漢馬造型的藝術風格與形式分析

劉達

〔摘 要〕漢代藝術中有關馬類的題材并不是單純的動物畫，漢馬造型的出現具有特殊的符號意義和審美形態，是一個特殊審美對象和文化現象，折射出漢帝國開疆拓土的自信雄強與蓬勃精神。本文從美術學的角度，通過多種載體的漢馬造型比較研究，分析了漢馬藝術形象與形式風格并對其價值做簡要的闡述。

〔關鍵詞〕漢馬造型；馬式；骨俊神清；剪影平飾；夸張取勢

一、漢馬造型與馬式

人類通過工業革命拓展馬力的應用，從而突破個體能力的限制。“馬者，甲兵之本，國之大用”，馬的意義不僅僅在于農牧民的衣食依靠，更是戰場士兵的生死之托及貴族豪強的身份象征。冷兵器時代的馬力直接影響國力的強弱與王朝的興衰。中國美術中關于馬的藝術遺存在漢唐最多，其中漢代馬的造型藝術昭示著一個強盛帝國的縮影。

根據最佳體態、尺寸和標準比例而鑄成的銅馬稱作馬式。作為選擇良馬的標準，馬式在藝術作品中體現為一種程式化的表現方法。從甘肅武威雷臺漢墓出土的“馬踏飛燕”可以看出，現實生活中馬的動態造型與“踏飛燕”差距較大。故宮博物院顧鐵符先生在《奔馬·“襲烏”·馬式》一文指出，銅奔馬不是純粹的藝術品，而是相馬用的“馬式”，很可能就是頗負盛名的伏波將軍馬援所創制的銅馬式的復制品。仔細研究會發現，銅奔馬在馬頭頂、兩耳間有一只作為千里馬特征的“肉腳”，與此同時其足下所踏的飛鳥正是馬王堆帛書《相馬經》里所述千里馬的標志物。可見，銅奔馬疾馳飛奔的形象是依照相馬理論制作而來，并不單純產生于藝術的構想，這些典型通過文本記載和藝術圖像與器物的留存傳世于今。

結合《養馬學》中的描述，如圖5所示，銅奔馬的步法屬于對側步，即同側前后肢同時或先后離地著地，具有這種步態的馬匹耐長途奔襲，有利于人的騎乘。對側步法在藝術上則表現為“銅奔馬式”，馬匹取含首揚胸、御風甩尾、三足騰空之勢；馬首呈高眉圓睛，嗤鼻張唇之態；胸寬碩、腹平坦、臀圓厚，蹄大，腕細，頸長，腿部開張，這些特征美感也正是相馬經中所定義好馬、快馬的標準。由此可見，漢代對馬的寫實追求是毋庸置疑的，而形神兼備的視覺追求與表達則更加可貴。

二、漢馬造型的載體分類

中國古典藝術中寫意精神與程式化表現相得益彰。由于國家羸弱所引起的民族文化不自信，忽略傳統文化和夸大西方文化的態度是錯誤的。距今近兩千年的漢代藝術很明顯承襲了先秦以來的藝術傳統，從雅致精妙到博大樸素，突出實用功能的同時更呈現出沉雄渾厚的高古之氣。在眾多漢代藝術圖像中，馬的樣式化造型風行天下，折射出漢帝國蓬勃向上的大國精神。按照漢馬造型載體的分類，有茂陵石刻馬的寫意之風，有“鎏金銅馬”高度寫實的典范，有畫像石數量和裝飾風格的多樣，也有畫像磚抽象符號化的簡約。

1.雕塑中的漢馬形象

漢代雕塑繼承先秦以來的古樸稚拙、裝飾簡練及變形夸張的浪漫氣質，同時在東方式求真寫實的道路上更進一步。茂陵的鎏金銅馬堪稱寫實的典范，從形體結構、比例、質感都惟妙惟肖；同時期的霍去病墓前馬雕刻則代表了石像中的一類典型的漢馬造型，其中以臥馬與躍馬為經典式動態，其作用不僅為墓前鎮守驅邪，也將“躍能闖天下，臥能忠職守”的含義展現得恰如其分；還有一些現存的木馬俑和玉雕如“仙人奔馬”，風格古樸精煉，將馬俑造型和“相馬法式”的實用功能相結合，實現重心穩定和外觀欣賞的舒適性。

