試論搖滾樂的風格及演唱

伍秋橙

摘要：搖滾樂最早出現于20世紀中期的美國，作為世界流行音樂中重要的演唱方式之一，廣受歡迎。搖滾樂隨著時代的變化也產生了許多改變，搖滾樂分為早期搖滾樂、重金屬搖滾以及輕搖滾。搖滾樂在不斷的演變中加入了個性化的技巧，如：嘶吼聲、真聲、假聲等，大陸搖滾樂的誕生源于歐美搖滾樂的影響。

關鍵詞：演唱;搖滾樂;音樂風格

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）11-0082-01

一、前言

將Rock&Roll和Rock翻譯過來便是“搖滾”，很多時候，我們將以上兩種音樂風格統稱為搖滾樂，實際上這是兩種音樂形式。前者指的是早期搖滾樂或后期誕生的風格類似的搖滾樂，而后者泛指所有的搖滾樂風格，跟“流行音樂”的概念相似。早期以黑人音樂為主，將美國鄉村音樂等元素融合在一起形成的布魯斯演唱方式。因其簡單有爆發力的音樂形式快速傳播到美國以及歐洲地區，并與當地文化進行融合，形成了具有地方特色的本土化搖滾樂。將不同種族的音樂形式與主流的搖滾樂相融合。

二、搖滾樂的風格

1.重金屬搖滾。起源于20世紀60年代，包含了南方搖滾、布魯斯搖滾、重金屬等十幾種演唱形式。是搖滾樂的主要組成部分。主要以侵略性、喧鬧為特點的表現形式，具有狂放不羈的行為，表現出叛逆的風格價值觀念，將男子的氣概與雄性激素體現的淋漓盡致。代表樂隊如：空中鐵匠樂隊（Aerosmlth）。

2.早期搖滾樂。最早出現于20世紀50年代，包括酒吧搖滾、美國傳統搖滾、山地鄉村搖滾、英國傳統搖滾等風格，代表人物有比爾哈利（Bill Haliey）。

3.輕搖滾。輕搖滾包括流行音樂、現代成人音樂等，出現在20世紀60年代，深受少女們的喜愛，音樂風格多以愛情為主。到了70年代末，輕搖滾隨著不斷的發展改進，成為了一種讓人感到輕松愉悅的音樂形式，出現了大量的創作型歌手，他們的音樂反映了美國社會的現狀，獨特的演唱風格風靡一時，這個時期也產生了許多熱門歌曲，如（Im a Belirver）。

4.藝術搖滾。搖滾樂在不斷進化的同時，也開始與其他音樂相融合，藝術搖滾便是將古典音樂片段加入進來，或是將古典音樂改編成搖滾樂風格，通常情況下，藝術搖滾泛指搖滾樂與管弦樂混合演出的成熟作品，或者是將搖滾樂與古典音樂完美的結合而形成的作品。英國的藝術搖滾最富盛名，實際上有影響力的藝術搖滾幾乎都來自于英國，如雷克和帕爾默。

時至今日，搖滾樂逐漸延伸為爵士搖滾、鄉村搖滾、民謠搖滾等多種風格。

三、搖滾樂的演唱方法

1.吼聲以及喊聲。吼聲一般是人在情緒變化時的聲音表現，在搖滾樂中，許多歌曲都存在反叛的思想、瘋狂以及憤怒的情緒，歌手在演唱此類作品時，適合加入不同的吼聲，以此來抒發情感。對氣息的要求較高，將胸腔的氣息用力壓出，用真聲發出。此外，對搖滾歌手而言，在聲音里加入嘶吼聲是必要的，歌手常以怒吼、嘶喊、尖叫來詮釋作品。在大型現場演出時，為了使現場具有感染力，煽動現場觀眾，樂隊大多以這種方式進行演唱@。

2.真聲。演唱時自然的使用真聲，也是大多數情況下常用的方法，跟平時的大聲朗讀很接近，音量大，聽起來更有質感。“甲殼蟲”樂隊很多作品里，麥卡特尼和列儂的演唱都是以真聲的方式來演唱的。

3.嘶啞聲。專業術語叫沙聲唱法，演唱的過程中，聲音比較沙啞。要求將腹腔和胸腔的氣息保持在喉嚨壓住，根據嘶啞的程度，爆發出去，一般在超高音區域，跟重金屬演唱風格較為相似。聲音的嘶啞靠咽壁以及喉嚨來控制，這個時候要壓住鼻音，不能帶鼻腔混響，效果較為明顯，初學者切勿一味的模仿，要掌握核心要領，循序漸進，不然會對聲帶造成傷害。

4.假聲。假聲指的是聲帶不完全振動的狀態下的發聲方式，音色細亮，音量較小，適用于高音區歌曲的演唱。從使用效果上看，假聲在美聲和流行等領域應用廣泛，但其表現形式卻是各不相同的。搖滾樂中，假聲表現出一種尖銳的張力，黑人式假聲唱腔強調語調變化以及節奏感。在部分藝術搖滾樂中，某些假聲融合美聲唱法，從而具有魔幻性以及藝術性，這種假聲在音色上顯得輕柔與甜美。

四、中國的搖滾樂

20世紀80年代中國大陸流行樂壇開始出現搖滾樂，崔健的《一無所有》紅遍大江南北，從此成為“搖滾教父”，開啟了中國搖滾樂時代，而崔健的音樂風格也深受英國“甲殼蟲”樂隊的影響，曲風帶有中國西北民間音樂的質樸，將中國民間音樂與西方搖滾相融合，90年代后，黑豹、唐朝樂隊開始走紅，使搖滾樂在中國流行樂壇獲得一席之地，此后，搖滾歌曲呈現出繁榮的景象，也在一定程度上促進了中國流行樂壇向多元化、國際化的方向發展。

五、結語

搖滾樂是流行音樂必不可少的元素，文章通過淺析搖滾樂的發展史以及現狀，研究新時代背景下的搖滾樂的發展以及其獨有的文化魅力。