李宇翔
我國作為注重書畫文化的文明古國,歷來都有著巨大的書畫藝術市場,賦予了書畫作品巨大的經濟價值和藝術價值,同時也催生了大量的偽作。對中國書畫作偽歷史進行分析與研究,能夠為現代書畫鑒別及書畫市場的健康發展提供參考及借鑒意義。
●? 中國書畫偽作概述
書畫偽作簡單來說就是假的書畫作品。書畫偽作的出現有著諸多原因,包括臨摹學習、巨大的牟利性、假名、代筆甚至書畫家自身愛好等。因此根據不同的動機,往往能夠將中國書畫偽作分為四大類型。
(一)臨摹學習類
從古至今,臨摹都是書畫學習過程中的需要經歷的重要階段,是學藝者練習和掌握書畫技法的基礎方式。縱覽古今著名書畫家,大多都經歷過臨摹階段,當今美術院校也開設有臨摹課程。在古代,受限于印刷技術,書畫原作不可能被很多人觀看和鑒賞,因此臨摹作品就成為了著名書畫作品廣泛流傳的主要形式。好的臨摹作品雖然并非原作,但在技法運用、神韻表現上與原作差距不大,甚至不輸于原作(圖1、2)。
(二)代筆類
書畫代筆作品是指在書畫家本人同意的前提下,由他人幫忙創作甚至完全由他人代筆的作品。總體而言,代筆類書畫作品主要有兩種形式。第一種是書畫家自身較為擅長某一類藝術形式的創作,但是在市場需求、創作需要等因素的影響下,書畫家不得不通過他人代筆的方式完成自身不擅長的創作。如“揚州八怪”之首的金農就曾邀請羅聘、項均為其代筆人物畫。第二種則是書畫家自身名聲在外,想要其創作作品的人太多,書畫家不得不借他人之手、署自己之名。例如明朝著名書畫家董其昌官至南京禮部尚書,應酬眾多,不得不乞靈于代筆,對于其藝術成就的實際情況及其作品的真偽鑒定已經成為書畫界一大難題。
(三)假名牟利類
書畫作品不但有著巨大的藝術價值,同時也蘊含巨大的經濟利益,尤其是書畫名作往往千金難求,這就給偽作帶來了巨大的牟利空間。自古以來,書畫市場上就有著大量以牟利為目的、假名頂替的贗品,這些偽作要么完全仿造原作以亂視聽,要么完全作假借名販售。實際上,對現代書畫市場健康發展造成嚴重影響的,主要就是這些假名牟利類偽作。并且隨著現代技術的快速發展,作偽手段越來越高明,使得書畫作品鑒定難度越來越大。
(四)書畫家愛好類
部分書畫家有臨摹作偽的愛好,借此凸顯高超技藝并彰顯自身個性。這類偽作相對其他類型偽作而言,數量往往要少得多,但卻蘊含更高的藝術價值。這類型偽作也受到了市場的廣泛追求,甚至還存在針對這些偽作進行作偽的情況。自古至今,有不少書畫巨匠都通過這類偽作彰顯自身個性,其中尤以近現代畫家張大千為甚,正如專家學者所言:大千一生對古人作品的搜求、研習精神,在畫史上少與匹敵。
●? 中國書畫偽作發展及其影響
(一)南北朝萌芽階段
早在東晉南北朝時期,書畫作偽風氣就已經在當時的文壇與畫壇流傳開來。這是因為南北朝時期政治形勢混亂,反而催使藝術快速發展,臨摹風氣極為盛行。早在六朝時期,臨摹作品就已經出現,如王獻之的《十二月帖》就有了臨摹本。與此同時,代筆作品也已經出現,據南朝梁人虞龢《論書表》記載,“羲之常自書表與穆帝,帝使張翼寫效,一毫不異;題后答之。”可見,王羲之在世時其書作就存在被仿制的現象。不過由于年代久遠,這些偽作并未流傳下來。到了隋唐時代,臨摹風氣更是有增無減,尤其是在貞觀年間,唐太宗李世民喜愛書畫,命當朝書法名家臨摹《蘭亭序》真跡。時至今日,《蘭亭序》真跡已不可尋,但唐人摹本依舊還在,為我們欣賞這一傳世名作提供了機會(圖3)。
(二)宋代第一次高潮階段
歷史學家陳寅恪在1943年所作《鄧廣銘宋史職官志考證序》一文中認為:“華夏民族之文化,歷數千載之演進,造極于趙宋之世。”宋朝作為我國歷史上經濟發展水平極高的時期,書畫交易市場正式出現并進入高度繁榮的時期,當時的達官貴人、商家市民都有收藏書畫珍玩的風氣(圖4)。據孟元老《東京夢華錄》所記,汴京相國寺一帶,即有經營“書籍玩好圖畫”的店鋪。也是在此時,書畫偽作的巨大經濟利潤空間得以展現,大量偽作開始涌入市場,使得作偽之風極為盛行。也是在這個時期,假名牟利類、書畫家愛好類偽作大量出現,至此中國書畫偽作的四大類型完全出現,并構成了偽作規模的基本格局。時至今日,這一格局依舊沒發生較大變化,大量假名牟利類偽作流入市場并干擾市場秩序,臨摹學習類偽作是學藝者學習進階的基礎,代筆類偽作成書畫家應對市場需求和應酬需要的主要書畫類型,而少量書畫家興趣類偽作則受到市場的追捧。而且宋代書畫偽作的偽造對象不僅僅是前人作品,也包括同時代著名書畫家的作品。宋代書畫博士米芾在《書史》中便記載了其臨仿的古代書法作品被當時的貴族王詵索去,重新裝池做舊,并請名家題跋后,被充作王獻之真跡流傳的故事。而且在宋代書畫作偽手法快速發展,出現了大量真假難辨的偽作。再加上當時收藏書畫風氣極盛,市場對偽作的包容度更大,使得大量偽作在書畫交易市場流通。為了抵制偽作的傳播,部分書畫家向市場推送了大量真跡,如劉宗道作畫就曾將同樣的圖形作數百幅畫并出手,縮小了偽作的市場空間。隨著元代社會經濟的頹靡,書畫市場遭到重創,中國書畫作偽的第一個高潮也宣告結束。
