『同聲相應
——張小莊/ 尹楓中國畫展』研討會摘要

編者按：2018年12月7日，由天津美術學院藝術與人文學院主辦，德寶拍賣有限公司（青桐軒）承辦，南開大學書畫藝術與美學研究中心、天津市中國畫學研究院等單位協辦的“ 同聲相應—— 張小莊/尹楓中國畫展” 在天津美術學院開幕，展覽期間舉辦了藝術研討會，與會專家學者圍繞兩位藝術家的中國畫創作各抒己見，我刊現摘選部分研討會文字以饗讀者。

展覽鏈接：

同聲相應——張小莊/尹楓中國畫展

主辦單位：天津美術學院藝術與人文學院

承辦單位：德寶拍賣有限公司（青桐軒）

協辦單位：南開大學書畫藝術與美學研究中心、天津市中國畫學研究院、天津市美學學會書畫分委員會、上海新賽可德國際貿易公司、德州大風堂文化 傳播公司、新加坡美術總會、新加坡賽可德生命科學公司、紫玉山房國際文化交流（天津）有限公司、瀚琮國際拍賣有限公司

學術主持：天津美術館館長馬馳

展覽時間：2018 年12 月7 日—12 日

展覽地點：天津美術學院美術館一樓（原天美時代）

張小莊近照

張小莊簡歷

張小莊，男，漢族，1973年生

致公黨黨員

中國美術學院博士后

天津美術學院藝術與人文學院教學院長、教授、碩士生導師

教育部高等學校藝術學理論類專業教學委員會委員

天津市中國畫學研究院院長，天津市中國畫學會常務理事

天津市“131”創新型人才培養工程第一層次人選

從事書、畫、印創作及藝術史論研究

主要專著：

《趙之謙研究》（上、下冊）

《中國書法全集?張裕釗楊峴徐三庚楊守敬卷》（合著）

《清代筆記、日記中的書法史料整理與研究》（上、下冊）

《清代筆記日記繪畫史料匯編》

《中國書法篆刻史》

《明代筆記日記繪畫史料匯編》（合著）

《明代筆記日記書法史料匯編》

張小莊 青瓜 48×78cm 2018年

張小莊 竹 78×48cm 2018 年

張小莊 荷 78×48cm 2018 年

張小莊 蘭 78×48cm 2018 年

張小莊 魚 46.5×77cm 2017年

尹楓簡歷

尹楓，男，漢族，1982年生

南開大學歷史學博士

天津美術學院藝術與人文學院教師

中國楹聯學會會員

天津市中國畫學研究院秘書長

天津市美學學會書畫分委員會秘書長

天津市美學學會會員

安徽省美術家協會會員

主要專著：

從事文人畫、禪宗書畫等方面的理論研究及創作

2015年6月天津人民美術出版社出版專著《問道南山?尹楓書畫文論集》

2013年2月天津人民美術出版社出版書畫集《尹楓書畫集》

2017年參與南開大學書畫藝術與美學研究中心主辦的國家藝術基金項目—— 中國繪畫意象造型藝術人才培養

2016年參與南開大學書畫藝術與美學研究中心的省部級科研項目《禪與中國畫大寫意筆墨研究》

尹楓 結廬在人境 138×68cm 2014年

尹楓 仙臺高幾許 138×68cm 2013年

尹楓 少室山寫生 60×40cm 2018 年

尹楓 空中若有音 60×40cm 2018 年

（張小莊、尹楓） 兩位都是搞中國繪畫研究的。在他們的筆下展現了他們對中國繪畫的認知，我感覺他們走的路子是對的，正是體現了我給他們題的展覽名稱“同聲相應”。這個“同”就是大同，“各美其美，美人之美，美美與共，世界大同”。在“大同”這個大的道路上面講這種“同”，“同”的是什么？實際上“同”的是“天理”和“天道”。這樣一個大的目標，派生出的藝術來講，道路上是正的。雖然他們年歲還是比較年輕的，處在不惑之年，但他們得到的這種成就，對中國畫的理解和表達的能力，在中國畫上的追求，在境界上不斷地去深化，體現了他們對中國繪畫的認知程度，從這一點上來講是可喜的。

