淺談“孫悟空”形象在影視劇中的再塑造

（上海大學美術學院 201800）

引言

“孫悟空”一角自西游記面世以來，一直是一個熱門形象，在影視劇中被一再改造，但抓住孫悟空形象的精髓的影視作品卻一直少有。馮巍述央版、程版和張版《西游記》中的孫悟空形象的成功于得了原著的“神”。向天淵敘述程版《西游記》，相較于央版孫悟空的形象更加了一種“可思”的佛理價值。學者楊曉云對《大圣歸來》的研討報告中，贊賞了其對于中國傳統題材和古典美學的汲取和繼承，順應當下的時代審美和精神，具有現代性。而學者馮銳、戴園園在對于《大圣歸來》的評價中指出，孫悟空在影片中的我國古典英雄主義情結被削弱，取而代之的是時下的血性與豪性。不過，不論是哪一版本影視劇中的孫悟空形象，在改造的同時，都應該尊重原著的精神內核和文化積淀，如此才能走的更高更遠。

一、“孫悟空”形象的源起

吳承恩在創作《西游記》時處于低谷狀態，因此在塑造孫悟空形象中除了想表現中華傳統文化中的精神內涵，也夾雜了自身對當時時代的憤懣不僅。學者周先慎在探討孫悟空形象的文章中，評價他是“亦真亦幻、愛憎分明、敢作敢為、積極達觀的同時，又有一種骨子里反叛的斗爭精神”。這其實也是吳承恩將自己的情感映射在孫悟空形象塑造中。

《中國文學史》里對《西游記》的思想內核做出評價，一種是幻中見理，一種是幻中見趣，一種是幻中見真。原著前七回主要是描寫了孫悟空在花果山和大鬧天宮的故事，全然沒有人世規則拘束。是吳承恩筆下想表露出的敢于反抗和斗爭的精神。

此形象和作者所創造的背景有著較大的關聯，它代表了當時的向往自由的一類人。由于明朝中后期的朱子理學的盛行禁錮人的思想，社會急需一批個性自由的人來爭取人性的解放，于是小說《西游記》和“孫悟空”的形象便應運而生。

二、“孫悟空”形象在影視作品中的演變

1.謹慎創新：孫悟空形象在影視劇中的改編

1986年播出的央版電視連續劇《西游記》，以“忠于原著，慎于創新”為改編原則，將小說原著中的形象“移植”到熒幕上去。值得一提的是，此次改編基本將人物性格和故事內容一五一十的表現出來外，另外還十分追求孫悟空式的勇氣，勇氣和力量。孫悟空形象在戲中是活潑的，多樣的，歡快的，具有開拓進取的精神。而央版的孫悟空形象兼具猴氣、人氣、神氣三者，他天不怕地不怕的同時又有一種冒險造福世人的精神。由于其影視劇中形象忠于原著又圓融變通，獲得了巨大的成功和極佳口碑。

在上世紀五十年代的一部《大鬧天宮》中，創作者采用了原著當中對孫悟空外貌形象的描述，如“圓眼睛，查耳朵，滿面毛，雷公嘴”等。但不同的是《大鬧天宮》在創作手法上取眾家之所長，它將角色的精神外化到形象中去——棕色毛發、綠桃兒形狀的頁眉、金色底的眼睛和被紅色新型鼻子包圍所形成的桃心形臉。此外，片中孫悟空還身穿鵝黃色上衣，腰束虎皮短裙，下著大紅褲子，足下蹬一雙黑靴，脖子上還圍著一條翠綠的圍巾，黃、紅、綠鮮麗的色澤對比勾勒出“靈猴”的活潑特性。導演萬籟鳴曾用八個字形容他“神采奕奕，勇猛矯健”。

2.大膽顛覆：孫悟空形象在影視劇中的多元融合

元素的多元融合是使事物長盛不衰的重要手段。在影視動畫片《西游記》中，為了更加迎合少兒觀眾，孫悟空的形象更加融入了一絲人情味。比如在原著中，孫悟空由于未被邀請去蟠桃會而深覺這是對自己的輕蔑與忽視，因而大鬧蟠桃會。而在動畫片中，事情起因是孫悟空為一仙女治病而偷取蟠桃，成為大鬧蟠桃會的引線。又比如在孫悟空和哪吒兩相交戰的情節里，他們在打斗中化敵為友，冰釋前嫌，強調了動畫本身的童稚之趣。孫悟空形象正是因為融合了一點善意的人情味，才不會使得他的性格塑造顯得冷冰冰，而這更加適應了少年人群的觀影需求。

