貴州苗族傳統(tǒng)文化中的設計元素發(fā)掘與利用研究

楊麗

【摘 要】貴州苗族文化底蘊厚重，歷史源遠流長，有著不同形式的藝術表象，通過研究貴州苗族刺繡中的設計元素，融和其它形式的設計元素，能更好的發(fā)掘這些元素，拓展更好的發(fā)展空間，實現(xiàn)更大的文化價值和現(xiàn)實價值。

【關鍵詞】貴州苗族文化；刺繡；融合發(fā)展；價值

苗族是一個歷史悠久、文化內涵豐富、極具特色的民族，苗族主要分布在西南數(shù)省區(qū)，分為湘西區(qū)、黔東區(qū)、川滇黔區(qū)。而貴州省黔東南一帶是全國苗族最大的聚居地， 黔東南州臺江地區(qū)被稱為“苗疆腹地”。苗族衣食住行蘊含著本民族獨特的文化意義，如刺繡、蠟染、銀飾、建筑等藝術形式，都值得我們去挖掘和研究。這些不同的藝術形式表現(xiàn)出不同的特點，但研究分析之后會發(fā)現(xiàn)，不同的文化形式都體現(xiàn)著苗族共同的思想和審美意識，承載著共同的歷史文化和民族認同。因而通過苗族刺繡中設計元素，研究其特點和價值，找到苗族文化的共同點，從多維角度構建藝術形式、結構、色彩的關系，把傳統(tǒng)的設計元素融入到現(xiàn)代藝術設計之中，為苗族文化和其中的設計元素拓展更廣更深的空間。

一、苗族傳統(tǒng)文化中的設計元素歸納如下：

（一）苗族圖形的設計元素

苗族刺繡圖形是一種非語言化的設計元素，它反映了苗族的歷史、民族性格、民族意識、審美傾向等信息，體現(xiàn)了苗族的真情實感，蘊涵著豐富的文化內涵。創(chuàng)作者在創(chuàng)造圖案時，根據實際需要吸取了現(xiàn)實生活中的動植物、人物、自然物象，以及一些想象的物象，并賦予它們獨特文化寓意。

苗族圖形設計元素中，以動物為主的圖形很多。動物是多以側面表現(xiàn)，并夸大其趾爪、尾部，五官表現(xiàn)為巨目、利齒。例如：龍紋，花葉龍、共頭雙身羽龍、蠶龍等，都體現(xiàn)出極具夸張的表現(xiàn)形式；鳥紋，鳥紋的表現(xiàn)則是夸大其翅膀，眼圓、嘴大、冠俏、尾美。苗族認為鳥是人的魂，黔東南地區(qū)的鳥紋造型最豐富，蟲身鳥足、鳥頭葫身、雙頭鳥、鳥翅生花、龍頭鳥身等造型近百種。我們熟知的“百鳥衣”就是如此；蝴蝶紋，蝴蝶紋是無論那一支系的苗族，除刺繡、蠟染外，繪畫、剪紙、雕塑都表現(xiàn)的主題。有“蝶戀花”的造型、“人蝶互變”的造型、“蝴蝶變異”等造型，造型多變，夸張其翅膀，甚至幾何化、花卉圖形組成蝴蝶紋的造型；幾何紋、植物紋與云波紋造型也很奇特，形式也很多，一般都是作為配紋，如鋸齒紋、水波紋、云紋、雷紋、回紋、太陽紋、銅鼓紋、星紋、卷草紋、八角紋等為基本結構單位，圖案形式的構成是由這些基本單位結合形成各式各樣的裝飾圖案，此外還可以構成幾何形的動物、植物紋飾。

（二）苗族色彩的設計元素

苗族色彩的豐富性和體系性使其成為重要的設計元素。色彩多用暖色，冷色僅僅作為點綴，紅色是苗族刺繡使用頻率最高色彩，以紅色為主色彩，配以淡黃、淺藍、紫紅、綠色等。不同區(qū)域苗族用色也不同，白苗，用色底色以白為主，紋樣配以朱紅、淺紅；青苗，以夔為其氏族象征，以麒麟為主體，配以云紋，配色以青為主色調，藍、紫色為主調，配黑色、白色、綠色、褐色；黑苗，配色多用黑色、黑紫，再用黃色、黃間白或其它少量色彩點綴。若為黃色調則以黃色為主調，配黑、紅色。

