漆藝盛宴百花齊放，六國作品爭奇斗艷

最云南

The opening ceremony of “Walking from Hemudu Site ― 2019 the 5th International Lacquer Art Invitational Exhibition”， hosted by Yunnan Provincial Museum and organized by Yunnan Tianxue Lacquering Technology Art Institute， was launched in Southeast Chinas Yunnan province on May 29. The exhibit brings together more than 100 lacquer artworks from six countries including China， the U.S.， UK， France， Japan and South Korea. Lasting until June 9 for free visit， it is composed of five themed exhibitions， focusing on lacquer tree and paint materials， practical lacquer works， lacquer painted artworks， lacquer space practical and art expressive works， lacquer painting and lacquer plane decoration works.

5月29日，由云南省博物館主辦，云南田雪漆工藝藝術研究院承辦的“從河姆渡走來——2019第五屆國際漆藝邀請展·中國（云南省博站）”啟幕。展覽匯集來自中國、美國、英國、法國、日本、韓國六個國家的100余件漆藝作品，在云南省博物館展出至6月9日，供市民免費參觀。

本屆展會的前身“從河姆渡走來——國際漆藝展暨學術研討會”自2005年陸續舉辦，承載著時下漆藝發展的最新成果，為國內外漆藝家相互促進與交流搭建平臺。同時，為推動新世紀綠色、健康的生態環保理念，提倡藝術家們使用天然大漆材料。展覽圍繞漆樹資源和漆材料及其輔助材料、漆器實用作品、漆塑藝術表現作品、漆空間實用與藝術表現作品、漆繪畫和漆平面裝飾作品五大主題展開。并邀請來自日本、韓國、法國和美國的漆藝家，于6月9日以綠色漆材料（高分子化學）的應用價值、漆器走入現代生活時尚的轉換、漆器保護與科學及其技術的研究、拓展漆藝與當代藝術表現的可能性四大主題進行研究討論。

本屆漆藝展展出的100余件作品，可見大漆與木、布、瓷、陶、皮、金屬、琉璃等不同材料的融合藝術，大多出自全球各地名家之手。其中以中國漆畫藝術家喬十光的漆畫《梳妝傣女》，日本漆藝大家大西長利（Onishi Nagatoshi）的作品《愿船》，韓國著名漆藝家金圣洙（Kim Sungsoo） 的作品《托盤》系列和《收件匣》作為主展品。

《梳妝傣女》以其嫻熟的裝飾構圖，運用潔白的卵白色蛋殼鑲嵌技藝，完美表現了傣家姑娘的優雅與純真。

《愿船》以其動感強烈的造型，施以熾熱朱漆高超的髹涂技藝，充分表現了他“祈愿之舟”的主題意旨。

《托盤》系列和《收件匣》，則以精湛的意匠設計，將星光熠熠的貝殼填嵌其中，表現了作品尊貴的禮器價值。

此外，其他展出的作品也十分有趣。來自英國的維羅妮卡·克里森科（Veronica Gritsenko）的作品《日本盒——牡丹與鳥》制作精美，彩漆繪制酣暢淋漓，瀟灑自如。

中國首批非物質文化遺產“成都漆藝”傳承人楊莉的《銀片和諧龍鳳漆盤》構圖飽滿，雕工精湛細膩，該作品被國家知識產權局、涼山西昌知青博物館收藏。

中國工藝美術師陳天灨的《印象國粹》，運用傳統脫胎漆藝技法制作而成，歷經上百道工序，作品的裝飾設計從京劇臉譜中得到靈感啟發，進行結構重組，專業技藝完美，設計新穎富有現代感，使之成為當代漆藝作品的新亮點。

中國當代漆藝家方兆華的《太湖石》，通過塊面和漆的光澤塑造全新的空間形態，意在重構當代人的心靈棲憩之所。

中國工藝美術師陳冰的《追憶流逝》系列二，利用漆灰堆高，結合暈金漆藝技法來表現。畫面體現一種生命對世間萬物的感知，任何人也不能夠躲避人生的追問，將生命的綻放與了卻世俗生命的象征放在一起，唯愿我心如蝴蝶般純凈，自然而欣然，明心見性而悟道。

