古箏協奏曲《臨安遺恨》藝術形象塑造探究

孔雅文

【摘要】古箏協奏曲《臨安遺恨》是20世紀現代箏曲涌現的“春天”中的代表之作。目前相關研究主要集中在對樂曲創作技法及演奏分析的研究和詩樂互融的意義探究，在其藝術形象塑造的內涵、意義方面的探究仍有很大的討論空間。本文通過對古箏協奏曲《臨安遺恨》的文學形象、樂曲結構、旋律進行的分析，總結出其藝術形象塑造的特點，結合其創作背景及文學藝術形象，闡釋該作品的樂思展開。客觀評價其藝術形象塑造的建樹性成就，在新時期學習榜樣精神和愛國民族氣概的推廣下，衍生出新的時代意義。

【關鍵詞】古箏協奏曲;臨安遺恨;藝術形象塑造

【中圖分類號】J613.3? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

20世紀80-90年代是現代箏曲涌現的“春天”，近30部現代箏曲破土而出，傳統五聲音調與西方曲式結構大膽結合，使古箏這一民族樂器煥發出的新活力展現在新的時期。取材于傳統的樂曲《滿江紅》的古箏協奏曲《臨安遺恨》是這一時代的代表之作。對塑造的藝術形象進行探究也有了重要的意義。

目前關于古箏協奏曲《臨安遺恨》的研究論文已有60余篇，其中絕大多數集中于演奏技法的研究和詩樂融合的意義探究，如《臨安遺恨》中三次主題再現的不同演奏技法及情感表達、何占豪悲情古箏協奏曲演奏技法分析等。在閱讀60余篇學術論文是發現，對樂曲創作及演奏方面的片面研究太多，在音樂研究中對于藝術形象塑造研究甚少，有很大的研討空間。筆者抓住這一點將以古箏協奏曲《臨安遺恨》展開藝術形象塑造的探討和研究，作為引玉之磚供研究者們參考并希望引起大家對這一方面的關注。

諸位理論家、學者為如何看待《臨安遺恨》中岳飛藝術形象的塑造奠定了堅實的基礎。在反復研讀推敲前者文章中，探究出了研究臨安遺恨中岳飛藝術形象塑造的方法。在通過對古箏協奏曲《臨安遺恨》的文學形象、樂曲結構、旋律進行的分析，總結出各方面與其藝術形象塑造的關系和特點，結合其創作背景及文學藝術形象，闡釋該作品的樂思展開，客觀評價其藝術形象塑造的建樹性成就。

一、文學形象的藝術形象塑造

文學形象是整首樂曲的創作靈魂的起源和藝術形象塑造的本體。文學形象在人們的知識、意圖和情感的精神結構中有著一定的對應關系。創造之初，作曲家以自己的認知和聯想在內心構樹起一定的形象，而其中作曲家對人物精神品質和歷史背景的感悟更是創作音樂作品中的靈魂所在。

（一）岳飛的文學形象

《臨安遺恨》的主人公岳飛是南宋一位杰出的戰略家，也是著名的抗金名將。他在出師北伐，心懷悲憤壯志未酬寫下的千古絕唱《滿江紅·怒發沖冠》正是此曲的創作本源[ ]。在岳飛的眾多詩詞中，如“立奇功，殄丑虜，復三關，迎二圣，使宋朝再振，中國安強”充分的表現了他精忠報國的滿腔熱血。岳飛的“文武雙全，仁智并施”，一生精忠報國，廉潔正義，親自照顧母親姚氏起居，忠孝節義值得后世學習。岳飛藝術形象的最大的特點就是“精忠”，愛國憂民、忠孝兩全、為了大業鞠躬盡瘁，無論是哪個時代的作品作者都抓住了這些特點，生動準確的刻畫和了藝術形象。不同的作品又從不同的角度和層次對其精神做出了闡釋，將優秀的中華美德通過文學作品一脈相承。如此豐富的文學形象塑造更是為音樂作品《臨安遺恨》以視聽方式出現在大眾面前奠定了堅實的基礎。岳飛的英雄形象和內心的細膩與古箏寬廣的音域更是完美結合在一起，這也是為什么《臨安遺恨》先是由中阮演奏家林吉良為中阮演奏所創作，后由何占豪先生改編為古箏協奏曲之后而廣為流傳的原因。

