中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱之美學(xué)研究

【摘要】中國古詩詞是中國傳統(tǒng)文化的結(jié)晶，以其進行譜曲演唱往往能夠展現(xiàn)出不一樣的藝術(shù)美，也因此造就了許多經(jīng)典的古詩詞藝術(shù)歌曲，成為我國現(xiàn)代音樂中十分重要的一部分。在這類古詩詞藝術(shù)歌曲中既保留了古典詩詞的文學(xué)美，又增添了現(xiàn)代的音韻美，將二者有效地結(jié)合在一起，展現(xiàn)出一種較為獨特的藝術(shù)美，在很大程度上豐富了人們的生活和對美的感受。本文主要基于中國古詩詞藝術(shù)歌曲的特點，對其演唱中具備的美學(xué)特征展開研究，希望能夠加深對中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱美的認識。

【關(guān)鍵詞】古詩詞;歌曲;美學(xué)特征

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中國古詩詞其本身便于音樂有著十分緊密的聯(lián)系，古人在創(chuàng)作古詩詞時大多都考慮到演唱的問題，在行文創(chuàng)作上注重韻律之美，講求演唱時的起轉(zhuǎn)婉和，讓人們聽到時能夠產(chǎn)生美的感受。詩文有平厭、韻、對仗等創(chuàng)作規(guī)律，詞也有固定的詞牌，以此來增添詩詞中的韻律感和節(jié)奏感，而這些本身便具備音樂的一些特點[1]。在現(xiàn)代音樂發(fā)展過程中，將中國古詩詞配上現(xiàn)代的音樂韻律，在進行演唱時表現(xiàn)出來的是一種十分獨特的藝術(shù)美，帶給人更多美好的感受，下面對中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱應(yīng)當(dāng)具備的具體美學(xué)特征展開探討。

一、演唱表現(xiàn)出較強的韻味美

中國古詩詞在創(chuàng)作時便蘊含著較為豐富的韻味在其間，這不僅從古詩詞具體講述的內(nèi)容上得到體現(xiàn)，而且在所用詞牌、平厭對仗等押韻手法上也得到充分體現(xiàn)，這些都屬于中國古詩詞自身具備的韻味美[2]。為其與音樂結(jié)合演唱表現(xiàn)出更強的韻味美奠定基礎(chǔ)。在現(xiàn)代流行音樂中具有非常強的節(jié)奏感和調(diào)式，作曲家將這些現(xiàn)代音樂具備的獨特元素融入到中國古詩詞中，使中國古詩詞的韻律與現(xiàn)代音樂韻律融合，使中國古詩詞描述內(nèi)容情感與現(xiàn)代音樂情感表現(xiàn)形式融合，那么將會讓中國古詩詞在演唱時表現(xiàn)出非常強的韻味美。如古詩詞中描述的內(nèi)容較為悲情傷感時，在歌曲演唱時需要配以較為低沉的節(jié)奏;而當(dāng)古詩詞中描述的內(nèi)容較為豪邁積極時，在歌曲演唱時則需要以歡快輕盈的方式來歌唱。通過這種演唱方式，才能夠讓中國古詩詞與現(xiàn)代音樂演唱更加協(xié)調(diào)自然，從而增強中國古詩詞具備的韻味[3]。

例如在青主以蘇軾詞《念奴嬌·赤壁懷古》所作曲《大江東去》之中，就較好的將現(xiàn)代音樂與中國古詩詞結(jié)合在一起。在詞的前半段表現(xiàn)得較為豪邁，“亂石穿空、驚濤拍岸，卷起千堆雪”，此時在對該部分作曲時也以較為激昂的方式來進行演唱;而在進入后半段時，詞作主要對當(dāng)前的情景進行描述，因此在作曲旋律上也主要以平緩為主;同時為了展現(xiàn)時光的流逝，以及蘇軾老年時的滄桑之情，在音樂作曲中采用左手三連音節(jié)奏的反復(fù)出現(xiàn)形式來模仿水流的效果，以此暗示時光流逝。在這首中國古詩詞藝術(shù)歌曲中，作曲家不僅在節(jié)奏上實現(xiàn)與詞作韻律的協(xié)調(diào)，在內(nèi)容思想上也音樂的形式做出表達，使得其在演唱表演時表現(xiàn)出更強的韻味美。

