中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱之美學(xué)研究

【摘要】中國古詩詞是中國傳統(tǒng)文化的結(jié)晶，以其進(jìn)行譜曲演唱往往能夠展現(xiàn)出不一樣的藝術(shù)美，也因此造就了許多經(jīng)典的古詩詞藝術(shù)歌曲，成為我國現(xiàn)代音樂中十分重要的一部分。在這類古詩詞藝術(shù)歌曲中既保留了古典詩詞的文學(xué)美，又增添了現(xiàn)代的音韻美，將二者有效地結(jié)合在一起，展現(xiàn)出一種較為獨特的藝術(shù)美，在很大程度上豐富了人們的生活和對美的感受。本文主要基于中國古詩詞藝術(shù)歌曲的特點，對其演唱中具備的美學(xué)特征展開研究，希望能夠加深對中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱美的認(rèn)識。

【關(guān)鍵詞】古詩詞;歌曲;美學(xué)特征

【中圖分類號】J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

中國古詩詞其本身便于音樂有著十分緊密的聯(lián)系，古人在創(chuàng)作古詩詞時大多都考慮到演唱的問題，在行文創(chuàng)作上注重韻律之美，講求演唱時的起轉(zhuǎn)婉和，讓人們聽到時能夠產(chǎn)生美的感受。詩文有平厭、韻、對仗等創(chuàng)作規(guī)律，詞也有固定的詞牌，以此來增添詩詞中的韻律感和節(jié)奏感，而這些本身便具備音樂的一些特點[1]。在現(xiàn)代音樂發(fā)展過程中，將中國古詩詞配上現(xiàn)代的音樂韻律，在進(jìn)行演唱時表現(xiàn)出來的是一種十分獨特的藝術(shù)美，帶給人更多美好的感受，下面對中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱應(yīng)當(dāng)具備的具體美學(xué)特征展開探討。

一、演唱表現(xiàn)出較強的韻味美

中國古詩詞在創(chuàng)作時便蘊含著較為豐富的韻味在其間，這不僅從古詩詞具體講述的內(nèi)容上得到體現(xiàn)，而且在所用詞牌、平厭對仗等押韻手法上也得到充分體現(xiàn)，這些都屬于中國古詩詞自身具備的韻味美[2]。為其與音樂結(jié)合演唱表現(xiàn)出更強的韻味美奠定基礎(chǔ)。在現(xiàn)代流行音樂中具有非常強的節(jié)奏感和調(diào)式，作曲家將這些現(xiàn)代音樂具備的獨特元素融入到中國古詩詞中，使中國古詩詞的韻律與現(xiàn)代音樂韻律融合，使中國古詩詞描述內(nèi)容情感與現(xiàn)代音樂情感表現(xiàn)形式融合，那么將會讓中國古詩詞在演唱時表現(xiàn)出非常強的韻味美。如古詩詞中描述的內(nèi)容較為悲情傷感時，在歌曲演唱時需要配以較為低沉的節(jié)奏;而當(dāng)古詩詞中描述的內(nèi)容較為豪邁積極時，在歌曲演唱時則需要以歡快輕盈的方式來歌唱。通過這種演唱方式，才能夠讓中國古詩詞與現(xiàn)代音樂演唱更加協(xié)調(diào)自然，從而增強中國古詩詞具備的韻味[3]。

例如在青主以蘇軾詞《念奴嬌·赤壁懷古》所作曲《大江東去》之中，就較好的將現(xiàn)代音樂與中國古詩詞結(jié)合在一起。在詞的前半段表現(xiàn)得較為豪邁，“亂石穿空、驚濤拍岸，卷起千堆雪”，此時在對該部分作曲時也以較為激昂的方式來進(jìn)行演唱;而在進(jìn)入后半段時，詞作主要對當(dāng)前的情景進(jìn)行描述，因此在作曲旋律上也主要以平緩為主;同時為了展現(xiàn)時光的流逝，以及蘇軾老年時的滄桑之情，在音樂作曲中采用左手三連音節(jié)奏的反復(fù)出現(xiàn)形式來模仿水流的效果，以此暗示時光流逝。在這首中國古詩詞藝術(shù)歌曲中，作曲家不僅在節(jié)奏上實現(xiàn)與詞作韻律的協(xié)調(diào)，在內(nèi)容思想上也音樂的形式做出表達(dá)，使得其在演唱表演時表現(xiàn)出更強的韻味美。