——霍春陽（天津美術學院教授）

中國畫實踐長期以來，作為一個真正的書畫家，幾乎都是檔次很高的文人，從來都是文史與繪畫實踐集于一身。歷代大的書畫家沒有不懂畫論、不懂畫史的，也沒有一個繪畫理論家、畫史專家是不會畫畫的。但現在卻給分開了，這主要是受了西學的影響。特別是在藝術院校中，有的教畫論的人一輩子不會畫畫，這樣就成了一個只說不練的把式；而畫畫的不懂理論，慢慢地就成了一個匠家，沒有了書卷氣。現在小莊和尹楓的這個展覽我覺得是對傳統書畫的優秀傳承，是對傳統書畫本來面目的回歸。作為一個美術史論專家，必須要對美術史當中這些畫家的實踐有所認識或有所實踐，否則就不完整。作為一個中國畫家、書法家，你如果不懂畫論，不懂書論，你不懂中國畫、書法的標準，你隨便畫畫，只能以多元化的名目走彎路。

——王振德（天津美術學院教授）

小莊寫的東西我早已經知道，也讀過，但見面只有過幾次，他的畫就見得更少。今天我一見，覺得有兩個特點，一個是素，一個是文氣。說到這兩個詞也不能不提到藝術的地域性，南方有揚州畫派的影響，北方有京津畫派的影響，南秀北雄。小莊是江浙一帶的人，像初唐四家的駱賓王，以及后來的貫休、黃賓虹大約都是這一帶人，他們有一種文化上的傳承、書畫上的傳承，這種藝術氛圍成就了小莊的文氣。而尹楓是出生在皖北蕭縣，舊歸彭城，北接齊魯，東連吳會，西達中原，南控淮陽，自古為中原文化、齊魯文化與東夷文化交匯融合之地。所謂江表形勝，漢晉風骨，文化底蘊深厚悠遠。尹楓自幼生活于此，受地域文化影響頗深。這也導致了他們兩個氣質的不同，但是他們總體的格調，都是承接中國繪畫中文人畫的主體脈絡的。

——尹滄海（南開大學教授）

中國的美術學院開展美術教育這么多年，王振德先生說的我特別感動。小莊和尹楓研究書畫理論的同時進行書畫創作，我們天津美院的老一輩先生確實有這個傳統。對于這一點我特別有感觸，這也是我們天津美術學院傳承的一種辦學理念，學術與創作并存，也是今后未來繼續發展的一個思路。談到這個主題，我想“同聲相應”這個畫展是代表和反映了我們當代藝術的發展趨勢，也更應該作為我們天津美術學院這么多年來的辦學理念，從現在開始也要慢慢形成一種學術氛圍。應寄希望于“同聲相應”，不光是小莊和尹楓二人的畫展的氛圍形式，也應該是天津美術學院，是天津市的。

我特別希望天津美術學院在不遠的將來會形成這種研究氛圍。最后，我對二人畫展的成功表示衷心的祝賀。

——李炳訓（天津美術學院教授）

今天看過小莊和尹楓的畫展，與以往藝術家的展覽不同，它是一個“藝術史家的藝術展”。看到他們的畫我想到李苦禪說的“中國文明最高者，尚不在畫。畫之上有書法，書法之上有詩詞，詩詞之上有音樂，音樂之上有中國先圣的哲理，那是老莊、禪、《易》、儒……”即是說，畫之上為書，書之上為詩，詩之上為樂，樂之上為文，文之上為道。這是中國畫的邏輯，也是小莊和尹楓的畫闡釋的邏輯。據我了解，小莊的畫不多，或者說，他沒有經過由量變到質變的漫長過程，但因他有畫之上之“書（法）”和書之上之“文”之功力，注定他的畫必定不俗。展覽的題目——“同聲相應”起得非常好，這是出自《周易?乾》的“同聲相應，同氣相求”，性質相同的東西是既不相同又相呼應的。他們的畫與他們的史論研究，他們的畫與他們的書法，他們的花鳥與他們的山水，這些性質相同，各自不同又相應相生的互動互促是“藝術史家的藝術”不同于畫家藝術的優勢所在。希望在人文學院還能欣賞到其他“藝術史家的藝術”，讓我大飽眼福！

——郭雅希（天津美術學院教授）

當前正值改革開放40周年之際，我們中國人對我們的傳統，對我們的文化，增強了我們的文化自信心。我們傳統的文人畫家，是一邊在研究一邊在創作。今天第一次對尹楓有所了解，看到了他的畫、書、文章，了解了其成長過程，他的畫的題材既有山水又有花鳥，他在天津美院的這個求學的過程，剛好印證了上面說的中國畫的傳承。張小莊的畫中既有守又有放，是有靈魂有精神的，這在畫面上都表現了出來。他們這年輕的一代，不僅僅是有文脈相承的，更有他們自己開放的視野。每一張畫都是學問的體現，是精神的體現，是靈魂的體現，這就是文人精神。

