石 恒 (華南師范大學 510000)
舞蹈電影與其他的電影有著不同的表現形式,其更好地呈現了舞蹈中的陰柔和陽剛之美,帶給人們更多的美的感受。我們對舞蹈電影進行分析,其大多以正能量為主要內容,情感上以積極向上為主。本文中的《黑天鵝》舞蹈電影就是這樣的一部舞蹈電影,其將人性進行了更好地詮釋,通過獨特的雙線敘事方法,來真實地展現主人公Nina在道德觀念的追求,將黑暗面和人性中的光輝進行了更好的詮釋,帶給人們舞蹈美的享受以外還有對人性的認識。
美國影片《黑天鵝》在2010年拍攝完成,影片講述了一個略顯驚悚的故事。本片故事梗概如下,Nina 是故事中的主人公,她是一名芭蕾舞演員并且具有一點小小的名氣。但是她在演出開始前發現自己的競爭對手對自己的影響越來越大,并且她還不能夠確定這個競爭對手是否真正地存在,還是自己的幻覺。整個舞蹈電影時間線是以演出的排練到演出為主的。整個電影中的所選的舞蹈推進了影片的劇情發展,帶給人們一定的美感。同時,每個舞蹈也蘊含了很多的故事情節,對人們有著一定的啟發作用。
在《黑天鵝》影片的開始時,演員們展現了一段優美的芭蕾舞蹈,舞蹈的大概意思是一個王子出外打獵,遇到了一個漂亮的公主。但是這位公主被別人施了魔法,她白天是以一個白天鵝的形象出現,而在夜晚才會變成美麗的少女。解除魔法的最佳方式就是讓王子發自內心地愛上公主。電影多次展現了舞蹈演員日常的訓練情節,同時也包括演員在家中訓練的場景。在白天鵝和黑天鵝的變化過程中,導演對黑天鵝揮鞭的動作進行了鏡頭的推進特寫。將黑天鵝變奏的過程中舞者的基本功展現無遺。并且借助相同的舞蹈在影片中不同時間里的展現,來體現了主角的成熟過程,讓觀眾看到了黑天鵝與白天鵝的結合。
《黑天鵝》電影中所展現出來的都是觀眾比較熟悉的情節,讓觀眾在觀看的過程中更快、更好地調動情感的交流,并且讓觀眾能夠看到芭蕾舞表現情感的方式與現實中表現情感的方式的區別,讓舞蹈電影顯示出了自己獨特的美感,帶給觀眾良好的體驗感。
我們在舞蹈電影中可以看到,其為我們展現了一個舞者在生活和工作的壓力下,產生了人格分裂的故事。女主角 Nina才華橫溢,具有高超的舞技。但是她有一些偏執,癡迷上了黑天鵝的角色,這樣的癡迷也讓其最后被心魔所傷害,最后發展成為故事中的驚悚情節。另外,故事還為我們展現了美國紐約芭蕾舞世界的樣子,并借此來展現了心理驚悚的情節。整個電影是通過舞蹈來對人物性格進行了刻畫的,入木三分,美感與劇情共同到達了高潮。
我們再將視線轉到劇情中,Nina是舞蹈劇團中的頂梁柱,她有著很多的崇拜者,具有較高的才華并且具有遠大的發展空間。但是,她卻陷入了心魔中無法自拔,讓自己落入了思想的束縛中,這樣讓其同時也陷入了壓力和陰謀中,最后將自己逼瘋。劇情中我們還看到,有一個女配角Lili也是主角的競爭者。劇情中的導演在《天鵝湖》的演出前放棄了原定的女主角Buth來出演主角,在重新選擇女主角后,Nina成為了不二人選,但是她也并非是地位穩固,還有更加嚴峻的挑戰等待著她。舞蹈團里還有一位女芭蕾舞演員Lili,導演對她也有著好感,這樣讓他在主角的選擇上有著一定的糾結。在《天鵝湖》的演員選擇上,不僅僅要考驗的是主角的舞蹈技能水平,還要需要演員同時具有白天鵝的高雅與矜持和黑天鵝的狡猾與狂野。但是這樣的角色性格二者都不能同時具有,Nina有的是白天鵝的高貴矜持的感覺,而而 Lili 更加適合 扮演“黑天鵝”。這樣的背景下兩名年輕的舞蹈演員開始了競爭。在日益激烈的競爭中,二者的關系也更加扭曲。女主人公在這段經歷過后,她發現自己與“天鵝公主”角色融為一體了。Nina熱愛自己的事業并將其視為自己的生命,也正是這樣的熱愛讓她不自覺間激發了自己心中的陰暗面,也正是這樣的陰暗面讓其陷入了難以自拔的境界。人性在這部影片中得到了不斷地展現,赤裸裸地呈現在我們的面前。
