□ 黎俊呈
我生長在黃梅戲的大家庭之中,母親是演員,父親是導演。自幼跟隨父母臺前臺后形影不離,對后臺的一切事物尤為感興趣,特別是對演員們的妝面及造型更是如癡如迷。那面若桃花、發髻飄逸的古典韻味,像一束暖陽照亮我的心房!它感染著我并引導著我此生的職業方向。
參加工作后,我在戲曲舞臺化妝造型這一領域里面摸打滾爬了近三十年,對化妝造型也積累了一些實踐經驗,認為它在整體舞臺效果中有著無可取代的重要性。
戲曲化妝大體可分美化化妝(即俊扮,一般為生、旦角色)、性格化妝(突出表現為凈、丑的臉譜)、情緒化妝(即變臉,各行都適用)和形象化妝(臉譜帶有各種動物形象圖案,亦稱象形臉)等四種類型。而造型則是區別生活的自然形態,求得與整體化妝,服飾表演相統一,通過裝飾取得更加鮮明、強烈的藝術效果。
戲曲是一門綜合性的舞臺藝術,它必須通過演員表演、舞臺美術、燈光、服裝、化妝、道具等方方面面的和諧組合,才能塑造出鮮活靚麗的舞臺形象,從而完整地體現主題思想?;瘖y造型是體現個體人物的重要表現手段之一。優秀的化妝造型不但可以讓舞臺上表演的人員更加賞心悅目,而且可以增強舞臺視覺效果,讓整劇的舞臺表演呈現出一個更加和諧的狀態,達到最佳舞臺效果。
舞臺戲曲化妝造型作為一種獨立、系統的藝術表現形式,在戲曲藝術整體中占有重要位置,它經過長期的藝術實踐和歷史的演變,漸漸形成了獨具魅力的藝術表現形式,構成了舞臺戲曲化妝造型獨具的藝術風格。所謂藝術風格是指藝術形式在它的表現過程中反復顯示并充分強調其精神個體性,區別于其他的藝術形式。
化妝造型是指引觀眾欣賞人物的引導者,是人物塑造的色彩橋梁,戲曲舞臺化妝造型設計工作對戲劇表演具有重要影響。色彩搭配設計、線條搭配設計及個性的塑造角度對設計工作者是一個創意挑戰, 深入其中,樂趣無窮!
化妝造型的設計作品全面反應出化妝師的文化水平與藝術修養。當設計者面對新型人物的妝面與造型時,首先得圍繞著舞臺的整體效果圖逐一構思富有藝術感染力的造型,盡量不要模仿他人,應將自己的創意和靈感融入其中,在達到舞臺呈現的特定戲曲人物效果的同時要強調作品的內涵及人物的個性美。在創作過程中,合理分析人物性格、身份、包括演員的自身條件、背景環境、故事的發展情節,這些都是不可或缺的參考元素。它強調的是現實的客觀性和角色的主觀心理感受。不僅僅是體現某種高度或是還原生活,在藝術和生活之間找到某種適合舞臺審美并得以體現人物角色的手法,這是化妝造型工作者追求的目標。人物化妝造型成功與否直接影響舞臺藝術形象的生命力和藝術作品的成敗。
每個舞臺表演的情節推動度是需要人物來體現的,就算是再完美逼真的舞臺布景也不能與實景相媲美,為此,舞臺人物化妝造型設計對表演效果產生很多影響。而精準的人物化妝和近乎完美的造型可以增強舞臺人物表演的準確性,這主要是因為化妝造型提供觀眾視覺效果中產生的細節傳遞,從而達到感官效應。例如妝容可以提示人物的年齡及個性特征,而造型則可以提示角色所處的年代、民族及身份等,加上舞臺的布景、燈光效果這些外在和內在的因素共同配合對舞臺人物的整體表現起到了推波助瀾的作用,舞臺表演的魅力就是將觀眾帶入情景中并縮短觀眾與舞臺二者之間的距離。化妝造型是適應戲曲舞臺的主題、動作、矛盾、規定情境、藝術風格等等,沒有情感的傾注設計其作品是沒有靈魂的。
大型現代黃梅戲《鄧稼先》,講述中國兩勛功臣鄧稼先及夫人許鹿希為國家事業而默默奉獻畢生的感人事跡,整劇不僅時間跨度幾十年,其中人物化妝造型更是與一般的古裝戲曲化妝造型大相庭徑,因為劇中人物形象是真實存在的,并且有圖片作為參照物,所以在設計實施過程中有一定的局限性??伤值牡拇_確是一出戲曲,存在于舞臺舞美、燈光、服裝渲染所營造的戲曲舞臺的氛圍中,著實考驗化妝造型師所應該把握的一個“度”。首先是妝面不能等同于以往古裝生、旦、凈、末、丑的戲曲色系,而是現代戲劇以褐、赭、朱紅為主色系執筆。由于人物年齡跨度大,而現實生活中演員發型與劇中人物形象又不吻合,為更好詮釋劇中人物,其中鄧稼先、夫人許鹿希及部分演員定制了專用頭套。鄧稼先兩幅頭套:黑色、蒼色。許鹿希三幅頭套:黑色、蒼色、白色。舞臺演出過程中幾度換妝,克服了短時間內改換頭套難度,在大家齊力合作下,最終不僅吻合劇情需要,更是惟妙惟肖的塑造出不同時期的人物時代感,恰如其分地幫助演員更好地塑造角色。當演員的表演在臺上得以淋漓盡致的發揮時,觀眾的情緒和想象力同時被演員的表演及近乎真實的造型所震撼,得到臺上臺下合二為一的情景效果,我想這就是戲曲藝術追求的最高境界吧。
當前,業內人士對于傳統藝術領域的發展越來越重視,戲曲人物的化妝造型在發展過程中也有了較大程度的突破,并逐漸成為舞臺當中特有的藝術形式存在。表演形式及藝術水平日益豐富,增強造型化妝技巧是每一位從事化妝造型職業的人應盡的職責。我將在未來新的劇目中不斷探索、追求適合當代人審美意識的途徑,讓化妝造型在戲曲文化中散發出更曼妙的光芒。