在周星馳版的《大話西游》中，更是突破了大眾對孫悟空這一形象的慣性思維模式。在片中，不僅融入了感天動地的愛情橋段，又把孫悟空的性格里融入了當時年輕一代無厘頭和玩世不恭的處事方式。最后孫悟空愛而不得，生離死別的悲劇性塑造，更是把人們對孫悟空固定正統形象從神壇拉了下來。也是這一種完全的顛覆，使孫悟空形象有了更多的發展可能。

而在2009年程力棟導演拍的《西游記》又一次引發了觀眾對經典影視形象的熱議。程版《西游記》當中對孫悟空有更貼切原著的塑造。片中孫悟空對于唐僧，相較于徒弟，更多的是唐僧的精神導師。而孫悟空本身的及頑劣性子和好勇好斗更加明顯的展現出來。這里對于孫悟空形象的塑造更貼切于原著。程在創意上多元素融合顛覆了觀眾的固有記憶。片中著重融合了佛家佛理，一句“千經萬典，只是修心”在孫悟空磨石成鏡一集極為精當地表現了出來。劇中的最后一個畫面是孫悟空對著鏡頭問：“你找到你的心了嗎？”，其中融合的強調修煉心性首善價值都是其他版本影視劇所沒有的元素，使得孫悟空的形象更有一種頓悟開明的佛性。

3.順應時代：孫悟空形象在影視劇中的重構再塑造

至二十世紀九十年代至今，我國有一個影視文化的空窗期，許多影視劇中塑造的角色都得不到業界和大眾的認可。而近來的一部《大圣歸來》打破了這一僵局。也引起了人們對孫悟空角色重構的關注。

在2015年的動畫電影《大圣歸來》中，孫悟空的傳統造型與形象均被打破。我們能看到孫悟空在其中保有猴子的大部分特性，更加偏向于“猴”。比如他不穿鞋子，手長腳長，毛發多而旺盛等，與傳統孫悟空“人”的特征背道而馳。影片中的孫悟空不再是無所不能的齊天大圣，而是成為了一個和凡人運用擁有 “貪嗔癡恨”的矛盾個體，深刻地折射出一種時下的人性關懷。

可以說，《大圣歸來》是中國電影史中隱藏對傳統文化的現代性改造。在《西游記》里，孫悟空對抗的是外在的斗爭，他要苦心修煉、參悟。而影片《大圣歸來》中對孫悟空的改造，是自己對自己的斗爭。在他神力盡失以后必須面對自己無能的現實和自暴自棄的心理。孫悟空在這部影視劇中的形象具有一種現代性，這是一個自我成長的英雄形象。

《光明日報》載文指出：《大圣歸來》中的角色不像我們認為的傳說中那樣是一個傳奇性角色，在這部影片中孫悟空的形象被賦予了全新的解讀。孫悟空在《大圣歸來》中的形象可以說是一種古典英雄的現代化闡釋。在影視劇中，孫悟空一開始是一個性格暴躁，毫無法力，全身充滿負能量的形象。但影片的結尾處，由于江流兒的犧牲，激發出了孫悟空的原本的能力。英雄歸來，歸來的不是大圣，不是英雄，而是這個時代對英雄的呼喚。

在中國的傳統文化里，不乏英雄，但是他們缺失一股子熱血，多一份理智的中庸。而《大圣歸來》這部影視劇重構了孫悟空的形象，加入了當代英雄主義的豪氣，使得這一形象更順應時代潮流，更受普羅大眾的喜愛和歡迎。

三、結語

孫悟空的形象已經深入人心，儼然成為了本民族文化的一部分。在影視劇中，孫悟空形象一再演變，從開始的忠于原著、慎于創新，到后來的多元融合大膽顛覆，至現在的為順應時流的重構再塑造，展現給我們的不再是一個單薄、單一的孫悟空形象。在現今影視劇中的孫悟空形象塑造上，過多的保留原著會缺少時代新意，而過度的改編則會失去原著的精髓。在角色塑造方面，我們不僅要考慮市場的需求，也要尊重原著，正視歷史。只有保留原著的精神形態和文化內核，才會有創新的價值。