詩詞中“怒發沖冠”“仰天長嘯，壯懷激烈”臨摹了岳飛豪邁直爽的性格與強烈憤怒的情感。“瀟瀟雨歇”的悲憤的情緒渲染與協奏曲引子部分鋼琴、古箏的和弦激烈演奏相互呼應，為整曲奠定了基調，做了充分的氣氛與情緒說明。后論述岳飛內心一心報國的壯志豪情，與箏曲快板部分的戰馬奔騰相襯。整體詩詞中塑造出來的文學形象只是最基礎的岳飛最初時的滿懷壯志，有“柔韌有勁的蘊藏式和直抒胸臆的外向型抒情方式情感表達”將人物塑造的淋漓盡致。《臨安遺恨》更像是對岳飛一生的追思，時間線的拉長，情境的轉換和文學形象是不可分割的。

二、樂曲結構的藝術形象塑造

樂曲結構是整首樂曲的基礎和藝術形象塑造的骨骼。結構的分配更是構建場景基石，古箏協奏曲《臨安遺恨》通過情景交融的藝術手法，講述了岳飛岳飛的雄偉壯志和他一生征戰沙場被奸人誣陷的悲痛情感，刻畫了他的英雄形象，表現了人們對富于如此高尚品格的抗金英雄的贊頌與追思。

（一）樂曲結構

樂曲大致可分為七段，分別包括引子部分、慢板部分、快板部分、柔板部分、中板部分、華彩部分和尾聲部分。七個部分環環緊扣、層層推進，將岳飛的一生敘述的相當細膩，展現了無比真實與感人的藝術形象。

（二）樂曲結構的具體分析

開頭1至7小節是鋼琴的幾個八度音階的大躍進，營造出悲憤的氣氛。隨后8至42小節四二拍古箏旋律的進入，更是將古箏的特色展現得一覽無遺，右手的有力和弦隨著鋼琴伴奏而回蕩，左手寬范圍的刮奏，不斷夸大了悲憤的情緒。

43至96小節抒情的慢板部分旋律性較強情緒起伏大，表現出內心的憂思之情，遭人誣陷，在牢獄之中身帶枷鎖仍心系國家危難，無奈而嘆。漸快的進入97小節起的快板部分，似萬匹戰馬奔騰，將思緒帶入岳飛征戰沙場之時的英姿颯爽，激昂的旋律讓人內心無比振奮，整首曲子的情緒到達高潮。突而以極弱的鋼琴獨奏轉入柔板，如訴的旋律體現了岳飛內心的細膩和對母親的掛念的英雄另一面。慢慢轉入中板部分回憶起家中昔日幸福安康的生活和平靜的心情，英雄內心的柔軟與溫情盡顯無遺，忽然刑場的一聲巨響將思緒拉回至現實之中。協奏曲常用的華彩部分應聲展開，將整個樂曲的情緒和主題進行升華重現，一系列短促的節奏和不穩定的樂音，用緊湊的樂音深切地刻畫了岳飛的悲憤之心。最后的尾聲哀婉平緩，似乎在追思岳飛的一生和惋惜。

作品共有三次主題出現。第一次是在引子結束后;第二次是快板結束后的緩思部分;第三次是尾聲部分與慢板部分之間的首尾呼應。三次出現的主題，類似于古歌的反復，給人留下了非常深刻的印象。第一次主題出現仿佛為我們打開了時空之門，可以近距離的和藝術形象接觸，為我們展現了他的情感;第二次的主題再現，在整首曲目中起到了承上啟下的作用，在形式上和第一次、第三次形成對比，強烈的悲情在此分部溢出，報國無門的岳飛憤怒家國落入奸臣之手被讒言誣陷加之罪名;第三次再現是即將關閉的時空之門，藝術形象揮手而去留下遺恨。加之鋼琴的段式嵌入伴奏，整首《臨安遺恨》結構清晰明了，將人物的音樂藝術形象塑造得完美至極。

