初探中國(guó)畫(huà)技法在陶瓷彩繪中的表現(xiàn)

陳凌

摘 要：中國(guó)畫(huà)在幾千年中華文化的熏陶下，隨著時(shí)代的發(fā)展不斷與時(shí)俱進(jìn)，在保有原來(lái)傳統(tǒng)風(fēng)骨的基礎(chǔ)上，趨于完美。中國(guó)畫(huà)作為四藝之一，是中華文化中的瑰寶。而陶瓷文化在中國(guó)也同樣歷史悠久、富有內(nèi)涵。將傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)獨(dú)有的表現(xiàn)技法應(yīng)用于陶瓷藝術(shù)彩繪中，是繪陶特有的一種表現(xiàn)形式，是中國(guó)陶瓷發(fā)展過(guò)程中老一輩藝術(shù)家們探索總結(jié)出來(lái)的，這樣的結(jié)合方式將在更大程度上使陶瓷彩繪的藝術(shù)效果得以完美呈現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：中國(guó)畫(huà)技法;陶瓷彩繪;表現(xiàn)

無(wú)論是中國(guó)畫(huà)，還是陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)，兩者都來(lái)源于生活，體現(xiàn)了生活的內(nèi)涵與面貌，并遵循一定的美學(xué)原則。在表現(xiàn)技法等方面，兩者一脈相承，其整體意境、氣韻精神和筆墨用法上有互通之處。陶瓷彩繪以本身胚體為主體，以陶瓷顏色繪制為主要方式，結(jié)合中華書(shū)畫(huà)中由點(diǎn)到線、由線到面的運(yùn)用特點(diǎn)，講究筆法、墨色、氣韻、精神的結(jié)合，需要展現(xiàn)優(yōu)美的筆畫(huà)、流暢的形式、淋漓盡致的表現(xiàn)效果。在結(jié)合中國(guó)書(shū)畫(huà)技法時(shí)，陶瓷藝術(shù)師們?cè)谝饩硟?nèi)涵方面會(huì)格外注重，進(jìn)而建立了別樹(shù)一幟的陶瓷藝術(shù)。秉持著相同的藝術(shù)原則，在書(shū)畫(huà)技法、布局氛圍上，中國(guó)書(shū)畫(huà)和陶瓷藝術(shù)反映了生活的真實(shí)和生動(dòng)。

1 中國(guó)畫(huà)的技法

1.1 寫(xiě)實(shí)作品類(lèi)

北宋時(shí)期，張擇端名作《清明上河圖》是中國(guó)畫(huà)寫(xiě)實(shí)作品中最有典型意義的，這幅名作不僅涉及情景繁多，內(nèi)容寬廣，細(xì)節(jié)生動(dòng)，畫(huà)卷中人物眾多，而且把北宋時(shí)期老百姓平凡的市井生活體現(xiàn)得淋漓盡致，生動(dòng)寫(xiě)實(shí)。不僅僅有動(dòng)物、商販、河流、城市等景象，場(chǎng)景中的文字、車(chē)輛的釘鉚都清晰可見(jiàn)、一應(yīng)俱全。

1.2 寫(xiě)意作品類(lèi)

中國(guó)寫(xiě)意類(lèi)代表作繁多，如八大山人所創(chuàng)作的《孤雁》，傳神凝練，意境高遠(yuǎn)、耐人尋味。宋代是山水花鳥(niǎo)類(lèi)型畫(huà)作的發(fā)展頂峰，并深受當(dāng)時(shí)人的喜愛(ài)和推崇，沒(méi)骨寫(xiě)生法始創(chuàng)于宋朝，并給后世帶來(lái)了深遠(yuǎn)影響，宋代時(shí)期自由率性的藝術(shù)風(fēng)格在畫(huà)作中得以淋漓盡致的表現(xiàn)，筆墨間自然流露的韻味，不僅表現(xiàn)出自然的可愛(ài)，更有對(duì)生活的熱愛(ài)。在宋代，白描手法也開(kāi)始逐漸應(yīng)用于陶瓷繪畫(huà)中，磁州窯的釉面裝飾和定窯刻花技藝都因?yàn)榘酌瓒遮叧墒臁４胖莞G白地黑花更是因?yàn)樗未陌酌韫に嚩l(fā)展得如火如荼。由于白描技法在陶瓷中的應(yīng)用越來(lái)越成熟，畫(huà)家越發(fā)喜歡通過(guò)白描的形式來(lái)刻畫(huà)坯胎，因?yàn)樘张鳟?huà)面背景多為單色，線描則成為主要的創(chuàng)作手法。在現(xiàn)在保存完好的磁州窯白地黑花瓷器中，白釉黑彩瓷的藝術(shù)價(jià)值比較高，其上的畫(huà)作多為花鳥(niǎo)，由此可見(jiàn)人們對(duì)花鳥(niǎo)自然的喜愛(ài)。

1.3 工筆作品類(lèi)

