民族聲樂中戲曲唱腔的應用

【摘要】民族聲樂在現代音樂中屬于比較常見的一種類型，并且也是民族傳統文化的重要組成部分，具有十分重要的文化價值及意義，因而，積極繼承并發揚民族聲樂有著至關重要的作用。在目前的民族聲樂中，戲曲唱腔有著比較廣泛的應用，對于民族聲樂表演水平的提升十分有利，并且能夠實現民族聲樂的進一步融合發展，充分了解戲曲唱腔在民族聲樂中的應用也就成為必然。本文主要就民族聲樂中戲曲唱腔的應用進行分析，以便更好地掌握民族聲樂。

【關鍵詞】民族聲樂；戲曲唱腔；應用

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

隨著目前傳統文化的不斷發展，民族聲樂作為一種傳統文化藝術也得到了較好的發展，并且逐漸取得越來越理想的發展成果。在民族聲樂不斷發展的過程中，融合發展已經成為必然趨勢，在這種情況下戲曲唱腔在民族聲樂中有著越來越廣泛的應用，并且在民族聲樂中發揮著十分重要的作用，有利于民族聲樂的更好發展。作為研究人員，應當對民族聲樂中戲曲唱腔的應用加強重視，在此基礎上才能夠更好地認識民族聲樂，促使其實現更好的發展。

一、民族聲樂與戲曲唱腔之間的共性

（一）民族聲樂與戲曲唱腔均具備一定地方特色

在目前的中國文化藝術中，戲曲屬于十分重要的一項內容，在唱腔上對唐宋大曲以及金元時代樂曲進行融合，并且其中包含民族樂曲及宗教樂曲方面的相關內容。在戲曲表演過程中，所包含的相關藝術成分比較多，其中包括文學藝術、繪畫藝術以及舞蹈藝術與雜技藝術等相關內容，因而戲曲屬于一種綜合性藝術。戲曲來源于民間藝術，并且表現出十分明顯的地方色彩。由于我國民族種類比較多，對于不同民族而言，由于地域環境及民族文化方面存在差異，均具備本民族特有歌曲，并且也是民族文化的中的一種重要體現。比如，蒙古民歌的特點就是比較豪放，而陜北民歌的特點就是比較高遠，具有獨特的高原味道。對于戲曲唱腔而言，其表現出十分明顯的地方特點，在音樂風格、音樂內容等方面均表現出較強的民族性特點，這一點與民族聲樂比較相似。

（二）民族聲樂和戲曲唱腔均具備相同文化底蘊

在中國民族聲樂中，民族聲樂及戲曲唱腔均屬于十分重要的一項內容及組成部分，并且也是中國傳統文化不斷發展過程中而產生的一種文化積淀，其中蘊含的文化底蘊比較深厚。就音樂文化角度而言，民族聲樂發展的重點就是通過音樂對民眾進行教化，使儒家思想得以充分體現。戲曲的發源地為民間，目前，我國民族文化體系中對儒家傳統文化的繼承，在民族聲樂及戲曲唱腔中對于人品塑造及藝術品質培養均比較重視，體現出含蓄的民族性格特點，且包含統一思想。

（三）民族聲樂與戲曲唱腔具有一致藝術風格

就音樂藝術風格而言，民族聲樂和戲曲唱腔之間表現出一定的一致性。在實際的表演過程中，民族聲樂及戲曲中均會在真聲中穿插一定假聲，從而進行演唱，音色比較自然，使受眾能夠感受到清亮之感，不但字正腔圓，且比較有韻味。另外，在實際發聲方面，民族聲樂及戲曲均比較注重丹田運氣，不但使聲音比較纖細，并且能夠靈活運用，可使人們有開闊及高亢的感受。

