青瑤服飾文化傳承探析

范東威 張順愛

【摘要】在現代文明的沖擊下，青瑤服飾正面臨被消解和異化的危機。與此同時，國家對少數族群文化的重視和保護也為青瑤服飾的傳承提供了良好的社會文化環境。本文從優勢和劣勢兩個方面對青瑤服飾文化的傳承環境進行了客觀分析，同時，依據非物質文化遺產保護的基本原則，提出建議性的青瑤服飾傳承方式，并嘗試將與青瑤服飾相關的元素進行分門別類，理清青瑤服飾傳承的具體內容。

【關鍵詞】青瑤服飾；非物質文化遺產；文化傳承；建議

【中圖分類號】TS941.1 【文獻標識碼】A

民族文化傳承是一種文化的再生產，是指文化在一個人們共同體（民族）的社會成員中做接力棒式的縱向交接的過程，這個過程因受生存環境和文化背景的制約而具有強制性和模式化要求，最終形成文化的傳承機制，使人類文化在歷史發展中具有穩定性、完整性和延續性等特征。[1]在本文的語境中，傳承的內涵包含了繼承和創新兩個方面。

青瑤服飾在數百年的發展中，隨著族群身份的演變，在傳承歷史文化信息的基礎上也在不斷地變異、革新和創造，完成了一次又一次的縱向交接，而每一次交接后的變化都不經意間潛藏著同時代的印記。在所有的社會文化系統中，變遷是不可避免的永恒規律。[2]今天，在如此和平的年代里，青瑤人民前所未有地卸下對外界的恐懼和排斥，巨大的現代化浪潮幾乎毫無保留地席卷整個青瑤社會。對于本民族的傳統文化，青瑤人一方面本能地為祖先遺留下的精神財富安營扎寨，另一方面被現代教育解放了的獨立思考意識卻不免對其進行重新審視。

在這樣的背景下，雖然至今仍未出現受商品化影響的跡象，但青瑤服飾這一積淀豐富而深厚的民族文化遺產在現實中仍以一種悄然、迅速的方式發生著變化，這其中更多地體現了青瑤人對美好生活的審美追求。但是，面對青瑤傳統服飾所蘊含的文化內容的變異和流失，以及民族服飾在現代青瑤社會中應有的存在意義和方式的誤讀，筆者作為局外人，即使不方便直接參與，身為一名研究者，也有義務提出建設性的思考。

一、傳承現狀分析

當代的青瑤社會，隨著文化教育水平較以往大幅的提升，以及政府對落后少數民族地區扶貧政策的有效實施，“以商為恥”的觀念已被徹底扭轉，普遍貧窮基本改善，人們對待現代化和新事物非但不排斥而且樂于追求。這些變化從根本意義上加速了青瑤服飾的現代化變遷進程，而向現代轉型的步伐卻值得認真商榷。

（一）優勢分析

1.社會領袖的文化教育水平不斷提高，服飾改革的社會阻力小

傳統上，青瑤社會封閉落后，支系規模小而保守意識強，族寨領袖往往在社會變革中發揮權威的作用，文化水平的落后和民族自覺的排他意識導致青瑤寨頭放不下戒備和守舊之心。新中國成立以來，最先、最優受到現代文明教育洗禮的往往成為青瑤社會的領袖人物，如歐木安、歐先慧等，他們的帶頭示范和號召作用使青瑤社會很快擺脫愚昧、封建的傳統觀念，并直接帶動服飾的變革。如果領袖能有意識地對本民族服飾的創新發展進行合理的引導，比較容易得到熱烈的反響。

2.婦女的空閑時間顯著增多，且具有較高的創作積極性

現代化農業生產技術的普及，大大解放了農業勞動力，很多年輕婦女現在已經幾乎不下田了。在田野考察中，筆者發現村寨里處處可見婦女們三兩扎堆、邊繡邊聊的場景，對于手中尚未完成的民族服飾，她們無不表達出自豪和熱愛。