在這部影片中,舞蹈成為了獨特的表現形式,其成為一種橋梁來向觀眾展示對角色性格描寫。舞蹈的美在劇情中得到了更好地展示,演員通過肢體的美來深刻地詮釋了人物內心對成功的渴望和人性的丑陋一面。Nina為了贏取舞臺上的角色而導致了自己的人格分裂,甚至出賣了自己的靈魂。宛如刀尖上的舞者,雖然舞蹈已經融入了她的生命,但是所有的壓力和困惑也擾亂了她的步伐。Nina最喜愛的舞蹈最后成為了一把尖刀狠狠地刺向了她。而對舞蹈的癡迷讓其發現了自己的人格分裂后,依然無怨無悔,她更加渴求的是向世界來更好地證明自己的成功。
電影的結尾部分是以Nina 倒在了舞臺上來結束了影片的,整個電影節奏緊湊、劇情豐滿,將舞蹈語言應用得十分到位,更好地起到了渲染的作用。我們在這樣的舞蹈動作中更是看到了白天鵝和黑天鵝兩個角色之間的反差,兩個性格之間的碰撞在觀眾面前得到了更好的詮釋。Nina 的結局讓人們看到了主角心中的痛苦經歷過程,讓觀眾更加深刻地看到了主人公內心世界的變化,拉近了觀眾與影片之間的距離。
藝術是與生活相連接的,其通過更加特別的形式來展現生活,讓人們看到生活中的藝術美、藝術中的生活化。而《黑天鵝》就是這樣一部電影,其將舞蹈融入到影片中,將人性和情感與舞蹈動作融為一體,讓電影更加具有靈氣直達人內心。
《黑天鵝》整部戲中通過了芭蕾舞的語言來融入電影中,舉手投足之間展現了角色的人生。這樣的電影表現形式,一方面更好地繼承了傳統文化,讓舞蹈向人們來傳遞美好和人生的真諦。通過舞蹈動作的展現來揭示現實生活中人性中的陰暗、人心的惶惑以及人性中最根本的真善美和假丑惡。影片中將《天鵝湖》貫穿了整部影片,又一次帶領人們重溫了那個經典的童話故事。這就是對傳統文化的傳承與創新的表現;而在另一方面,其更好地引發了觀眾對人性的思考,通過戲中戲的方式來對舞臺和人生進行了虛擬化,將人物與白天鵝的命運連接,緊緊地抓住了人們的眼球。影片運用了內聚焦型敘事方法,借助主人公Nina對命運的反抗來展現人性的復雜和矛盾,又展現了女主角懦弱的勇氣,將故事的情節進行了更好的升華,帶領著觀眾們對人性進行了探索。由此可見,舞蹈電影 《黑天鵝》其實講述的是一個關于 “發現自我” “剖析自我”和 “突破自我”的故事,帶領觀眾們完成了“發現自我”“剖析自我”和 “突破自我”的心理成長過程。這也是這部劇成功的地方,彰顯了導演高超的電影制作水平。
舞蹈電影《黑天鵝》為觀眾們呈現出更深刻的感受,在舞蹈的舞動中來體會人生的各種情感,看到了人性中的典雅與邪惡。《黑天鵝》借助“人格分裂”的方式來將人性中的弱點和美展現出來,讓觀眾在欣賞了舞蹈的同時還學習到了很多生活中的真諦。另外,我們也為導演的大膽創新精神所震撼,其為廣大觀眾帶來了更加震撼的視覺沖擊和人生的思考。本文研究中存在了一定的不足之處,希望廣大同仁能夠提出批評指正。