二、民族聲樂與戲曲唱腔間的差異

（一）民族聲樂和戲曲唱腔間存在藝術追求差異

對于傳統民族聲樂而言，其能夠發展到今天主要是依靠民族音樂的不斷傳承及發展，在目前多元化文化環境背景下，民族音樂對各種藝術因素不斷吸收，其中包括美聲唱法以及西洋唱法，民族聲樂在唱法上實現了不斷創新發展。而對于戲曲唱腔而言，其雖然也處于不斷發展的過程中，然而傳統韻味依然得以保留，比較注重純正的民族唱腔，從而使民族戲曲在發展中得以保護。在現代戲曲表演過程中，所使用的音樂伴奏會選擇中西聯合方式，而在戲曲唱腔方面所選擇的仍舊為原本聲樂演唱，僅僅是在創作手法上實行創新。

（二）民族聲樂和戲曲唱腔存在風格表現形式差異

對于民族聲樂及戲曲唱腔，兩者均具備一定民族風格，然而，兩者在藝術形式方面存在一定差異。在民族聲樂表演方面，其選擇的形式主要就是個人表演，而在戲曲唱腔方面，其主要形式就是群體表演，同時戲曲比較注重藝術流派，其不同派別雖然通過個人進行命名，但是由相同風格的群體形成的，如戲曲中的“梅派”代表人物就是梅蘭芳。

（三）民族聲樂和戲曲唱腔存在藝術實踐差異

目前，民族聲樂及戲曲唱腔雖然均屬于民族聲樂范疇，都是通過舞臺表演使作品的藝術價值得以充分體現，然而民族聲樂表演的目的并非僅僅是表演技巧，更重要的是通過表演使演員的情感能夠得以較好表達，通過演唱使民族文化韻味能夠得以充分表達。戲曲屬于一種舞臺表演藝術，需要在實際演唱中與念、打及做等進行配合，并且在聲腔表演過程中需要在劇情中將戲曲人物思想融入進去。另外，在戲曲中同時包含寫景敘事內容，這些都是通過唱腔板式以及戲曲表演共同構建，通過音樂伴奏實現戲劇情境的構建，從而實現更理想的戲劇表演[1，2]。

三、戲曲唱腔在民族聲樂中的應用

（一）民族聲樂中咬字吐字技巧的應用

在戲曲唱腔的咬字吐字技巧方面，“字正”屬于關鍵內容，也就是需要唱詞發音準確，吐字應當清晰，保證聽眾能夠準確進行區分，避免出現模糊混淆情況。在吐字方面，民族聲樂與戲曲唱腔之間并無存在較大差異，在戲曲唱腔方面進行經驗借鑒也就成為自然。在戲曲藝術表演過程中，演員需要通過說唱將藝術創作完成，“說”主要就是通過唱詞得以完成，而“演”主要就是通過肢體動作得以完成，在說方面應當注重吐字發音，這在戲曲情節表達方面屬于關鍵內容，而在發音方面音節屬于重點，在節奏及韻律特點上需要得以體現。在民族聲樂藝術中，為能夠將吐字發音技巧掌握，需要明確定義唱的內容，由于目前流行音樂的影響，有些演唱人員在吐字發音方面有一定誤區。在民樂的音節處理方面，一方面需要確保單個字能夠準確清晰，另一方面需要確保不同音節間可連貫清楚，避免有模糊或者截斷不清的情況出現，而這種吐字技巧及戲曲唱腔中運字相符合。在戲曲表演過程中，在音節的處理方面，表現出很強的韻律感，可使受眾獲得良好的聽覺體驗，因而在民族聲樂中通過借鑒戲曲唱腔，不但能夠使表演人員的吐字發音效果得以提升，還可得到更理想豐富的聲樂藝術效果。但是，借鑒并不是全部吸收，比如在戲曲唱腔中對于“四聲”處理就比較特殊，這一點在戲曲也是比較獨特的一點，而在民族聲樂中對于這一點不可盲目照搬，需要依據自身音樂特點實行篩選及甄別。在戲曲藝術表演過程中，在保證呼吸綿延順暢基礎上，可使唱腔穩定得到保證，使發音更加準確，而對于呼吸民族聲樂中也具有同樣要求，在民族聲樂中運用比較廣泛的一種呼吸方式就是腹式呼吸，這種呼吸方式雖能夠保持平穩的氣息，然而由于需要通過腹腔控制氣息，導致呼吸的靈活性比較缺乏，會有聲音沉著及滯澀等問題出現，甚至會導致人們產生壓抑及緊迫感。通過對戲曲唱腔的借鑒，在民族聲樂中可對胸腹式呼吸法進行學習，在這種呼吸法中共同利用小腹及胸腔進行氣息控制，可使呼吸運動更加自如，促使聲音更加輕盈，促使呼吸更加綿長及順暢，使人們能夠產生舒適且平穩的聽覺享受，使民族聲樂表演能夠取得更加理想的效果。