3.服飾創作題材的開發潛力大

青瑤社會的歷史和現實中有豐富的獨特文化資源，如銅鼓、打獵舞、鑿壁談婚、洞葬、獨弧弦等，都是在服飾中尚未開發的元素空白。

（二）劣勢分析

1.現代文明無形中消解了傳統青瑤服飾的審美和意蘊

傳統青瑤社會在于其他民族的交往過程中多表現為一個文化弱者的形象，這在刺激全體族人自尊心的同時，也使青瑤社會擁有很強烈的自卑感。在經濟發展為第一要義的觀念的沖擊下，青瑤人沒有形成捍衛傳統文化的堅定自信和充分自覺，從而導致傳統文化內容在社會中的存在強度不斷減弱。伴隨著青瑤社會普遍對民族傳統歷史與信仰價值的認知越來越模糊以及缺乏對內的創作引導，近年來服飾上大量外來紋樣和異化紋樣的出現也令人擔憂。

2.服飾功能定位不夠明確、徹底

面對現代時尚文化的沖擊，禮服化是當代中國少數民族傳統服飾不可抗拒的時代潮流。大量年輕人外出求學、謀生的趨勢不可逆轉，必須直面青瑤服飾的功能定位已不得不轉換的現實。絕大多數地方政府、文化機構和少數民族群體都在意識和行為上已經默認了這個事實，但在具體的傳承行為上，卻并未表現出對民族禮服這一特殊服飾類別的充分、正確的理解和認識。

二、傳承方式建議

《中華人民共和國非物質文化遺產法》確立了非物質文化遺產保護應注重其“真實性、整體性、傳承性”的基本原則。[3]在這里，“保護”等價于本文語境下的“傳承”，是一個包含著傳承基礎、傳承方式和傳承判斷的聯動的有機過程，具體到青瑤服飾，每項原則都自然衍生出各自對應的方式。

真實性即青瑤服飾的本真性或原真性，這是傳承基礎的原則。基于這條原則，需要做到兩點：正確解讀和使用傳統服飾元素；修正現代青瑤服飾定位。

整體性涉及青瑤服飾與整個青瑤文化場域的聯系，這是傳承方式的原則。青瑤服飾的傳承不是獨立的文化行為，離不開賴以存在的文化場域。①基于這條原則，需要做到一點：拓寬服飾對青瑤文化內容的表達限度。

傳承性是指非物質文化遺產的世代相傳，這是青瑤服飾作為非物質文化遺產的本質特征和關鍵所在，是傳承判斷的原則。基于這項原則，需要做到兩點：充分尊重青瑤人民的審美自由；理性引導青瑤服飾的創新。

（一）正確解讀和使用傳統服飾元素

被誤讀、忽略和拋棄，是目前許多青瑤服飾元素面對的不利局面。在各類服飾元素象征意義的表達常識上，有必要進行一場自覺的撥亂反正，確保青瑤人民能擁有清晰、統一的自身文化認知，不至于在盲目的服飾創新中迷失。如背牌上瑤王印的圍馬紋印芯是青瑤背牌不同于其他兩支瑤族的典型特征，托肩是男子上衣的標志，過去有條件的人家背衣上的飄帶曾使用絲綢制作，等等。

（二）修正現代青瑤服飾定位

禮服是指人們從事重大禮儀活動時所穿的服裝，禮儀用服一般是高檔的、正規的、格式化較強的。不同的禮儀場合需穿不同的禮服，如日用禮服、晚禮服、婚禮服、儀仗服、葬禮服、祭禮服等。有些禮服趨于簡潔、大方，有些則注重裝飾。[4]

參考上述對“禮服”的定義，本文對“民族禮服”這一概念的理解為：某一民族的人們進行民族內部的重大社會交往、或以本民族身份與其他民族進行族際間正式交往時所穿的服飾，強調民族性、莊重感和精致感。同時，針對不同的穿著對象，如性別、年齡、婚姻狀況、社會身份等，以及不同的禮儀場合，如拜訪、婚禮、喪禮、參加民族活動等，民族禮服也可以不同的形式進行呈現。需要強調的是，這一概念使用“服飾”而非“服裝”為定義對象，是充分考慮到飾品作為民族禮服不可或缺的一部分，也具有獨特的傳承方式和價值。

那么，定位于民族禮服的青瑤服飾傳承應該實現以下幾個方面的突破：（1）服飾的情景和身份類型的豐富；（2）民族性元素的塑造；（3）考究的材料和精致的工藝細節。

（三）拓寬服飾對青瑤文化內容的表達限度

民族服飾之所以能被作為傳承的對象，皆因它承載的歷史文化的內容和主體都是獨特的。隨著歷史的向前，文化會經歷變異、替代、消逝，而服飾則如同壁畫或傳說一般，將先民們的精彩生活凝結成美麗的形象或故事，世代相傳。承載歷史，是民族服飾存在的應有之義。

