我的工作室

我的繪畫工作室，并不是廠房，也不是園區，而是再平凡不過的居民區。向24樓的窗外望去，可以看到交通大學全貌，也可以看到旁邊的菜場，菜場再望過去便是徐匯商業區和天主教堂，這里很特別，是一個商業、學術、市井特別緊密的結合。這里，也是畫畫、種植、寫作、派對于一體的。

對我來說，我更愿意去享受生活，很多藝術家選擇大面積的挑空高的工作室主要是為了創作大作品，或者雕塑裝置類的作品。我是喜歡傳統材料的畫畫人，礦物色、坦培拉（傳統油畫底料）、紙、絹，它們是帶有手藝人的勞作溫度的。我喜歡畫大家可以在手里玩的手卷、立軸、冊頁，朋友間傳遞過程中溫度在傳遞。選擇居民區，畫畫不僅僅是我的全部，周邊的鄰居也特別和善，在電梯里還會互相打招呼，傍晚還可以聞到對面窗戶的菜香，嗯，該吃飯了。我想通過畫畫去享受生活，享受周邊市井，就像最近所畫的《別有洞天冊》，就是螺螄殼里做道場，其實畫的就是我身邊的鄰居們，或者我們內心的另一個世界。

徐旭峰 別有洞天冊 21.5×15.5cm紙本設色8開畫心之二。

在這個工作室中，我從2012年開始創作了“戲子”題材約七十件，在2017年年底第一次個展的時候做了一次總結，我很期待下一個主題又是什么。這是在游歷諸多佛寺名窟之后的第二個創作動機。其實這次也是幫自己挖了“坑”，弄不好就變成臨摹，你再怎么創作不可能畫成古人的那種開臉，衣飾動態，生活狀態就不一樣了。傳統造型可以說對大家來說太熟悉了，鮮明規范式的符號甚至無法動搖。我只能另辟蹊徑，可參考的案例也不多，從想法入手，以至于有更多的空間想象，像武則天的無字碑，沒有結論，各由分說。

此次在芊荷藝術空間的個展分為兩部分，一部分是由游歷習作或創作共同組成的平面作品，另一部分是和人的身體發生關系的藝術衍生品，其實也是我個人作品整體的一部分。而這些作品都是我非常好的朋友在幾年里面共同開發完成的。作品本身，于無言處的千言萬語;人，每一位老師、朋友、觀眾，對我來說就是驚喜，會很享受這種不約而同的偶遇;整體的話，這次的展覽不僅僅是一個作品的展覽，而是立體的。我想說的是，我更希望將工作室的狀態搬進芊荷，大家過來就像來我的客廳做客，喝杯茶，聊聊天，有的沒的，那多好！小小的工作室，來的人卻不少，可以說真的是螺螄殼里做道場，我很喜歡一個人的時候坐在里面看書、寫作、聞香、看畫，那里沒有時間，小小的烏托邦，今年恰在朋友處覓得一塊匾——無盡。

我的繪畫、寫作、教學、插花、喝茶，都是生活的一部分，他們都是生活享受的方式和表現。作品畫出來，外行人要看得開心，內行人要看到松弛;衍生品，外行人要看得喜歡，內行人要看到考究。這些都是需要一種非常放松的狀態去完成的，就像醫院里面打針，肌肉放松反而不會疼，護士也不會緊張。

現在的生活，大家都過得很“緊”，這個緊，是狀態的緊張，這反而不易于各項的發展。有太多現成的拿來主義，半熟狀態就端上了桌。我喜歡種植物，喜歡從一粒種子開始培養，每天可以看到有新的變化，慢慢地，自己的心態也就不一樣了。生活，慢一點，慢了，才會滿，什么都會好的。

信息

藝術上海八號橋藝術空間揭牌儀式暨“畫說詩經展”在滬舉行

近日，藝術上海八號橋藝術空間揭牌儀式暨“畫說詩經展”在八號橋藝術空間1908糧倉舉行。此次展覽以“畫說詩經”為主題，展出了陳家泠、戴敦邦、韓碩、張培成、施大畏等19位知名藝術家，以《詩經》為藍本創作的百幅中國畫作品，通過圖文并茂的創新方式為中國傳統文化賦能，向大眾傳播中國傳統文化的魅力。