工筆類(lèi)的代表作層出不窮，《牡丹圖》是唐代著名畫(huà)家邊鸞的著作之一，其畫(huà)面鮮艷明媚，光怪陸離。通過(guò)仔細(xì)的研究和認(rèn)真的欣賞，人們可觀得該幅畫(huà)作所繪為午時(shí)牡丹，畫(huà)面中的線條清晰可見(jiàn)，見(jiàn)而忘俗。

2 中國(guó)畫(huà)與陶瓷藝術(shù)之間的聯(lián)系

陶瓷藝術(shù)與國(guó)畫(huà)藝術(shù)作為兩顆璀璨的藝術(shù)明珠，在我國(guó)的文化藝術(shù)長(zhǎng)河中經(jīng)久不衰，熠熠發(fā)光。在歷史發(fā)展進(jìn)程中，國(guó)畫(huà)藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)兩者關(guān)系緊密，相輔相成。分析我國(guó)著名的陶瓷彩繪作品，可以發(fā)現(xiàn)國(guó)畫(huà)藝術(shù)在陶瓷彩繪中具有較強(qiáng)的表現(xiàn)。陶瓷繪畫(huà)是裝飾與美化陶瓷器物形象的重要方式，通過(guò)各種加工方式與處理工藝的使用，可以創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的陶瓷藝術(shù)品，其中，點(diǎn)、線、面作為中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)，在陶瓷彩繪中有著極為廣泛的應(yīng)用，而中國(guó)畫(huà)技法的巧妙應(yīng)用可以突出線條的流暢性與靈動(dòng)性。作為一種富有獨(dú)特魅力的藝術(shù)形式，陶瓷繪畫(huà)這種藝術(shù)具有自身的歷史文脈關(guān)系，通過(guò)色彩、筆法以及線條的靈活組合與運(yùn)用，可以更好地展現(xiàn)出陶瓷藝術(shù)的美感。當(dāng)前，中國(guó)畫(huà)在青花繪畫(huà)中應(yīng)用廣泛，將陶瓷藝術(shù)推向了一個(gè)更高的發(fā)展境界。花鳥(niǎo)、山水以及人物等是中國(guó)畫(huà)中常用的題材與元素，在陶瓷彩繪領(lǐng)域中，釉上新彩的應(yīng)用可以更好地表現(xiàn)花鳥(niǎo)畫(huà)，而在展現(xiàn)方式方面多采用色溶于油的方式，借助拍、勾、涂、染等方式，可以體現(xiàn)同一色彩，使作品具有明暗分明的層次感。由此可以看出，中國(guó)畫(huà)的畫(huà)意與工筆可以在陶瓷釉上得到很好的體現(xiàn)。

3 中國(guó)畫(huà)技法在陶瓷彩繪中的表現(xiàn)

中國(guó)畫(huà)以人物、花鳥(niǎo)以及山水等題材為主，而這些題材也是陶瓷彩繪中重要的表現(xiàn)形式。比如，我國(guó)著名的潮州陶瓷彩繪，其最為主要的表現(xiàn)形式就是山水畫(huà)，清麗高雅的立意與明晰的格調(diào)使其深受人們的青睞。此外，為了在陶瓷彩繪中將中國(guó)畫(huà)技法體現(xiàn)出來(lái)，要格外注重地理構(gòu)圖的巧妙處理，把握好畫(huà)面空間的層次關(guān)系，重點(diǎn)突出物象的主要特點(diǎn)，使觀賞者領(lǐng)會(huì)作品所營(yíng)造出的意境，從容地感受中國(guó)文化藝術(shù)的魅力與美感。

3.1 散點(diǎn)透視構(gòu)圖法

散點(diǎn)透視的構(gòu)圖手法是指不講究畫(huà)面中固定的描點(diǎn)和視平線數(shù)目，利用散點(diǎn)移動(dòng)透視，在目標(biāo)坯胎上以著墨的手法表現(xiàn)。陶瓷的造型、大小、功能等都可不論，僅從各個(gè)角度進(jìn)行正面的繪制。

《古畫(huà)品錄》是由南朝著名畫(huà)家謝赫創(chuàng)作的作品，該作品最為主要的特點(diǎn)是明確描述了“經(jīng)營(yíng)位置”這一重要的繪圖構(gòu)圖思想。我國(guó)晉代著名的畫(huà)家顧愷之提出了“置陳布勢(shì)”的構(gòu)圖思想，唐朝時(shí)期的長(zhǎng)沙窯繪畫(huà)注重突出民間特色，而“疏密局部”這一特點(diǎn)在以上繪畫(huà)形式中均有體現(xiàn)。

