展覽的革新

博物館從對“物”的關注轉移到對“人”的關懷，是博物館學界的一種共識。這種理念也促使博物館的策展思路從展品向觀眾過渡，即由“藏品中心”（a focus on objects and subject matter）向“公眾中心”（a focus onaudiences）轉化。這種轉化涉及展覽中一些手段的豐富和變化，南京博物院“世界巨匠——意大利文藝復興三杰特展”展覽（“三杰特展”）就在“展覽教育、體驗空間”設計和智慧導覽應用方面進行了革新和嘗試。

共同闡釋

好的展覽應當由觀眾和博物館人共同闡釋，而不是博物館人自說自話。博物館應該結合展覽主題，合理設計展覽空間，引導觀眾更好地體驗和感受展覽內容，并盡情表達自己。

在“三杰特展”策劃伊始，針對這次展覽的主題和展覽內容，策劃者就確立了教育和互動體驗區的基本策劃思路：“以人為本，以觀眾為主體。”教育體驗空間正是完成這種話語轉化的關鍵場域。此次展覽在教育、體驗空間設計了三個參與性的藝術主題：“心？印”（創作體驗區），“記？憶”（展覽留言區），以及“再？造”（互動裝置區）。這三個區域是展廳展線的自然延伸，更是此次展覽不可分割的組成部分。

“心？印”創作體驗區，提供了木版和銅版這兩種文藝復興時期版畫的制作體驗。讓每一位觀眾都可以在這里印制自己喜歡的作品，在實際的操作中體會版畫藝術的魅力，并把自己的成果帶回家。在名為“記？憶”的展覽留言區，將留言簽專門設計成拉斐爾《青年女子肖像》的剪影異形卡片，這種形式很受觀眾喜歡，吸引了很多人在現場留言。更令人驚喜的是，大概 1/4 的留言簽上是繪畫和涂鴉，其中很多涂鴉和繪畫都極為有趣，它們展現了觀眾的想象力和創造力，這種互動反饋也是展覽需要的。

教育、體驗空間中的留言區《記· 憶》

觀眾參與教育、體驗空間中的互動裝置《再· 造》

《再·造》是一件“點題”的裝置。策展人以本次展覽的明星展品——達？芬奇的《美麗公主》做創意設計，選擇鉛筆作為這件裝置的主要構成元素。裝置側邊的筆架上放置了五顏六色的鉛筆，觀眾從中選出自己喜歡的，將鉛筆插在裝置的空隙中，為美麗公主賦予新的色彩。之所以選擇鉛筆，因為它既是最直接、原始的繪畫工具，也是觀眾最熟悉和了解的繪畫工具。展覽主創人員希望將這件由所有觀眾共同參與完成的作品，看作此次展覽的最后一件作品。《再？造》是《美麗公主》的當代表達，它和達？芬奇的原作《美麗公主》對應陳列在展廳入口兩側，相互呼應。這是一種現代和傳統的對話，是現代觀眾和文藝復興時期大師之間穿越時空的交流。互動的裝置以啟示觀眾親身經驗為原則，更重要的是融入了展覽的理念、展品蘊含的一些知識，實現形式的滿意與感性滿足。

現在越來越多的展覽都會重視展覽的交互性，展廳中教育、體驗空間的設計是展覽交互性實現的重要手段。此次的文藝復興特展，將這種展覽的交互向深度發掘，教育、體驗區域系統地做成一個半封閉的空間。“教育、體驗空間”的設計并不是展覽的附屬，不是錦上添花的可有可無的存在，而是越來越成為展覽上提升觀展體驗的重要一環。從這次文藝復興特展收集的數據來看，好的教育、體驗空間的設計在展覽中是和展品占有同等地位的。從文物瀏覽排名來看，教育空間是展廳中觀者參觀時長最久最受喜愛的部分。

智慧導覽

“智慧導覽”的設計和使用是博物館界的一個新的趨勢。此次 “三杰特展”上就使用了這種導覽方式，設計了20件文物的智慧導覽，利用數字化技術的優勢來提升觀展體驗。

拓展了展品的呈現形式。全新的數字和多媒體技術，可以更好地向觀眾全方位、多層次、立體地展示展品內容。比如，展覽中展出的達？芬奇的《鳥類飛行手稿》，這是達？芬奇在科學研究上的成果，他將一些想象圖結合說明文字記錄成了一個草稿本。但因為展陳的原因，現場只能將草稿本其中的一頁展示給觀眾，這讓很多對此感興趣的觀眾意猶未盡。智慧導覽使用后，手稿的其他部分都予以展示，觀眾在平板上通過觸屏模擬翻頁的動作逐一查看。

智慧導覽表現了展品的動態過程。很多時候，博物館展出的不是單個作品或者某件具體文物，而是要展示某種工藝的制作過程，傳統的展示方法就面臨著很多困難。銅版畫制作的要點和專家的演示視頻一目了然，能幫助觀眾輕松印制。包括前面提到的《鳥類飛行手稿》，還結合達？芬奇所做鳥類飛行的筆記和飛行器的想象圖制作了視頻，詳細說明其中蘊含的科學原理。

智慧導覽設計稿

智慧導覽提高了展覽的互動效果。本次展覽展出了一組宗教題材的文藝復興時期版畫。這套版畫共10件，以字母A至L順序編號，拼接組合后是完整的米開朗基羅的《最后的審判》。這些版畫裝框之后，只能以作品的形式分開展示，觀眾很難想象到它拼接組合后的整體效果。智慧導覽將這組作品都進行了說明，并開發了拼圖小游戲。觀眾可以根據提示將這10件單獨的作品拼接組合完整。拼圖的過程，就是對作品的不斷深入理解的過程。

“三杰特展”以“教育”“體驗空間”和“智慧導覽”為代表的體驗化、數字化的展示設計，源自博物館展覽觀念由圍繞展品轉向圍繞觀眾，新的觀念更注重觀眾的參與、體驗以及感受。在這種新理念的影響下，能做的還有很多。

來源：紫金文創智庫