對于青瑤社會而言，現代化的深入推進是不可逃避的，民風習俗的逐漸演化也是必然的，尤其是新中國成立后瑤麓經歷的種種變遷正是對這一趨勢無言的注解。古老的打犇搶婚、九牛婚姻自不必說，連鑿壁談婚也已經在瑤麓民間的婚姻交往中壽終正寢，只能以一種待開發的旅游資源作為存在形式。不僅如此，至今仍被作為重點傳承對象的打獵舞，動作套路、節奏變化也已經較過去的形式大為簡化。將這些正在或已經成為歷史的文化內容融入服飾的傳承開發中，是對民族服飾的歷史文化承載功能的最優發揮。

（四）充分尊重青瑤人民的審美自由

青瑤服飾是青瑤人民幾百年來對自然和社會生活的審美結晶，其獨特性是通過青瑤人民的自主審美選擇和追求呈現出來的，而非任何外來力量的強制主導。要保持這種獨特性，最核心、最關鍵的要求就是堅持尊重青瑤人民的審美自由。

誠然，前文提到，青瑤服飾傳承現狀中的諸多不容樂觀的現象，但這完全不是否定青瑤民間審美智慧的理由。文化傳承是文化具有民族性的基本機制，也是文化維系民族共同體的內在動因，其最核心的問題就是文化的民族性，是文化與主體的有機結合。以青瑤人民為傳承主體的服飾發展結果，才可稱之為青瑤服飾。

（五）理性引導青瑤服飾的創新

文化的接觸和交流是歷史的必然，對于青瑤社會，唯一令人擔憂的是，其文化機制中缺乏一種自主的選擇性技能，對于外來文化大都停留在簡單的模仿和復制上，其結果必然是加速自己文化的消失。[5]青瑤服飾刺繡圖案最近的變化最能說明這一問題。既然青瑤文化內部缺乏有力的創新力量，則“示范性”的指導十分必要，而且以往的歷史證明這種示范效應是切實可行的。新中國成立初期的男子改裝剪發和2000年以來的服裝刺繡豐富都是典型的例子，在一個比較短的時期內，就實現了明顯迥異于傳統形式的行為結果。因此，服飾的改革性傳承絕對不可忽視青瑤社會文化精英群體的引導力量。

三、傳承內容建議

青瑤服飾是青瑤人民數百年來民族意識深層次積累的物化形態，反映了全程成員的認同感和凝聚力。通過服飾上種種可以維系和認證該共同體的可識別符號，青瑤文化的核心因素便有機地融入每一個氏族成員的深層意識中，從而激發出群體面對自然和社會的共同力量。

從本質上看，服飾傳承是一種非物質文化傳承，非物質文化傳承最重要的目的就是可識別符號和象征意義表達的有機發展。所謂有機發展，就是事物各部分互相關聯協調，在保持統一性的基礎上，連續不斷地完成質和量的更新。因此，服飾的有機發展依賴于協調好歷史與現實的關系、自我與外部的關系、繼承和創新的關系，這理應是青瑤服飾傳承的出發點和落腳點。基于前文對青瑤服飾的基本面貌、文化內涵和歷史變遷做的較為客觀的詳細介紹，傳承的內容便有了充分可挖掘的來源。

按照與傳統青瑤服飾的親疏關系，可將傳承內容分為固有內容、相關內容和可開發內容。

固有內容是指青瑤服飾中已經存在的、在結構和意義上參與建構青瑤服飾的不可或缺的內容。

相關內容是指青瑤服飾中并不存在、但屬于青瑤文化范疇且具有服飾表現潛質的內容。

可開發內容是指青瑤服飾中并不存在但可助益其發展、與青瑤文化無直接關聯但可融于其中而無本質沖突的內容。

（一）固有內容

從整體現狀看來，青瑤服飾內容可根據存在形式分為材料、工藝、形制、色彩、形象五大元素。下文將分別就各類元素在傳承方面的必要延續性進行逐一探討，并最終建議性地歸納出青瑤服飾的固有內容。