二、演唱表現(xiàn)出較強的情感美

對于所有的藝術(shù)作品來講，情感美都是十分重要的部分，在藝術(shù)作品中需要蘊含某種情感，并以藝術(shù)的形式將這種情感傳遞給觀眾，這樣的作品才能被稱之為真正的藝術(shù)品。在中國古詩詞藝術(shù)歌曲中也同樣需要展現(xiàn)這一特點，需在演唱過程中表現(xiàn)出較強的情感美。中國古詩詞作品中大多都蘊含著較為豐富的情感，但是這些情感在表達上又顯得較為婉轉(zhuǎn)，與現(xiàn)代作品直接表達的方式有著較大的差異性。例如在李清照的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》詞作中，李清照在描寫與丈夫的離別之情時，先以“紅藕香殘玉簟秋”來進行環(huán)境襯托，然后以“花飄零”“水自流”來表現(xiàn)自己的內(nèi)心情感，最后再直接表達自己對丈夫的思念。而在蘇越作曲的《月滿西樓》中整首歌以較為輕緩的語調(diào)來進行演唱，尤其是在演唱“花自飄零水自流”這句的時候，更是在節(jié)奏上和情感上充分表現(xiàn)出李清照的傷感、別離之情。作曲家在情感表現(xiàn)上做得十分的到位，以現(xiàn)代音樂的形式將詞人蘊含的離別之情和對丈夫的思念之情充分表達出來，使得在歌唱時表現(xiàn)出較強的情感美，也因此成為一首傳唱度較高的中國古詩詞藝術(shù)歌曲。

三、演唱表現(xiàn)出較強的行腔美

相對而言現(xiàn)代的音樂歌曲中對咬字、行腔的關(guān)注度較低，而在中國古詩詞中卻十分注重這點，且表現(xiàn)出較強的文學(xué)性。因此在對中國古詩詞藝術(shù)歌曲進行演唱時還需要表現(xiàn)出較強的行腔美特點。但是古詩詞在語言表述風(fēng)格上較為簡單，與現(xiàn)代語言存在著本質(zhì)上的差異，在古詩詞中的幾個字，換成現(xiàn)代語言來進行描述往往需要一句或者幾句話，這也使得行腔咬字的重要性越發(fā)突出，如果演唱者在發(fā)音上出現(xiàn)錯誤，那么表達出來的含義會呈現(xiàn)較大的差距。因此歌唱者需要對所演唱歌曲的文字、行腔十分清楚，盡可能避免在發(fā)音上出現(xiàn)錯誤，然后才是以優(yōu)美的旋律、動聽的聲音、動人的情感融入來表現(xiàn)古詩詞藝術(shù)歌曲，從而在演唱過程中充分展現(xiàn)出行腔美，給更多聽眾帶來美的感受。值得引起注意的是，在進行演唱的時候不能因為注重行腔、咬字而忽視了情感的融入，使得演唱沒能順應(yīng)古詩詞作品中的情感起伏變化，失去古詩詞藝術(shù)歌曲作品本應(yīng)該有的韻味。這也在很大程度上對演唱者的演唱水平提出較高的要求，需要演唱者經(jīng)過仔細地演練才能夠切實發(fā)揮出行腔美。

四、演唱表現(xiàn)出較強的表演美

表演美也是演唱重要的特征之一，歌唱者可以通過舞臺表演、外在裝束等來做出表演，通過表演來營造出相應(yīng)的情景，以提升演唱的整體效果。現(xiàn)代歌曲在情感融入方面相對較為簡單直白，因此在應(yīng)用表演來展現(xiàn)時也更加容易。而在古詩詞藝術(shù)歌曲中所蘊含的情感卻較為細膩和豐富，也因此對表演提出更高的要求。例如在為歌曲搭配相應(yīng)的舞蹈動作或者舞臺效果時，如果存在不協(xié)調(diào)的情況，與歌曲的意境不相符合，將可能影響到演唱的實際效果。因此演唱者在進行古詩詞藝術(shù)歌曲演唱時，還需要注重展現(xiàn)出自身的表演美，精心設(shè)計相應(yīng)的舞臺背景，然后對自己的穿著進行規(guī)劃，這樣才更有助于將古詩詞藝術(shù)歌曲的美真正展現(xiàn)出來。

五、結(jié)語

綜上所述，中國古詩詞其本身就是文學(xué)和音樂的結(jié)合，二者之間有著十分緊密的聯(lián)系，在現(xiàn)代音樂中將中國古詩詞以新的音樂形勢進行譜曲，能夠使之在演唱時同時表現(xiàn)出音韻美和文學(xué)美，帶給人們美的感受。但是結(jié)合中國古詩詞具備的一些特點分析，要想在演唱中將古詩詞與現(xiàn)代音樂充分融合，還需演唱者在實際的演唱過程中表現(xiàn)出韻味美、情感美、行腔美以及表演美，在將這些特征表現(xiàn)出來之后，才能夠帶給人們更加美妙的音樂，從而留給聽眾更加深刻的印象，讓聽眾從歌聲中領(lǐng)略我國古典文化美。

參考文獻

[1]鄔裕婷.“古韻新聲”——中國古詩詞藝術(shù)歌曲的審美特征與美學(xué)價值[J].西部皮革，2018，40（21）：101.

[2]李毅梅.詩韻·歌鳴——中國古詩詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作特征研究[J].音樂創(chuàng)作，2018（11）：101-103.

[3]張寶東.藝術(shù)融合視角下中國古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱技術(shù)理念與規(guī)格[J].音樂創(chuàng)作，2018（5）：174-175.

作者簡介：李怡（1993—），女，滿族，沈陽音樂學(xué)院聲樂歌劇系在讀碩士研究生，研究方向：聲樂演唱。