（二）潤腔藝術在民族聲樂中的應用

在戲曲藝術中，除要求字正之外，還要求要能保證腔圓，而腔圓就是要保證表演人員能夠生動形象地表現出唱詞，并且要保證情感飽滿及強調圓潤，從而使聽眾能夠得到比較良好的聽覺體驗，而為能夠使這一目標得以較好實現。在戲曲演唱中比較常用的表現技巧就是潤腔，對于民族聲樂表演同樣如此，應當使演唱能夠充分情感，表現出良好的藝術感染力，這也是每個表演者必須要能夠達到的要求，因而，在民族聲樂中對戲曲唱腔中的潤腔技巧進行借鑒十分必要。一方面，通過借鑒潤腔技巧，可使作品內涵得以增強，可使聲樂藝術的生動性及靈活性得以增強；另一方面，通過潤腔技巧的借鑒，在民族聲樂技巧的創新方面，也能夠提供新的思路及方法，使民族聲樂技巧的創新得以更理想的實現。具體而言，在民族聲樂中潤腔藝術的應用主要體現在以下幾個方面：首先，修飾性潤腔，這一點所指的就是通過對倚音及波音等技巧進行應用，從而對比較長的一些音節實行修飾，從而使作品中獨特情感得以體現，如對于民族聲樂中感情較平緩柔和的一些曲目，通過利用波音實行處理，使唱腔能夠更細膩與平滑，而對于情感比較激烈的一些曲目，可對倚音技巧進行利用，使腔調能夠以唱詞為依托，通過唱詞的聲勢使作品中所蘊含的情感得以更好體現；其次，節奏性潤腔，對于傳統戲曲曲目而言，整篇中只有一種節奏的很少，通常情況下都會通過對不同節奏進行利用，使曲目中情節變化得以較好體現，因而在民族聲樂中演唱者也可對這一潤腔方法進行借鑒，依據不同段落中所產生的感情變化，適當轉變唱腔節奏，從而使樂曲表達能夠更加具有層次性，并且通過高低起伏節奏對受眾進行更好的引導，使其能夠在情境中更好融入，在此基礎上也就能夠使受眾得到理想的體現，得到理想的效果；第三，音樂型潤腔，這一方面所指的主要為對戲曲中相關情感表現進行借鑒，在民族聲樂中將人的主觀體驗融入進去，比如在情感基調比較悲傷的一些曲目中，可將“哭腔”融入其中，從而更好地激發聽眾的情感，使音樂藝術的感染力得以有效增強，使音樂表現效果能夠得以有效提升，促使民族音樂能夠得以更理想的發展[2，3]。

