的女子更是具有獨特的人格魅力和藝術才能。關于劉海粟的感情史，其自身《存天閣談藝錄》及石楠的《藝術叛徒劉海粟》中均有記載，但這些敘述多著重于事件的還原，對于劉海粟及其愛人在藝術上的溝通僅一筆帶過。本文在闡述劉海粟感情史的基礎上，結合畫作，旨在還原出其感情經歷影響下的藝術創作演變，輻射出歷次感情對其性格的影響。

一、劉海粟的四段感情經歷

（一）木石姻緣 相忘天涯

楊守玉，原名韞，字瘦玉，小名祥云，1896年6月生，其母劉氏是劉海粟的姑母，楊韞9歲喪父后隨母寄居劉家。劉海粟作為兄長處處照顧表妹，二人就讀于青云坊私塾時，劉海粟向先生提出，表妹雖異姓確是劉家血親，要“一視同仁”，使楊韞震動。[3]二人情竇初開，旨趣相投，私下互送了定情信物（一只玉石猴子和一只桃核雕的猴子），“木石姻緣”的傳聞由此傳開。劉海粟父親認為二人八字不合，便為劉海粟做主下聘了丹陽望族東門外林家高屋的二小姐林佳（蕙娟）。[4]表妹得知后，悄然離開劉家。劉海粟苦尋無果，在結婚當夜逃婚至上海。1980年10月，分別七十年的劉、楊二人在常州賓館二樓客廳內見面，交談了近一個小時。離別之后，楊守玉謝絕進食，兩個月后憔悴離世，終身未嫁。[5]楊守玉早年受劉海粟藝術上的啟發，改良傳統刺繡，成為亂針繡的創始人。[6]在劉海粟因“裸體模特兒”風波受到辱罵時，楊守玉在江蘇省內展出兩幅女性裸體繡品《少女與鵝》《出浴》，無聲地支持著表哥的“人體美，為美中之至美”的提倡，其個性之強烈、藝術水平之高超，可見一斑。

（二）相攜相持 黯然和離

張韻士，寧波人，生于1899年，是與劉海粟一起生活的第一任妻子。1915年，還是神州女校學生的張韻士與同伴江小鶼在上海美專校門外看招貼廣告，劉海粟偶遇二人，驚覺張韻士身上有表妹楊守玉的風韻，而張韻士也對面前這位西裝革履、博學多才、談吐儒雅的年輕校長欽慕有加。這年深秋，二人結婚，婚后育有三子——劉龍、劉虎、劉豹（長子劉龍不幸夭折）。1929年初，張韻士陪伴劉海粟去西歐考察，現存劉海粟早年油畫《披狐裘的女孩》描繪的即是張韻士。劉海粟還鼓勵張韻士在歐洲考察時一起學習法文，讓她到距巴黎50公里的白叢女子學校學習雕塑。[7]相伴18年的夫妻，終因性格不合，以及第三者的介入等多種原因而和平分手。

（三）男才女貌 勞燕分飛

成家和，南京人。劉海粟評價她：“較之一般當時的女子，是很美的。不僅她的容顏和體型，風度、神韻皆美。”[8]成家和曾為上海美專學生會主席，她的畫一掃中國畫壇僵化陳腐的筆墨，頗具新意，這位美麗聰慧、能力才氣兼具的學生，讓還在婚姻中的劉海粟再次陷入愛情。1933年10月28日，離婚后的劉海粟在鄭洪年先生證婚下，與相差17歲的成家和正式結為夫妻，婚后育有長女劉英倫、次子劉麟。