二、演唱表現(xiàn)出較強的情感美

對于所有的藝術(shù)作品來講，情感美都是十分重要的部分，在藝術(shù)作品中需要蘊含某種情感，并以藝術(shù)的形式將這種情感傳遞給觀眾，這樣的作品才能被稱之為真正的藝術(shù)品。在中國古詩詞藝術(shù)歌曲中也同樣需要展現(xiàn)這一特點，需在演唱過程中表現(xiàn)出較強的情感美。中國古詩詞作品中大多都蘊含著較為豐富的情感，但是這些情感在表達(dá)上又顯得較為婉轉(zhuǎn)，與現(xiàn)代作品直接表達(dá)的方式有著較大的差異性。例如在李清照的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》詞作中，李清照在描寫與丈夫的離別之情時，先以“紅藕香殘玉簟秋”來進(jìn)行環(huán)境襯托，然后以“花飄零”“水自流”來表現(xiàn)自己的內(nèi)心情感，最后再直接表達(dá)自己對丈夫的思念。而在蘇越作曲的《月滿西樓》中整首歌以較為輕緩的語調(diào)來進(jìn)行演唱，尤其是在演唱“花自飄零水自流”這句的時候，更是在節(jié)奏上和情感上充分表現(xiàn)出李清照的傷感、別離之情。作曲家在情感表現(xiàn)上做得十分的到位，以現(xiàn)代音樂的形式將詞人蘊含的離別之情和對丈夫的思念之情充分表達(dá)出來，使得在歌唱時表現(xiàn)出較強的情感美，也因此成為一首傳唱度較高的中國古詩詞藝術(shù)歌曲。

三、演唱表現(xiàn)出較強的行腔美

相對而言現(xiàn)代的音樂歌曲中對咬字、行腔的關(guān)注度較低，而在中國古詩詞中卻十分注重這點，且表現(xiàn)出較強的文學(xué)性。因此在對中國古詩詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行演唱時還需要表現(xiàn)出較強的行腔美特點。但是古詩詞在語言表述風(fēng)格上較為簡單，與現(xiàn)代語言存在著本質(zhì)上的差異，在古詩詞中的幾個字，換成現(xiàn)代語言來進(jìn)行描述往往需要一句或者幾句話，這也使得行腔咬字的重要性越發(fā)突出，如果演唱者在發(fā)音上出現(xiàn)錯誤，那么表達(dá)出來的含義會呈現(xiàn)較大的差距。因此歌唱者需要對所演唱歌曲的文字、行腔十分清楚，盡可能避免在發(fā)音上出現(xiàn)錯誤，然后才是以優(yōu)美的旋律、動聽的聲音、動人的情感融入來表現(xiàn)古詩詞藝術(shù)歌曲，從而在演唱過程中充分展現(xiàn)出行腔美，給更多聽眾帶來美的感受。值得引起注意的是，在進(jìn)行演唱的時候不能因為注重行腔、咬字而忽視了情感的融入，使得演唱沒能順應(yīng)古詩詞作品中的情感起伏變化，失去古詩詞藝術(shù)歌曲作品本應(yīng)該有的韻味。這也在很大程度上對演唱者的演唱水平提出較高的要求，需要演唱者經(jīng)過仔細(xì)地演練才能夠切實發(fā)揮出行腔美。

四、演唱表現(xiàn)出較強的表演美

表演美也是演唱重要的特征之一，歌唱者可以通過舞臺表演、外在裝束等來做出表演，通過表演來營造出相應(yīng)的情景，以提升演唱的整體效果。現(xiàn)代歌曲在情感融入方面相對較為簡單直白，因此在應(yīng)用表演來展現(xiàn)時也更加容易。而在古詩詞藝術(shù)歌曲中所蘊含的情感卻較為細(xì)膩和豐富，也因此對表演提出更高的要求。例如在為歌曲搭配相應(yīng)的舞蹈動作或者舞臺效果時，如果存在不協(xié)調(diào)的情況，與歌曲的意境不相符合，將可能影響到演唱的實際效果。因此演唱者在進(jìn)行古詩詞藝術(shù)歌曲演唱時，還需要注重展現(xiàn)出自身的表演美，精心設(shè)計相應(yīng)的舞臺背景，然后對自己的穿著進(jìn)行規(guī)劃，這樣才更有助于將古詩詞藝術(shù)歌曲的美真正展現(xiàn)出來。

五、結(jié)語

綜上所述，中國古詩詞其本身就是文學(xué)和音樂的結(jié)合，二者之間有著十分緊密的聯(lián)系，在現(xiàn)代音樂中將中國古詩詞以新的音樂形勢進(jìn)行譜曲，能夠使之在演唱時同時表現(xiàn)出音韻美和文學(xué)美，帶給人們美的感受。但是結(jié)合中國古詩詞具備的一些特點分析，要想在演唱中將古詩詞與現(xiàn)代音樂充分融合，還需演唱者在實際的演唱過程中表現(xiàn)出韻味美、情感美、行腔美以及表演美，在將這些特征表現(xiàn)出來之后，才能夠帶給人們更加美妙的音樂，從而留給聽眾更加深刻的印象，讓聽眾從歌聲中領(lǐng)略我國古典文化美。

參考文獻(xiàn)

[1]鄔裕婷.“古韻新聲”——中國古詩詞藝術(shù)歌曲的審美特征與美學(xué)價值[J].西部皮革，2018，40（21）：101.

[2]李毅梅.詩韻·歌鳴——中國古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作特征研究[J].音樂創(chuàng)作，2018（11）：101-103.

[3]張寶東.藝術(shù)融合視角下中國古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱技術(shù)理念與規(guī)格[J].音樂創(chuàng)作，2018（5）：174-175.

作者簡介：李怡（1993—），女，滿族，沈陽音樂學(xué)院聲樂歌劇系在讀碩士研究生，研究方向：聲樂演唱。