3.2 “計(jì)白當(dāng)墨”的藝術(shù)手法

背景在中國(guó)畫(huà)中一般是不會(huì)著墨繪制的，正如山水畫(huà)的天空無(wú)須刻意勾勒，這便體現(xiàn)了“計(jì)白當(dāng)墨”的中國(guó)畫(huà)手法。藝術(shù)具有相通性，陶瓷精制中這種手法也是適宜的。質(zhì)地美在陶瓷工藝是十分重要的，尤其是青花瓷，整體構(gòu)造必須有留白處理，在瓷白釉面上渲染出青色染料，二者對(duì)比襯托，藝術(shù)效果鮮明，優(yōu)美高級(jí)。在陶瓷裝飾中應(yīng)用“計(jì)白當(dāng)墨”的藝術(shù)方式，可以很好地突出陶瓷的質(zhì)地。通過(guò)陶瓷繪畫(huà)可以實(shí)現(xiàn)對(duì)造型優(yōu)美的陶瓷器皿的裝飾。不同于中國(guó)畫(huà)法，西洋畫(huà)法對(duì)于陶瓷材質(zhì)的關(guān)注度不高，應(yīng)用也較少。在器皿裝飾繪畫(huà)中采用“計(jì)白當(dāng)墨”的方式，實(shí)現(xiàn)了繪畫(huà)與陶器兩者的完美結(jié)合，取得了良好的美感與藝術(shù)效果。

3.3 寫(xiě)意傳神的內(nèi)涵

寫(xiě)意和傳神是中國(guó)畫(huà)作的精髓所在，神韻在形式之外，形式在神韻之中。“八大山人”的畫(huà)作大多是寥寥幾筆，卻意蘊(yùn)高遠(yuǎn)。《嬰戲圖》中生動(dòng)傳神的人物形象就是用不多的筆墨繪出的：一個(gè)圓圈便是嬰兒的頭部，簡(jiǎn)單一撇是嬰兒的頭發(fā)，淺淺兩點(diǎn)是其眼睛，濃墨重筆反撇成倒轉(zhuǎn)人型，即為揮舞雙手，下窄上寬的兩道線條則為軀干和腳部。由此可知，中國(guó)畫(huà)的精髓和靈魂在陶瓷繪畫(huà)中都有所體現(xiàn)。

3.4 飽滿均衡的構(gòu)圖特點(diǎn)

中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖特點(diǎn)講究線條飽滿、比例均衡，表現(xiàn)手法多為散點(diǎn)透視，強(qiáng)調(diào)主賓交互、虛實(shí)相生、計(jì)白當(dāng)墨、大開(kāi)大合等構(gòu)圖原則，在陶瓷繪畫(huà)中，這些原則都得到了良好的運(yùn)用。

3.5 注重線條結(jié)構(gòu)

線條的使用在中國(guó)畫(huà)中占有絕對(duì)重要的地位，線描技法已經(jīng)十分成熟。吳道子的“吳帶當(dāng)風(fēng)”線描技法運(yùn)用十分得當(dāng)，這種表現(xiàn)手法對(duì)于現(xiàn)代陶瓷繪畫(huà)具有啟迪作用。陶瓷無(wú)論類(lèi)型與功用，線條的運(yùn)用都應(yīng)引起重視，古代彩繪中的中鋒、線條剛勁有力，是一種最基本也最重要的線條塑造手段。

線條在繪畫(huà)中富有生命力。在花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)的創(chuàng)作中，由于花瓣與葉子在質(zhì)地上有所不同，在繪畫(huà)創(chuàng)作中要選取不同的線條力度。陶瓷中“十八描”的應(yīng)用較早，其中，“釘頭鼠尾描”屬于十八描中的一種，將其應(yīng)用于繪畫(huà)中主要是用來(lái)體現(xiàn)樹(shù)干轉(zhuǎn)折的力度，而在表現(xiàn)禽類(lèi)爪子時(shí)多采用“鐵線描”。

3.6 色彩的裝飾功用

色彩在中國(guó)畫(huà)和陶瓷繪畫(huà)中都有很大的實(shí)用性，明麗的色彩能對(duì)畫(huà)作進(jìn)行裝飾，并且，巧妙的色彩運(yùn)用例如通過(guò)夸張反差和色彩想象交互變化，可以凸顯出輕快活潑的氛圍，展現(xiàn)了其裝飾功能。赭石常用于國(guó)畫(huà)中屋頂?shù)奶钌沾刹世L中，色彩可以在瓷窯內(nèi)燒制出來(lái)。國(guó)畫(huà)中，紅色、綠色或者本色可以用來(lái)體現(xiàn)樹(shù)葉的顏色。在陶瓷中，這樣的填色技巧也同樣得以運(yùn)用。

4 結(jié)語(yǔ)

運(yùn)用中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法對(duì)陶瓷進(jìn)行描繪，這是陶瓷彩繪主要的發(fā)展趨勢(shì)。結(jié)合陶瓷質(zhì)地材料與功能造型，借用國(guó)畫(huà)手法，將其融為一體，再經(jīng)過(guò)制陶師們的加工處理，陶瓷彩繪的藝術(shù)水平將得到極大的提高。

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