2.壁畫、畫像石和畫像磚中的漢馬形象

漢墓壁畫極大地豐富和充實了中國早期墓葬繪畫的圖像內容，因此中國傳統繪畫在漢代形成了獨特的風貌，漢馬形象在壁畫的表現方式分為四類，即寫意式涂繪、線描式勾勒、光影式渲染和沒骨式施色。而在陜北、四川、山東的畫像石中展現更多為豐富的車馬場景，經過高度的概括與提煉，寫實性并未減弱。畫像磚具有鮮明的工藝裝飾性，以四川畫像磚馬匹造型為例，往往用塊面來塑造形象，而以韁繩等線條分隔體塊從而強化浮雕感。無論陰刻還是浮雕雕刻，車馬的造型都呈現出精致、渾厚、活潑之勢，在寫實的基礎上結合了偉大的傳統幻想。

3.其他類型的表現形式

漢馬形象同時也分布在銅鏡、帛畫、銅車飾、木器等工藝材質中，造型特征依照材料屬性和實用要求有多樣的表現，其中銅牌及部落青銅藝術屬于少數民族藝術范疇，本文只作參考。

三、漢馬造型的風格與形式分析

1.骨俊神清

漢馬形象既有結構精準的寫實作品，也有樸素古拙的典雅造型。所展現出的瀟灑大氣是漢代藝術家對客觀形象的“物化”和自我精神的超越。“物化”是中國古典文藝學、美學中關于審美創造的獨特范疇，即人在自然世界體驗物我互化，進而達到忘我的精神境界。而“風骨”用來品評人物，始于漢末，魏晉以后曾廣泛流行，也是對文學作品內容和文辭的美學要求。“物我合一”與“風骨”追求的結合，使藝術家對漢馬的精神、氣色、形貌、品類等方面更加關注，在形體、筋骨、結構、特質等條件有著嚴格的規范。馬眼圓大有神，耳小尖立挺拔，頭部骨感立體，長頸彎曲上弓，外形上龍馬有相同之處，常言：行天莫如龍，行地莫如馬。骨俊神清的漢馬形象不僅在審美標準上獨領風騷，龍馬精神的象征意義也流傳千年。

2.剪影平飾

現存包含漢馬題材的壁畫、畫像石和畫像磚圖像有一個共同的視覺特征，即平面剪影式造型輔以樸素的裝飾美感。漢代追求長生不老、羽化升仙的社會風尚，間接催生出上古神話中具有神異力量的珍禽瑞獸作為駕乘工具，而漢馬作為騎乘工具也演變出龍馬、翼馬、天馬等祥瑞座駕。此類車馬題材圖像構圖與造型的突出特點是在遵循嚴格的秩序位置前提下，呈平鋪剪影的裝飾感。由于觀察的過程是一種流線性軌跡，“秩序化”的構圖是可以達到審美視覺的相對平衡，從習慣上講觀者更容易接受秩序的形式。裝飾風格作為一種遵循程式化的語言形態，在車馬圖像里表現得恰當且豐富。圖中相同或相類的圖像形態反復出現形成一種井然有序的制度感，如武氏祠后壁橫額畫像中騎吏多樣性的表現形態，有的昂首而嘶，有的回首而顧，馬的四蹄節奏型變化，呼應車輪形成滾滾向前的運動感，畫面氣息替代了細節刻畫。總之，多種形象居于同一畫面的和諧，剪影平飾造型在繪畫技巧和材料較為簡樸的漢代，無疑達到了黑白空間避讓有序，滿而不亂，多而不散的綜合效果。

3.夸張取勢

通過靜態的圖像呈現劇烈的運動狀態，即以線為骨，以塊為體，將線條與團塊的扭動聚散形成一種夸張的形式，達到最大可能的張力和氣勢。為了強調輪廓的完整與內在氣勢的完美，突破二維描繪對空間處理與表現的約束，人物形象逐漸在造型的提煉過程中模式化，并取舍一定的真實比例，透視也隨之簡化。這種有心或無意的夸張，創造出的形象有別于現實并帶有某種特別的韻味。

結語：在對漢馬造型程式化本原、載體分類以及風格形式等問題進行分析后，可以明確出漢馬造型骨俊神清的形象特征，寫實求真與夸張取勢相互映，雄健與浪漫風格相并存。正是漢文化精神導向了整個民族的生命觀和基本的生活態度，使藝術呼應于宗教哲學理念存在。漢代前后四百年，大量的藝術實踐都呈現出如此恢宏燦爛的面貌，也奠定了中國藝術其后千年發展的基調。 （責任編輯：劉小紅）

參考文獻：

[1]甘肅農業大學主編.養馬學（第二版）[M]北京：農業出版社出版.1981.

[2]顧鐵符.奔馬·“襲烏”·馬式——試論武威奔馬的科學價值.[J]考古與文物.1982（2）.

[3]胡平生.“馬踏飛鳥”是相馬法式[J].文物，1989（6）.