四、戲曲唱腔在民族聲樂中的有效應用

（一）充分了解戲曲唱腔的特點

在民族聲樂表演中，為能夠實現戲曲唱腔的更理想應用，首先任務就是了解及掌握戲曲唱腔的特點。作為研究人員，應當對戲曲唱腔加強研究，對于戲曲唱腔的特點及相關技巧應當充分地深入分析，在此基礎上才能夠將戲曲唱腔的特點充分理解及掌握，在將這些特點及技巧深入掌握的基礎上，才能夠實現戲曲唱腔的更好應用，同時這也是戲曲唱腔能夠得以有效應用的基礎，能夠為戲曲唱腔在民族聲樂中的更理想應用提供更好的理論支持與依據，使戲曲唱腔的應用能夠得到更好的效果，進而實現民族聲樂的更好表演及發展。

（二）適當運用戲曲唱腔

在民族聲樂表演過程中，對于不同類型的作品而言，其對于表演技巧及表演方法也具有不同要求，在演唱方法及技巧能夠與聲樂演唱要求相符合的基礎上，才能夠使民族聲樂演唱得到理想的效果，因而適當選擇戲曲唱腔技巧也就十分必要。在對戲曲唱腔進行應用過程中，演唱人員應當注意與民族聲樂作品的特點進行結合，依據不同曲目要求及特點，對戲曲唱腔技巧進行適當的選擇及應用，從而保證戲曲唱腔的應用能夠得到更加理想的效果，使戲曲唱腔在民族聲樂演唱中的作用能夠得以更好體現，進而使聽眾能夠獲取更好的體驗。同時，在戲曲唱腔的應用方面，還應當使戲曲唱腔技巧與民族聲樂技巧實現有效結合，使兩者的優勢均能夠得以更好的發揮，從而促使戲曲唱腔的應用能夠滿足民族聲樂的演唱需求。

（三）加強戲曲唱腔的理論研究

對于戲曲唱腔的應用而言，需要一定的理論支持，因而加強戲曲唱腔的理論研究工作也就十分重要。作為研究人員，對于戲曲唱腔的相關理論知識也應當加強研究，主要就是研究戲曲唱腔中的相關演唱技巧及方法，從而使相關理論知識能夠更加具有系統化、體系化，以便能夠使民族聲樂演唱人員將這些內容更好地掌握，并且在實際演唱過程中對這些理論知識及相關技巧進行合理應用，從而戲曲唱腔的應用能夠更加具有科學性和合理性。與此同時，有關高校及科研單位也應當對戲曲唱腔與民族音樂之間的融合加強研究，從而使這兩個方面的有效融合能夠得以更好實現，進而使戲曲唱腔在民族聲樂中的應用更加標準化、規范化，確保民族聲樂中戲曲唱腔的有效應用得到更理想的效果[3，4]。

五、結語

民族聲樂與戲曲在傳統藝術領域內屬于十分重要的內容及組成部分，并且占據著十分重要的地位，對整個藝術領域發展具有很好的推動作用。在目前民族聲樂實際發展過程中，民族聲樂與戲曲逐漸實現融合，使戲曲唱腔在民族聲樂中有著越來越廣泛的應用，并且發揮著很重要的作用。為能夠實現民族聲樂中戲曲唱腔的更好應用，相關人員應當對民族聲樂與戲曲唱腔之間的異同點加強認識，清楚把握戲曲唱腔技巧在民族聲樂中具體應用，同時以有效方式實現戲曲唱腔的更好應用，促使民族聲樂實現更理想的發展。

參考文獻

[1]俞嵐.戲曲聲腔藝術在民族聲樂中的融合與發展[J].黑河學院學報，2018（11）：172-173.

[2]姜玥.傳統戲曲聲腔在民族聲樂中的應用研究[J].藝術研究，2018（3）：214-215.

[3]王瑤.論中國民族聲樂與戲曲唱腔的關系[J].北方音樂，2014（10）：16.

[4]李凱凱.民族聲樂與傳統戲曲聲腔藝術的有機融合[J].中國集體經濟，2014（22）：148-149.

作者簡介：王惟惟（1979—），女，遼寧省遼陽市人，本科，助理研究員，研究方向：戲曲、音樂、非遺、文化產業。