——楊維民（著名理論家）

兩位博士從他們的繪畫風格、審美取向給天津美術學院吹來了一股新風。他們在從事美術理論教學和行政管理之余，能夠沉浸于傳統之中，并且初步形成自己的面貌。這兩位老師的展覽給天津美術學院的國畫實踐開啟了一個新領域、新境界。他們的中國畫創作實踐，對于中國畫學院的中國畫實踐有相當的助力作用。現在的學校和社會，博士生擔任大學教師的很多，但是既搞理論又能把實踐搞得十分出色的，是很少見的，兩位老師就是理論與實踐兼擅的例子，十分難得！

——喻建十（天津美術學院教授）

此次兩人拿出來了大量的作品來展覽，能夠看出兩位做了很多認真的研究。我是畫花鳥的，花鳥追求意境，不單單是表現花鳥物的本身。這種意境是一種升華，甚至可以包括對人生的思考，對社會的認識。他們的畫中有一種很高雅的追求，筆墨上很文氣，很平靜，他們的“放”并不是狂妄的“放”，這是筆墨追求上應該講求的。

——劉文生（天津美術學院教授）

他們有足夠的哲學的扣問和藝術精神的追求。剛剛幾位老師都講到了這一點，繪畫中筆墨的酣暢瀟灑，文化兼容下的文化自信。他們是筆的運用和墨的使用的能手，還能夠在他們的畫中展現出對于中國畫足夠的認識和思考。我想這些應該是有賴于他們對于中國畫史的研究和對中國畫的深刻的認識。他們的繪畫作品能夠引發我們當前繪畫語言的轉換。目前中國畫創作的制作性、花鳥畫的柔靡之風很盛，而他們繪畫作品中的這種大寫意精神，能夠拓展中國畫的筆墨語言。

——陳福春（天津美術學院教授）

非常高興，這個展覽能夠在最及時的時間展出。因為天津美院創作研究中心和美術館的官方成立時間是在十一月八號，到現在十二月七號，一個月。創作研究中心的定位是區別于教學的，主要是學術研究。兩位具有博士學位的老師，平時致力于藝術理論的研究和書畫創作，作為我們這個中心的第一個展覽推出，也算是畫展與創作中心的“同聲相應”。

此外，對于“同聲相應”還有另一個認識，我和兩位老師比較熟悉，平時聊得也比較多，我也關注他們的藝術作品。他們的藝術作品之所以區別于常態的中國畫創作，就是他們的文化背景。他們可能更多的致力于文藝理論和藝術風格的研究。所以我們能看到他們的作品是在形式之外的，有濃厚的文化意味和文人氣息。小莊老師這個人，我也很關注，我很喜歡他有一張在宣傳欄里的照片，后面的背景是明代大師徐渭的作品，他平時應該也是很喜歡徐渭的作品，尤其他本人也帶有徐渭式的性格，飄逸、質重，具有強烈的文人個性，在他的作品當中都表現出來了。尹楓的作品，無論是花鳥還是山水，更像畫他自己，性格直爽，雄秀兼具，在他作品中表現得淋漓盡致。希望兩位老師以后能有更好的作品。

——閆維遠（天津美術學院教授）

首先祝賀兩位的畫展成功。中國當代需要高品位的畫展，目前全國的畫展太多，好的、精彩的畫展太少，所以今天這個展覽能吸引這么多人。

我想他們有一個共同的特點，就是把自己的筆墨情懷和自己心中的理念都用筆墨表現了出來。尹楓的筆墨酣暢淋漓，墨厚、筆重、瀟灑，筆韻味道很足，雖然年輕，非常老到。小莊的畫飄逸、清秀，他的畫有哲理，有樸素的情感。我想他們屬于傳統一派。中國畫不僅需要傳承，更需要以后的發展。中國畫需要大家共同把中國的精神、理念、文化修養以及筆墨的情致和觀點表達出來，它的筆、它的墨絕對離不開我們中國人特有的精神。所以說情感和理念，道德和修養，與筆墨同生同長。

——周世麟（天津美術學院教授）

我首先祝賀二位老師的畫展成功。我覺得張小莊老師和尹楓老師的畫，應該說在寫意和花鳥的感覺上，真的很有信心。張小莊老師的畫，我看到那幾幅畫上的筆跡是真的非常精彩，而且他的畫確實筆墨渾厚，他的畫很生動，有信心，而且確實是站得住腳的。筆墨上如何塑造意境，心中有他的思考。尹楓老師的畫，畫面很有文人氣息，很有寫意精神在里面。希望以后他們能夠再接再厲，發揮他們的人文精神。

——魏云飛（天津美術學院副教授）

張小莊、尹楓的畫中沒有火氣，給人一種很沉、很靜的感官體驗。他們的畫作以深厚的文化背景作為依托，筆法渾厚，沒有浮躁氣。

——霍巖（天津美術學院副教授）