舞臺燈光設計中的色彩運用

吳輝

摘要：在舞臺燈光的設計上需要對色彩加以應用，因為舞臺燈光是現代舞臺藝術中重要組成部分，對于舞臺燈光的刺激性表現力等要求是非常高的。色彩的運用對于舞臺燈光設計中來說，能夠創造美的環境，以巧妙的燈光設計和新穎的設計創造出非凡的舞臺情景。對于舞臺表演來說，能夠展現出更生動更想象的效果，提升舞臺藝術真正的水平，對觀眾來說也能引發一定的審美體驗。色彩運用及對光、色加以運用，也就是將演員的服裝舞臺道具舞臺布景等進行二次著色。

關鍵詞：舞臺燈光設計;色彩應用

中圖分類號：J8144 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0023-01

一、前言

舞臺燈光設計中高超的色彩應用，能夠真正煥發出舞臺中的美的情調和情感氛圍。在舞臺燈光設計中，燈光色彩是需要設計者進行精心設計的，包括特色鮮明的顏色，這些顏色經過組合之后，體現出設計者的意圖，為舞臺提供了調色板，借助燈光色彩的變化和轉換，展現出或悲壯或激動或舒緩的舞臺效果。

二、色彩運用中的光色美化以及舞臺構圖

燈光色彩，可以說是設計者意圖中的舞臺燈光設計理念的集中展現。例如在戲劇表演西出陽關中，對于古沙場一幕，借用燈光色彩來進行變化和轉換，江湖沙場中的感動悲壯血腥殘酷等戰爭場面，運用貼切的音樂和合理的燈光色彩來加以展現。當軍號響起，一束刺眼的白光投射到舞臺上，向觀眾展現了舞臺道具中的背貼，等場景配合著煙霧，藍色光開始投射，此時燈光隨之變為藍色光。人們看到了硝煙彌漫的古沙場戰場的情況，紅光投射進以后，演員扮演的弓箭手相繼出場，在奮勇殺敵中，殘酷的戰場情景，在紅色光和藍色光交替輝映的狀態下，顯現出尸橫遍野寥落荒涼的景色。音樂隨之響起，燈光和音樂展現出了高漲的劇情，給現場帶來了震撼的感覺。通過對環境的渲染，情調的對比，燈光色彩，在舞美設計中發揮出平衡的作用。

塑造人物形象，舞臺構圖是離不開燈光色彩的設計的，例如大面積的舞臺構圖，色彩應該柔和，而小，面積的舞臺構圖色彩則更應濃烈。構圖相對復雜時，燈光色彩要偏向單一，燈光色彩在情調對比環境渲染舞美設計中發揮出無法替代的作用，能夠彌補舞臺構圖上的不足，同時對人物形象加以烘托，借助燈光來烘托舞臺上或重或輕的分量，調和燈光色彩的比例，形成了統一協調的舞臺構圖，使得構圖富有變化的規律。二燈光色彩對比，展現出光色的應用，在舞臺燈光設計中，明暗對比冷暖色對比色，光驅對比等，展現出立體的空間形象，表達出人的情感。

三、色彩應用的重要作用

燈光設計時需要的意境氛圍塑造，在舞臺燈光設計的時候，合理利用燈光設計，表現出明暗大小等色光區域面積，達到舞臺畫面和諧的效果，給人以充分的視覺享受。對于燈光的色度進行對比效果的調整是非常重要的，遵循的往往是以色為主的設計規律，色彩的明度對比效果需要明顯，例如對主要的色彩應該以明亮的色彩作為選擇，而次要的色彩則相對較暗，一種色彩并另一種色彩包圍的時候，包圍色的面積越大，則受到包圍色影響則越小。燈光設計師對色彩對比的規律要加以充分掌握，用舞臺表演內涵和燈光色彩風格作為燈光設計的指導，展現出觀眾最喜愛的視覺效果和藝術效果。