（三）苗族圖形構成方式的設計元素

苗族圖形的構成方式也是很好的設計元素。復合構成是將各種圖案通過藝術技法重疊和融合，表現(xiàn)上通過比喻、夸張、聯(lián)想等方法將圖像再創(chuàng)造，形成和原來圖案之間相互融合關聯(lián)的一種新圖案。如：鳥龍、蠶龍、蜈蚣龍、魚龍、蛇龍等圖案，就是典型的復合造型；散點透視體現(xiàn)。苗族刺繡圖案在同一平面上，把自己在不同時間、不同空間、不同角度觀察到的或想象到的各種形象同時組合在一起，只要是自己需要的表現(xiàn)出來，體現(xiàn)出散點透視本質。如蝴蝶媽媽造型中，蝴蝶肚子里的小人會清晰呈現(xiàn)，畫面四周同時各種花卉、動物烘托，共同處于一個平面中；貴州苗族圖形構成方式中，還常見對稱式、散點式、適合狀、單獨紋自由式等構成形式。苗族刺繡將圖案以點、線、面的形式進行位置上的變化，分為上下、左右、對角、重疊等形式，如魚龍紋、三角紋、菱形紋、齒形紋、螺旋紋等，即整體又和諧和大氣，又有節(jié)奏和韻律。

二、苗族刺繡中設計元素的發(fā)展拓展

貴州苗族刺繡展示了一種文化，一種審美意識，看似我們熟悉的圖形、色彩、構成形式等元素，實際是苗族共同的審美意識和文化根源。在商業(yè)和科技急速發(fā)展的今天，很多苗族文化設計元素已經運用到我們生活和現(xiàn)代設計中了，如應用于服裝設計、產品設計和包裝設計、品牌設計、空間設計、文化建設以及很多媒體設計領域。這些結合為我們提供了新享受，為我們展現(xiàn)了苗族精彩的藝術審美，厚重的文化底蘊，為我們展示了新的發(fā)展方向和新的設計的可能性。

苗族設計元素的發(fā)展需要具體保護和發(fā)展措施，如對民族文化要給以應用的重視和政策經濟上的扶持，發(fā)展相關的融合經濟。苗族傳統(tǒng)元素和現(xiàn)代生活結合是時代的要求，也是苗族文化保持和發(fā)展的必由之路。變化和發(fā)展，拓展和深化是必要的，設計元素要發(fā)展得好，就要深化研究，緊跟時代需要，不僅要拓展更多的發(fā)展空間，而且要走品牌化、深化和精化之路。不僅要研發(fā)產品，更應該塑造產品價值、文化和個性，提升品牌價值。例如貴州本土銀飾品牌“精彩”，就是利用貴州銀飾元素和刺繡和蠟染元素，同時把苗族的故事融入造型中，設計出來大眾喜愛卻又有品位的飾品品牌。此外還需要引導大眾欣賞貴州少數(shù)民族文化，感悟到貴州少數(shù)民族審美觀念、意識形態(tài)，同時通過網絡、電影和媒體等方式加以宣傳，使人們對刺繡的理解更加深刻化，形成新的意識，民族設計元素才會有更大更遠的空間發(fā)展。

三、結語

通過研究、探索和整合，苗族文化中的設計元素能從多角度多層面融入現(xiàn)代生活和現(xiàn)代設計，可以更好的保留其精髓，也可以使苗族文化元素得到新的活力。結合新形勢下社會發(fā)展的需要，從原生形態(tài)屬性拓展到多維的現(xiàn)代藝術表現(xiàn)形式，從原生形態(tài)藝術語言拓展到現(xiàn)代藝術表現(xiàn)，從民族文化元素與本土創(chuàng)意文化產業(yè)相融合。探尋一條民族性與實用性兼容、與時代需要接軌的創(chuàng)新之路。使之可持續(xù)發(fā)展，更具有研究保護價值，也更具有現(xiàn)實發(fā)展價值。

【參考文獻】

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