(三)明代第二次高潮階段
在元代結束之后,明代江南地區經濟快速發展,崛起一批以工商業為主的經濟重鎮,在崇尚藝術及鑒賞的風尚的帶動下,當地的古董書畫市場逐漸復蘇。從某種程度上而言,書畫偽作與中國書畫史的關系是由經濟水平所決定的。經濟水平越高,書畫交易越發火爆,書畫作偽現象也就越嚴重,同時也意味著書畫藝術的快速發展。有專家認為:中國自明以后繪畫重“師古”,畫上喜題師某人,但古人真跡、佳作,明清一般畫家是很難看到的,實際只能師其同代前輩,那些“古”也主要是從其前輩仿古之作中間接仿來的,可見師承與畫派的影響力。在明代官僚、文士競相收藏、品評、學習古今書畫的同時,蘇州等地的畫商也在大肆地仿制或改制在市場上受追捧的書畫作品。經筆者研究發現,他們多以明代蘇州著名畫家的風格制作,或是伴隨真偽相參的蘇州文士名流收藏印或題跋,意圖以蘇州為標榜,反映出明末清初“古物熱”與書畫消費蓬勃的氛圍。與宋元時代相比,明代書畫作偽手法進入了全新發展階段,包括改署新款、添署名人款等均是當時出現并流行的作偽方式。即便到了如今,除了采用高科技手段外,現今書畫的作偽方法與明代相比仍沒有過多變化,主要作偽手段基本上都在明朝趨于成熟。總體上而言,明代書畫作偽可以分為兩大階段,明初作偽對象主要是宋人作品,而明代中后期作偽對象則逐漸變為元人作品,這與當時書畫市場風向不無關系。明朝的偽畫主要包括憑空偽造、臨摹及真偽雜糅三種形式,尤其是最后一種的鑒別較為困難。明代書畫代筆偽作較多,真偽雜糅的偽作往往只有少部分是書畫家親筆所作,其他部分則是代筆或者偽作,其中最主要的名家為董其昌和文徵明,二者的代筆作流入書畫交易市場,雖然給作品真偽鑒定帶來了一定的困難,但也在一定程度上促進了書畫的藝術水平、鑒別水平的提高。
(四)晚清第三次高潮階段
清代我國經濟進入了極為繁榮的階段,促使書畫交易市場規模不斷擴大、市場需求激增,而作偽方法也有了新的提高,清人陸時化在《作偽日奇論》中記載到:“今則不用舊本臨摹,不假十分著名之人而稍涉冷落,一以杜撰出之,反有自然之致。且無從以真跡刊本校對。題詠不一,雜以真草隸篆,使不觸目,或糾合數人為之,故示其異。”特別是在晚清到民國初這一階段,鴉片戰爭后中國書畫流向外國的渠道被打通,一方面,外國的收藏機構及個人對收藏中國書畫藝術品越發熱衷;另一方面,中國買家希望能夠保留更多書畫作品免遭劫掠變賣,都使得當時的書畫交易市場進入了不正常、病態的繁榮狀態。在這種繁榮狀態下,自然使得中國書畫作偽進入第三次高潮階段。書畫偽作的偽造對象主要集中于明清文人書畫作品,從而滿足巨大的市場需求量。而由明代就已經基本完善的書畫作偽手段,到了清代更是逐漸向專業化方向發展,許多專業作偽的學徒被從小培養,產生了大量可以假亂真的偽作。另外,部分書畫名家也因個人喜好而大量模仿前人作品,使得贗品藝術價值得以進一步提高,如張大千就在民國初年作了不少假畫(圖5)。
●? 當代第四次高潮階段
自改革開放以來,我國經濟飛速發展,社會對書畫藝術的需求及追求也在不斷增加和提升。在巨大的市場需求下,在全民收藏的氛圍中,沉寂已久的書畫作偽之風快速興起和發展,甚至達到了前所未有的地步。總體上來看,當代書畫作偽手段傳承自清代作偽體系,并沒有出現手段上的創新。但是在當代高科技手段及技術的輔助下,這些作偽手段得到全面拓展和發展,已經逐漸形成一個系統而專業的體系,同時作偽效果更是達到了難辨真假的程度。例如數字色彩管理技術、數字微噴技術等先進技術的應用,能夠對書畫偽作的水印、裂痕、印章等進行全面處理,使得贗品與真作之間的差異極為微小,不但肉眼難以分辨,即便是簡單的技術鑒定也很難發現問題。對當代書畫交易市場及書畫藝術的發展而言,充分理解和掌握作偽手段與技術,能夠有效促進書畫鑒定效果的改善。
●? 結束語
早在南北朝時期,書畫偽作就已經萌芽,隨后在中國書畫史上出現了三次高潮階段,并在當代進入到第四次高潮階段。書畫偽作一方面嚴重干擾了書畫交易市場的健康發展,另一方面又促使書畫藝術發展和書畫作品鑒定水平的提升。正如專家所言,由于造假手段復雜,臨摹、仿造、改配往往結合使用,因此,我們在書畫鑒定工作中也不應拘泥于簡單的程式。對偽作在中國書畫史上的影響進行分析,能夠促進當代書畫鑒別水平的提高,進而為書畫藝術品市場的健康有序發展打牢基礎。