


一
中國紫砂源遠流長,傳承有續,其藝術風格在紫砂歷史的演變、發展中,積累形成了一整套豐富和寶貴的文化遺產。它因紫砂藝人的生活閱歷、文化修養、個人情愫不同而創造了豐富多彩的審美樣式和制壺技法,構建了一座又一座的藝術巔峰。在紫砂壺百年的文化歷史中,名家大師層出不窮,他們為紫砂藝術涂上了絢麗的色彩,令紫砂壺新穎靈動,富有無窮的藝術魅力,同時也為紫砂文化創造了輝煌的歷史。
二
紫砂藝人在不斷去粗取精的過程中創新和改進,創作出了更多的新式壺形,取得了很高的藝術成就。種種的努力和付出,使得紫砂藝術不斷進步,更使得紫砂文化傳播到世界各地,流芳百世。中國古代工藝美術品,品種繁多,隨著時代的變遷、社會的發展,紫砂藝術的創作方向也隨之發生改變。越來越多的紫砂作品也從工藝品走向藝術品,我們的紫砂創作也越發變得富有魅力。
紫砂的特點就是造型各異、變幻莫測、美輪美奐。紫砂藝人在追隨前輩和大師腳步的同時,更加注重將紫砂文化繼續發揚下去,使其流芳百世,永葆生機。因此說,現今的紫砂藝人要把更多的精力放在紫砂造型的“創新”上,只有推陳出新,不斷創造出新的紫砂藝術,紫砂的發展之路才會充滿生機與活力。
紫砂的線面間的關系,是表現紫砂器具尤為重要的方面。在造型上往往直中帶曲、曲中有直、剛中見柔,其間變化不一而足。有些壺外表硬朗,氣質突出,陽剛而挺拔。壺的神韻,從線性的表現中體現出紫砂器具的造型之美,形成其特色。
紫砂壺的形態,主要指的是其造型形態帶來的力感美。紫砂泥料具有極佳可塑性,藝術表現形式豐富,擁有獨特成型手法,這也是對藝人工藝水準和藝術性的一種考量,由此我們也可以從方器藝術中感受到紫砂的無限魅力。
“百年傳承”透著古色古香的韻味,古銅色的光澤煞是難得,被作者打磨得一塵不染,想不與陽光親密都難。這是一抔深藏多年的原礦好泥,經過精挑細選,才有了“百年傳承”的筋骨。合上壺蓋,里面氤氳著怎樣的氣息;輕啟壺蓋,壺里壺外又將蕩漾怎樣的情懷。想來,“百年傳承”是需要用心來品味的,走入其中,然后凝神、閉目,追索一縷青煙。
“百年傳承”于造型而言可謂賞心悅目。在垂直空間里,盡情展示出一把壺的魅力,身姿豐腴而柔美,曲線優美。提梁高挺纖細,像衣袂,舞動在風中。壺鈕造型,可謂獨具風格,似乎完全擺脫了傳統形制,既似天地方圓,又似“百”字,寓意深厚。于內蘊而言,風情萬種。古銅色澤,珠圓玉潤的砂質,飄逸的提梁,留給了人們無限的遐想,點綴出一把壺的無限內蘊。于技術難度而言,堪稱一絕。如此惟妙惟肖的造型,已是深得功力,無論是泥料、設計、火候,每一絲毫之處,都極為審慎。
紫砂壺扮演著中國文化精神綿延的媒介角色,是表達社會共識的形式符號,也形成了紫砂壺特有的本質語系,人們在欣賞和鑒別一把紫砂壺的藝術水準時常常把壺中的意境作為其重要的衡量標準。茶壺是一個既具體又抽象的東西,具體之處在于它是一個品茗的器具,而抽象在于紫砂人把自身的思想賦予紫砂壺上,人們通過一把壺,就能看懂一個人,這也就是紫砂壺的妙不可言之處。
紫砂藝術是一門中國古老傳統的藝術,紫砂藝術家通過一把紫砂壺來表現自己內心中的所思所想。因此,作為紫砂藝術百年傳承者,有必要把對紫砂藝術的虔誠化作一把“百年傳承”壺,用來表達內心所思所想。
三
觀歷史,縱橫捭闔,百年傳承。問天下,風云乍起,誰主沉浮?“無酒陌上醉閑時,且將春色煮茶香。”案上擺著一把茶壺默默飄散著茶香,茶與壺共生,意境和諧,淡淡生香。真正的藝術不僅具有觀賞價值,同時更應該能融入人心,融入生活,這才是藝術的真諦。這是紫砂壺的使命,也是紫砂壺的精髓。
董亞芳簡介:
董亞芳,江蘇省陶藝名人,正高級工藝美術師,江蘇省工藝美術高級職稱評委,江蘇省陶瓷實訓基地實踐操作論文指導和答辯老師,南京師范大學繼續教育學院兼職教授,民盟中央美院宜興分院副院長,中國收藏家協會紫砂藝術收藏委員會副會長,中國陶瓷工業協會會員,無錫市五一勞動獎章獲得者,宜興市十佳職工楷模、宜興市三八紅旗手。
出生在紫砂工藝的發祥地——蜀山,中學畢業后隨母學習制陶技術。至今從事紫砂陶設計制作工作已36個春秋。先后拜研究員級高級工藝師鮑利安、中國陶瓷藝術大師何道洪為師。1983年受江蘇如皋藝術陶瓷廠之邀,擔任技術輔導,1984年又赴山西平定藝術陶瓷廠做技術輔導工作。2006年創辦了“董亞芳紫砂藝術館”,2012年參加江蘇輕工業學院、中國美術學院“紫砂高級研修班”并進入景德鎮陶瓷大學等學習深造,曾多次到美國、英國、阿聯酋、埃及、俄羅斯等國家進行陶瓷藝術交流、表演,作品《百年傳承》《金猴獻瑞》《金雞瑞年》《聚圓壺》等在國外展出。有多件作品被各地博物館收藏。