1.材料

棉、麻是青瑤的主要服裝面料，價格成本較低，綜合性能良好。青瑤婦女習慣于在棉布和麻布上進行縫制、刺繡、粘膏繪等，具有較高的延續必要性。

絲是目前被普遍棄用的一種材料。在過去，蠶絲線是主要的刺繡材料，色澤通透，手感舒適，但價格稍貴。絲綢曾被用于飄帶的制作，現已不可見。據瑤麓民間傳說，絲綢制作的飄帶質感光滑、色澤柔和，隨風飄揚的視覺效果極佳。雖然制作成本稍高，但如果僅僅用于飄帶這類佩飾品，成本增加是普通人可以接受的。

銀是用來制作項圈、手鐲和銀鳥的，是青瑤女子頗為重視的盛裝飾品，材料本身具有較高的不可替代性。

滌綸取代蠶絲成為主要的刺繡用線，可歸因于價格低廉、色彩鮮艷豐富、結實耐用，有很強烈的視覺效果。同時，化纖面料也因這些特性而被普遍用作飄帶、鑲邊的制作。

塑料串珠常用于配飾部件的邊角裝飾，性價比較高。但是，跟化纖材料一樣，由于價格低廉且顏色過于鮮艷，一旦使用過多，從社會心理和視覺心理上會削弱民族禮服的莊重感。

白色的草珠子是傳統的串珠材料，天然材料，顆顆別具形狀，但整體視覺效果統一，展現出青瑤服飾與自然的親和關系，是值得重拾的裝飾材料。

2.工藝

藍靛染是青瑤服飾的傳統染布工藝，數百年來延續至今。但是，該工藝并非青瑤獨創獨享，是西南地區廣泛使用的染布工藝，對民族性而言意義一般。瑤麓當地人民已極少進行染布操作，服裝所用面料大多是從其他鄉鎮購得的現成藍染布，而且，這種染色工藝的缺點是易掉色、變色，影響穿著舒適度以及民族禮服的精致感。對于青瑤人民來講，服飾“尚青”這一特點有許多更為優良的實現方式，因此，該工藝的傳承方式可做適當調整。

粘膏染是青瑤背牌和罩裙圖案的工藝方式之一，由青瑤專門的手工藝人進行圖案的繪制，意義重大而不可或缺。

青瑤服飾的縫制和刺繡工藝本身并無特殊之處，而貴在是兩種全民從事的傳統手工藝，是青瑤婦女傾注民族情感和加固民族認同的重要途徑。同時，刺繡也是青瑤服飾最重要的特色之一——圖案的主要完成方式，與粘膏染一并構成青瑤服飾手工藝價值的三大來源。

牛角反映了青瑤人民對牛的象征意義的信仰和追求，是青瑤男子服飾最具識別度的元素，加之其獨特的制作方式，具有極高的必要傳承價值。

纓須的制作方式非青瑤獨有，且操作難度低，但手工制作可提升和彰顯青瑤人對于民族禮服的莊重意識。

3.形制

獨特的形制是定義青瑤服飾的基礎，顛覆形制意味著否定青瑤服飾本身，因此，整個青瑤服飾系統的形制構成的必然延續性是毋庸置疑的。

另外，托肩作為過去男子上衣的標識性部件，可以作為一種純粹的標識符號在男子民族禮服中保留，這也是承載民族歷史功能的一種體現。

4.色彩：青、白、黃、紅、綠

傳統上，青、白兩大無彩色和黃、紅、綠三大有彩色在青瑤服裝中形成了不約而同的運用規律：青為布料主色，紅為裝飾主色，白、黃、綠為裝飾次色，這一規律是青瑤人民傳承數百年的審美沉淀，也是服飾傳承中重要的一環。