在運用光測訴訟塑造情感方面，黑白兩色往往涌現出不同的渲染氣氛，將情感烘托出舞臺設計中關鍵的部分，通過主題劇情道具環境等烘托出具有象征意義的色彩。例如白色給人以純潔光明之感，黑色黃則給人壓抑最呃質感，藍色光產生凝重又遇感。綠色光給人生機勃勃之感，各種顏色相互作用下，營造出激烈的舞臺氛圍，使得觀眾能夠產生強烈的對震撼感。節與舞臺表演中，對燈光設計技術加以合理利用，為觀眾形成視覺喜好信號提供重要的要素，相傳觀眾傳達設計師的意圖，表達出舞臺所透露出的信息。

四、舞臺燈光色彩的運用

顏色分為三元性，包括色調彩度和顏色的混合。人眼對顏色往往是有著明暗分辨率的，與光的波長有關，在感受全波長范圍的光的時候會產生不同的差異，尤其對黃綠光波長人眼是最敏感的，會感到比較舒服。因此設計師在進行色調彩度和顏色混合規律的搭配的時候，應該將三原色進行相互獨立，又進行一定比例的混合。

例如混合顏色的規律，包括補色律中間色律和代替率。采用假設法，將兩種以上的色光進行直接和間接的混合，例如紅光的規律為700NM，綠光為546NM，藍光為436NM根據復色光和色料的選擇規律，將兩種以上的色料進行白光中不同色光的吸收，得到所需要的顏色。混色法往往采用色法檢測的技術，按照混合效果光源之間混合的方式，對各混合光的亮度和顏色進行配。例如在燈光色彩的冷暖感上，符合觀眾最明顯的心理效應，就是按照從冷到暖的色調進行排列。

色光的冷暖度往往需要在人的心境和背景的環境下，為了烘托氣氛效果，進行背景環境的設計，均勻布設冷色調，表現出靜謐凝重的氣氛，而偏暖的色調則表現出舒適熱情愉快的氣氛。色彩對人的心境效應非常明顯。建立各種色彩能夠適應人的各種心理效應，粉色是熱情和火爆的，橘紅是高興和健康的，籃子是陳志和陰暗的藍，綠是困惑和神秘的，而大紅則表現出險峻和興奮！白色表現純堿，在配設和應用上，應該根據舞臺燈光設計的要求和現場表演的需要，搭配演員的衣服色彩，同時考慮到各種音樂背景，采用不同的燈光搭配方式，色彩在舞臺中的燈光設計，可以使用幻燈電腦燈控制系統等技術手段，在演出過程中，配合各種特殊效果，如風雨雷電等，適應劇情的發展和人物形象的需要，進行舞臺空間感和氣氛的渲染和創造。

例如在海島風情歌舞劇《東海謠》中，在演出過程中進行了燈光的基本配色和應用。因為該劇是一場有濃郁海島風情的于村風土歌舞劇表演，主要包括四個篇章，隨著序幕的拉開，舞劇的演出，觀眾看到了大海上的小木船以及寧靜的村落。此時進行聲光電的智能配合，加入多媒體技術和虛擬現實技術。燈光為人們營造出了漁船穿梭。熱鬧的場景，使用單一色光，增強舞美的鮮明色。舞臺上先使用了深藍色光芒，后轉為中藍色，加入干冰之后，表現出了茫茫東海、狂風巨浪小木船在航行的景象。

而使用單一色光烘托出戲劇表演中的熱烈的節奏，不太強調明暗，采取多種方法，如一側燈多一側燈少的方式，控制住了色彩的使用，同色色光，例如藍色中運用了淺藍中藍天藍綠藍深藍，而粉色光中摻入了淺粉紅艷粉紅等，營造出多種色光的氛圍。利用亮度上的區別和色彩感覺上的不同，將玲瓏的小島、恬靜的漁家小院和姑娘等加以烘托，根據人物的調度和布景的地位，展現出側光逆光頂光等變化，形成復雜的光影效果。

五、結語

在舞臺燈光創作中，色彩具有一定的象征意義，如通過環境、主題、劇情、道具等等的烘托，所體現出來的情感象征意義是在舞臺燈光設計中最為關鍵的一部分。不同的燈光色彩象征不同的含義，進行舞臺燈光設計，關系到舞臺演出是否成功。只有通過對色彩的靈活高效的把握，才能將觀眾的情感體驗和審美體驗烘托到最高。這需要燈光設計師在舞臺效果和舞臺燈光創造中發揮出最高的功能，將渲染的氣氛展現出最與眾不同的一面。