三、旋律進行的藝術形象塑造

旋律進行是整首樂曲最重要的表現手段和藝術形象塑造的軀殼。最明顯的特征就是時間上流動感，發展進行感。古箏經千年沉淀至今具有東方獨特韻味，音域寬廣，音色清晰明亮。鋼琴同樣也有美麗的音色和穿透性。兩種樂器相互襯托，且音色分明，對照彌補了兩者的缺點，在20世紀的中西融合趨勢下更好地促進了音樂創作。兩者既保留了東方傳統的民族風格又加入了時代的氣息，將岳飛的藝術形象塑造得更加豐滿，旋律進行更加多樣波折。

（一）旋律進行的基礎

旋律的進行和音高、節奏、音程等因素是密不可分的。在眾多不同的音程高度相互作用關聯之下也形成不同的旋律走向，不同的節奏型同樣影響著旋律的變化和音樂情感。在經典旋律《滿江紅》的基礎之上，將明亮的徵調式變成暗淡的羽調式和商調式，通過不同的旋律進行方式，變得更加飽滿、立體。

（二）樂曲各部分的旋律進行分析

1.引子至快板部分

首先以D調為基礎后轉為G大調，引子部分鋼琴的八度和弦和古箏中音區的音程的立體感將欣賞者的思緒一下子拉到了南宋戰亂，岳飛盡忠被蒙冤的悲慘氛圍之中。慢板部分的旋律進行小三度跳躍至純八度，充分表現了岳飛焦慮不安的內心，這也是《臨安遺恨》整首樂曲中的主題第一次出現，其中旋律進行出現了緩慢級進后跳進又緩慢級進，為旋律進行增添了豐富的感情色彩。快板部分旋律、節奏模仿戰爭的激烈情景，這一部分音程和節奏的緊湊，不由得讓人跟著緊張起來，仿佛看到了戰場上萬馬奔騰、奮勇殺敵的情景。用部分非調式本質音加以裝飾，使原本單一的旋律進行更具色彩，有兵戎相見的感覺。

2.主題第一次再現和第二次再現至尾聲

快板部分經過緊促的級進戛然而止，鋼琴的由弱漸強的進入和柔板部分的旋律的平緩進行，這也是主題的第一次再現，展現了岳飛的另一面，滑音的加入使這一段的旋律更加婉轉，細膩。柔板之后的中板旋律級進、小幅度跳躍高音區進行，寫意了岳飛渴望與家人相聚，相聚后的欣喜之情，場景忽然轉換回刑場。樂曲進行到華彩部分，大量柱式和弦和橫向旋律進行，使整個華彩部分顯得恢宏無比，給人更立體的空間感，也是藝術形象塑造中的濃重一筆。接著轉為G大調出現樂曲中的第二次主題再現，首尾呼應。整個樂曲中旋律進行以級進為主轉折處加之跳躍進行，非調式本質音的裝飾整個樂曲顯得細膩無比。

四、結論

筆者認為藝術形象塑造是建立在音樂樂感的表達之上的。整體的藝術形象塑造都包含著作曲者對藝術形象的理解，只有有了深刻的理解才能充分把握整個樂曲的結構和樂思的展開，加上中國民族樂器與鋼琴的中西融合，其中的憤懣、釋懷、悲傷被詮釋得完美至極，將歷史中的英雄氣概、愛國壯志、浪漫愛情譜寫的淋漓盡致，觸弦而歌。音樂在教育學方面有教育、認識、審美和實用四大功能，人文情懷也能從這四大功能中得以體現。就古箏協奏曲《臨安遺恨》來講，在欣賞過程中根據時代背景的政治社會的昏暗、藝術形象所遭受的不公和誣陷油然對岳飛升起崇拜之意。讓我們在新時期對民族氣節有了一個新的了解，在回望歷史時分辨是非分明，永葆民族氣節，忠心愛國，在審美感悟中把我藝術旨趣，陶冶情操，伴隨著旋律進行，營造了感人的效果，這些都是人文情懷。音樂的文化整體性原則把音樂的各個要素和文化緊密的聯系在一起，形成有機統一性，充分的體現在樂曲作品之中的調式調性、語言思維邏輯、文化價值觀等方面[ ]。

參考文獻

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