5.形象：鳥形、圍馬紋、廟房紋、太陽紋、人形紋、魚紋、新紋樣

鳥形是唯一以銀飾和刺繡兩種載體出現在青瑤女子服飾上的形象，意義非凡。

圍馬紋、廟房紋、人形紋、太陽紋、魚紋都是青瑤獨有或引以為重的紋樣類型，瑤王印是表達瑤族意識的重要內容，背牌和罩裙的粘膏然圖案是青瑤抽象審美的獨特成果。

蝴蝶、牡丹、風車、鹿等新出現的紋樣與青瑤文化無關聯，體現的是青瑤婦女的自主審美選擇，傳承選擇的趨勢如何尚不可知，可以歸為可開發內容。

綜上，筆者建議，青瑤服飾傳承的固有內容包括：

（1）材料：棉、麻、絲、銀、草珠子。

（2）工藝：粘膏染、刺繡、縫制、縫牛角、制纓須。

（3）整體服飾形制。

（4）配色規律：青為布料主色，紅為裝飾主色，白、黃、綠為裝飾次色。

（5）形象：鳥形；圍馬紋、廟房紋、太陽紋、人形紋；瑤王印；背牌、罩裙的粘膏染圖案。

（二）相關內容

相關內容是從青瑤其他文化中找尋可以融于青瑤服飾的元素。由于形態的不同，這些文化內容的表現形式也無法明確，因此，只作統一歸納。

1.婚姻形式：打犇搶婚、九牛婚姻、鑿壁談婚。

2.喪葬形式：洞葬。

3.象征形象：豬（媧霞女祖）。

4.節慶儀式：媧霞儀式、打獵舞。

5.狩獵生活：獵槍、獵犬、鳥囮子、鳥套、鵪鶉網、竹夾、弩、希籠、罾網、魚叉。

6.樂器：獨弦胡。

7.染織生活：藍靛草、雞血藤、薯莨。

8.建筑形式：長屋、方倉、禾廊。

9.歷史遺跡：瑤麓石碑。

（三）可開發內容

可開發內容的范圍甚廣，但凡一切為青瑤人民喜愛、接受并有利于青瑤服飾禮服化的外族或現代文化內容均可為青瑤服飾所吸收。

1.材料

現代工業生產的各類棉、麻、絲等線、面料具有更加優良的質地，可以作為傳統生產的土布的替代品。

除了草珠子，琥珀、木、瑪瑙、玻璃、水晶等質地的珠子也可用于珠串的制作，提升民族禮服的固有價值。

2.工藝

現代印染技術在各方面都比傳統的藍靛染色工藝有所改善，如穩定性、色牢度、色澤、均勻度等，且成本不高，是值得考慮的染色替代工藝。

3.形制

青瑤服飾在保持基本性質不變的情況下，可以引入現代服裝制版工藝，使之更符合服裝人體工程學，改善服裝結構和穿著舒適度。

4.色彩

在基本遵循傳統青瑤服飾用色規律的前提下，可以適當引入現代市場上出現的各類顏色作為裝飾次色，提升服飾圖案的表現活力。

5.形象

青瑤婦女擅長運用刺繡來模仿各類美麗的紋樣，比較受歡迎的是各種簡筆畫風格的動植物圖案，這與青瑤刺繡技術的復雜程度有直接關系。這類題材應被視為輔助裝飾形象。

四、結語

在當代中國，作為一支文化屬性相對獨特的瑤族支系，青瑤的服飾文化傳承固然離不開文化政策和輿論環境的正面支持，而對族群歷史和服飾文化內涵的正確解讀是保證其健康、有機發展的前提，青瑤服飾文化的傳承可以在維系傳統本色的同時，積極擁抱現代文明的生活方式。

注釋：

①參考自百度百科詞條“場域理論”。總體而言，場域是指人的每一個行動均被行動所發生的場域所影響，而場域并非單指物理環境，也包括他人的行為以及與此相連的許多因素。

參考文獻：

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[2][美]克萊德·伍茲.文化變遷[M].昆明：云南教育出版社，1989：3-4.

[3]周小璞.非物質文化遺產保護的真實性、整體性、傳承性原則[A].載廣西文化廳編《2013中國一東盟文化論壇非物質文化遺產論文集》[C].廣西文化廳，2013：66.

[4]林燕寧.服裝設計[M].南寧：廣西美術出版社，2003：32.

[5]彭兆榮，牟小磊，劉朝暉.文化特例——黔南瑤麓社區的人類學研究[M].貴陽：貴州人民出版社，1997：262.

作者簡介：范東威（1992-），男，漢族，東華大學服裝·藝術設計學院，碩士研究生，研究方向：設計史與設計理論；張順愛（1965-），女，朝鮮族，東華大學服裝·藝術設計學院，副教授，研究方向：少數民族服飾。