中國臺灣漆藝家廖勝文的《漆藝大叔》，自嘲20年來與漆交織出的生命歷程，未成大師已是大叔，展現自娛娛人的恣意，是廖勝文的真實寫照。大叔仰望自問：漆藝的未來到底流向何方？

中國漆藝家尹利萍的漆藝花器《春之歌》，造型簡潔，以流暢的線條呈現，似春風拂動。使觀者身臨其境，仿佛聽聞春之歌，感受春之韻。

美國張國清（James Heaton）的《風蝕紅》《雨蝕紅》，造型奇特，構思巧妙。時光的流逝，生命的痕跡，朱漆背后的黑漆，似乎在訴說往昔的故事。

法國文森漆（Cazeneuve Vincent）的《無題》系列，畫面質感濃重而多變。

通過不同材料之間的對話，將記憶、時間、歷史濃縮在每一件作品里。不同類型的材料讓作品同時被賦予結構和時間的雙重維度，并以抽象的圖案喚起觀者的沉思與想象。

中國雖有過鼎盛的漆器時代，但在當今，很多人談起漆器最先想到的國家是日本，而不是起源國中國。在英文中，日本的國名是“Japan”，“japan”另一層意思就是漆器。讓人不禁想起，中國的英文國名是“China”，而“china”另一層意思是瓷器一樣。

云南田雪漆工藝藝術研究院負責人田雪，是本次漆藝展的主要籌劃者。她曾在2015年舉辦過云南畫壇的第一次漆畫個人展。田雪回憶說，當時前來參觀的人對漆畫還不是很了解，但很多觀眾都對這一畫種充滿好奇。時任云南省美術家協會副主席的導師何永坤對我說，云南有著最好的大漆漆樹資源，希望我堅持推廣漆藝，讓漆藝在云南得到發展。那個時候田雪許下心愿，一定盡全力將最好的漆藝帶到云南。

四年后，懷揣漆藝夢想的田雪匯聚心血籌劃了本屆國際漆藝展，并將展覽地定在云南昆明。她表示，此次展覽匯集漆藝中大量的技藝——日本素髹工藝、蒔繪工藝、沉金工藝，韓國螺鈿鑲嵌工藝，福州脫胎工藝，成都金銀平脫工藝，山西雕漆剔紅工藝等，希望通過此次展覽，能讓漆藝在云南“活”起來，同時也讓云南的漆藝“活”起來。

云南省博物館館長馬文斗表示，自己30多年前研究漆器時就發現，云南漆文化相關資料非常少。云南是首次舉辦這樣的國際漆藝展，這次展覽無疑將是云南漆藝屆的一個里程碑。

清華大學副教授周劍石作為策展人表示，在云南昆明舉辦本屆國際漆藝展意義重大。追溯歷史，“漆”的使用是中國人的一項偉大發明。從新石器時代起，中國先民就已經對漆的性能有所了解并開始使用。從史前歷經商周直至明清，漆藝隨著長江奔騰不息，長江流域孕育了悠久的漆藝歷史。

云南漆器最早可追溯到秦漢時期，風格獨特。云南出土過一批極其珍貴的漆器，其中清代彝族漆器的代表作皮胎漆葫蘆被故宮博物院收藏。此外根據沈德符《萬歷野獲編》記載，唐代時，“云南漆織諸藝，甲于天下”，元代時期，云南走出了一批技藝高超的漆藝巧匠，可見云南與漆藝的淵源。

本屆漆藝展定在云南昆明，希望來自國內外的漆藝大家們通過活動認識云南漆藝，同時也希望漆藝文化得以普及，讓更多人知道漆器不但精致美觀，顏色絢麗，還具有防腐、耐酸、耐堿、抗沸水、絕緣等特點，且對人體無害，可實用可裝飾可收藏，應該逐漸走進人們的生活。

田雪補充道：“只有越來越多的人，特別是年輕人認識、了解并喜歡上漆器，古老的中國漆藝才能在當代重新煥發生命力，迎來下一個鼎盛時代。”