1933年11月，劉海粟攜成家和到德國柏林舉辦中國現代美術展覽會，開始第二次歐游。在展覽籌備的艱難期，成家和多有協助。1937年“八一三事變”后，為辭汪偽政權教育部長的任職，劉海粟遠避南洋，并借此舉辦籌賑畫展，籌得款項支持國內抗戰。經濟觀念的差異和長期離家致使劉海粟與成家和間產生了隔閡，當劉海粟死里逃生回到上海家中時，已是杳如黃鶴。對于成家和，劉海粟也一再勸導她把生活重心放在對藝術的追求上，“如果肯下決心，摒棄十里洋場的聲色犬馬的誘惑，專心畫畫，她會成為一只鳳凰，成為一朵奇葩”。劉海粟作于1940年的《紅毛丹果圖》，款曰：“廿九年春，偕妻成成居西爪哇巴剎，山中花氣熏人，多果樹，余每日啖紅毛丹五六十枚，其味鮮美，做此遣興，海粟。”其中也提及愛妻，這幅遣興之作中的敘述性語句，也似乎包含著對妻子在藝術上與自己互動的希冀。但年輕的妻子最終耐受不住物質生活的貧乏與言語的蠱惑，隨商人蕭乃震離去。

（四）風雨同舟 竹石相依

夏伊喬被劉海粟稱為“最后的綠葉”“人生難得一知己”。夏伊喬祖籍浙江鄞縣，1918年6月19日生于上海，早年隨父母移居印度尼西亞，家境殷實。“1941年，太平洋戰爭爆發，劉海粟淪落于新加坡。后移居雅加達舉辦‘中國現代名畫籌賑展覽會”[9]。在畫展期間，“劉海粟應邀到東印度美術學院以《中國畫像流概論》演講”[10]，時值夏伊喬在此校學習繪畫。夏伊喬被海粟先生的才華和人格魅力所折服，遂拜海粟先生為師，劉海粟傾囊相授，并于臨別之際贈送三張仇英手卷[11]。當遭受離婚打擊的劉海粟一度消沉之際，得知消息的夏伊喬奇跡般地來到了他身邊。1944年1月16日，劉、夏二人于上海舉辦婚禮。在之后的半個世紀中，夏伊喬陪伴劉海粟經歷了輝煌與苦難，特別是1957年劉海粟被錯劃為“右派”，十年動亂期間不斷遭受批斗，抄家達到十余次，多次中風，嚴重時幾乎癱瘓在床，是夏伊喬給劉海粟以精神上的支持、言語的鼓勵以及生活上無微不至的關懷，使他再次煥發出藝術與生命的春天。

二、劉海粟與夏伊喬的書畫“唱和”

劉海粟歷次感情中，夏伊喬是唯一一個能與其在書畫上

產生共鳴的人，故祥為敘述。劉海粟主反對“學畫應從宋、元入手”的陳詞濫調，也“反對拋棄傳統、奢望創造的無知妄作”[12]。夏伊喬“工筆花鳥，無不清逸、雋秀”，而劉海粟“有收藏一批古畫，讓她有面對古畫直接臨摹的機會”[13]。就書法來說，夏伊喬受劉海粟影響，走碑學一路，用筆雄強，氣格內蘊，能做擘窠大字；繪畫題跋略有變化，增以流美，可能有其“喜歡褚遂良的正楷、趙佶的瘦金體”[14]的原因。繪畫上，夏伊喬山水、花鳥皆擅，從其所作《仿黃鶴山樵山水圖》《仿宋人花卉手卷》《錦雞茶花》等作品中，可看出她有扎實的筆墨功力，這也與劉海粟“要發展東方固有的藝術”的觀點不謀而合。

（一）互題書畫

陸小曼曾提及：“有時海粟畫了得意好畫再加上太太一篇長題，真是牡丹與綠葉更顯精彩。”[15]現存劉海粟畫夏伊喬款的作品并不多見，但夏伊喬畫劉海粟款的作品為數不少。1947年，夏伊喬作《仿倪云林湖庭修竹》，劉海粟題：“綠云飛舞鳳翎長，翠葆輕搖玉節香。舊曲不彈瑤瑟怨，秋風秋雨夢瀟湘。海粟題。丁亥春，坐雨藝海堂，仿倪高士筆。”此詩出自明唐寅《竹禽圖》，但后又言明仿倪瓚筆，明詩與元畫意境的融合體現了劉海粟對傳統書畫內蘊的自如把控，確實是“總結前人之長而又有所獨創”[16]。1954年劉、夏夫婦同登黃山，劉海粟作《黃山西海門圖》卷，夏伊喬在相同場景下另繪一圖。1978年，劉海粟與夏伊喬同游廣州，海翁復觀此卷并跋：“黃山為天下絕秀，其幽深怪險，巉刻妙麗，朝夕變色，出人意表，雖善繪不傳也。昔人題曰到此方知，又曰豈有此理，又曰不可思議，得此十二字，千方篇游記可矩也。此卷乃伊喬一九五四年黃山西海門寫生，旭日初照，陽光煦麗，松石用筆簡練，虛實兼到，層次遠近十分爽目。平生合作也。一九七八年一月同游廣州，宿迎賓館，展卷為題，歲月以志紀念。海粟觀識。”開頭一段為《劉海粟黃山紀游》自序中的內容，之后劉海粟回憶了24年前二人同繪黃山的場景，作簡要點評之后，贊其為“平生合作”。1979年，夏伊喬作《荔枝蘭花圖》，劉海粟題“己未元旦，伊喬作此，點畫狼藉而真氣流衍。劉海粟題，年方八十四”。與其自作《莫厘縹緲圖》中自評相同，當為一贊。1982年，劉海粟、夏伊喬與二人之女劉蟾合作《歲寒三友》。劉蟾畫紅梅，夏伊喬竹石，劉海粟寫赤松并題，題曰：“松梅與竹稱三友，風霜雨雪貫歲寒。只恐人情易翻覆，故敬寫入畫圖看。”

（二）共游寫生

上文述及《黃山海門圖》卷時已提及，劉海粟外出寫生時夏伊喬常在身側，所以二人常對同一景寫生。現存大量劉、夏二人此類畫作，體現了夫婦二人在藝術上的互動。如劉海粟作于1956年的《梅園雪圖》與夏伊喬作于同年的《無錫寫生》，此二圖均繪梅園，雖描繪方式有別，但以畫中樹石的生發姿態和畫中的建筑排布看，應當出于同一視角。與此類似的還有劉海粟作于1976年的《太湖黿頭渚》和夏伊喬作于同年的《黿頭渚》等。這對藝術伉儷在同游同繪的過程中，也時常在畫作題款中提起對方，不同于劉海粟在畫作題款中對愛人的單方面敘述，劉海粟和夏伊喬之間無疑具有更強的互動性。如劉海粟1954年所作《無錫太湖》，款曰：“一九五四年三月偕伊喬同憩黿渚萬方樓……”1955年所作《莫厘縹緲圖》，款曰：“乙未五月與伊喬住東洞庭……每晨等莫厘峰，寫太湖勝概……”1952年，華東藝術專科學校在無錫成立，劉海粟任校長，二人常去太湖寫生，夏伊喬留下了大量畫作，如《太湖煙雨》《風景》《渡舟夕照》等。1954年，劉海粟偕夏伊喬六上黃山寫生，此后至海翁十上黃山，夏伊喬皆同往。夏伊喬作于1981年的《八上黃山寫生》款云：“……辛酉大暑隨海翁上黃山寫生。”作于1988年的《黃山云谷寺》款云：“戊辰大暑隨海翁十上黃山，雨中畫云谷寺……”

（三）書畫傳情

劉海粟常以書畫向夏伊喬表達情感，這是在前面數次感情中所不多見的。1982年，劉海粟所作《看海聽松圖》，圖繪夏伊喬于海邊松樹下執筆寫生的場景。題款：“夜誦義山似有得，朝暾溶入深情墨。海濤最識松貞烈，頌爾無言經百劫。一九八二年二月，攜伊喬游海門，看海色，聽松風，盡情揮毫，回首疇昔，感懷難遏，乘興寫真，劉海粟，年方八七。”字句直觀地表達了劉海粟對夏伊喬與之同甘共苦的感懷。1994年6月19日，劉海粟為夏伊喬慶祝78歲生日，書寫了一個“愛”字，題款：“夏伊喬七十八歲生日書此祝壽，百歲老人劉海粟。”此“愛”字飽含濃烈而真摯的情感，贈予身邊相扶半世的妻子，出席者無不動容。夏伊喬常用“海粟之妻”印，朱白文各一方，多鈐于畫作上，表達對海老的愛意。

三、劉海粟的“藝海情緣”

劉海粟早年追求表妹，逃婚至滬，奠定了他敢于藐視世俗、勇于追求愛情的態度，而后在婚姻中體驗了“背叛”“被背叛”的兩段經歷，讓他明白了愛情中的理想與浪漫終不能長久，婚姻中最重要的是相濡以沫的陪伴和相互成就的奉獻。正是夏伊喬女士以寬廣的母性胸懷與慈愛，韌如蒲葦的不屈毅力保護著不斷受到沖擊的劉海粟和飄搖臨危的家庭，讓他安心作畫，不斷進步，才成就了一代藝術巨匠的輝煌。作為人生與藝術中重要知己的夏伊喬女士，最后率子女將劉海粟一生所藏歷代名畫及本人作品全部無償捐獻給祖國，這亦是他的遺愿。

從劉海粟的四段感情經歷來看，他所賞識的女子均具有藝術才能。劉海粟的初戀楊守玉從小與他愛好書畫，后精于刺繡；成家和原為上海美專的學生，具有扎實的美術功底，雖然后來并沒有在美術方面進一步發展，但她精通京戲，甚至曾在郁達夫組織的京劇愛好者平社演出；夏伊喬如上文所論，具有極深的美術功力。這些女性身上所閃耀的藝術光輝，深深吸引著劉海粟，影響了他歷次的擇偶觀。

在劉海粟的一系列與感情相關的作品中，早期是簡單的描摹愛人的樣貌，中期則是在繪畫題跋中提及愛人的陪伴，實則多是表達自己的心境與想法。直至遇到夏伊喬，劉海粟開始與妻子共游、共繪，以書畫“唱和”。晚年，劉海粟更是時常直接在作品中表達自己的愛意，另一半在他的藝術生活中扮演的角色越來越重要。作為中國美術革命的先驅，劉海粟經歷了光輝與苦難，世事無常，人情易變，妻子和兒女的陪伴支撐著他度過了艱難歲月，藝術更是他們連接彼此的強力紐帶。

（李知融、王韋韜/劉海粟夏伊喬藝術館研究部）

注 釋

[1] 封玨，《“美術革命”語境中劉海粟的先驅意義》，載于《美術》2018年第4期，100頁。

[2] 劉海粟，《藝術叛徒》，南京：江蘇文藝出版社，2006年版，41頁。

[3] 劉海粟，《存天閣談藝錄》，北京：中國青年出版社，1990年版，315頁。

[4] 同注[2]，85頁。

[5] 張磊，《一張舊照藏著劉海粟楊守玉“秘史”》，載于《揚子晚報》2013年4月13日。[6] 林錫旦，《蘇州刺繡》，蘇州大學出版社，2004年版。

[7] 石楠，《劉海粟和他的四位夫人（上）》，載于《世紀》1996年第2期，14頁。

[8] 同注[2]，93頁。

[9] 劉蟾，《紀念我的母親夏伊喬》，見劉海粟美術館編，《滄海伊人——夏伊喬誕辰100周年紀念展》圖冊，2017年版。

[10] 石楠，《劉海粟和他的四位夫人（下）》，載于《世紀》1996年第3期，57頁。

[11] 柯文輝，《藝術大師劉海粟傳》，濟南：山東美術出版社，1986年版，319頁。

[12] 梁曉波，《滄海真源——劉海粟早期著作與畫冊圖說》，香港：青青出版有限公司，2015年版。

[13] 同注[9]。

[14] 同注[9]。

[15] 陸小曼，《陸小曼自述自畫》，北京：中國青年出版社，2013年版，151頁。

[16] 陳履生，《劉海粟先生題畫藝術淺識》，載于《南京藝術學院學報》1980年第1期。