淺析《一本好書》話劇思維與電視語言的結合

馬駿

摘要：《一本好書》是一檔電視綜藝欄目，本文分析了該節目火起來的幾個原因：以話劇形式再現書籍，激發觀眾的興趣;戲劇體驗契合文本表達;電視語言與話劇思維結合的藝術手段。

關鍵詞：《一本好書》;話劇思維;電視語言;閱讀興趣

中圖分類號：G222 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）17-0100-01

《一本好書》是用話劇思維制作的一檔電視綜藝欄目，通過話劇演繹的形式，把一本書的內容盡可能地戲劇化、影像化、圖文化，由此引導閱讀，激發興趣，實現閱讀目的。

一、以話劇形式再現書籍，激發觀眾的興趣

傳統讀書節目存在一些制約它發展的因素，比如極度依賴主持人自身的學識與魅力，觀眾被強勢的影響，接受觀點，失去了想象的樂趣。《一本好書》力爭尋求形式上的變化，以話劇形式，通過演員的演繹再現當時的歷史背景和人物特點，提出問題，引導觀眾思考，激發閱讀興趣。話劇演繹的形式相比于談話形式更具表現力。演員用夸張的臺詞與肢體動作表演劇情，可看性很強。同時借演員之口，運用念白臺詞，使劇情延展出很多問題，使觀眾迫不及待的想要了解書本是如何闡述的，使觀眾進行自主的思考。

二、戲劇體驗契合文本表達

1.戲劇與文學的呼應。話劇舞臺不像影像可以輕松的做到時空的壓縮與延伸，話劇的這個局限就需要通過演員的語言來補充省略時空中發生的事件。話劇的敘事依賴于臺詞，情感表達依賴于臺詞，不日常的語言與表述方式，卻又異常精準，富有魅力——戲劇與文學的呼應在這檔讀書欄目中成為極大的優勢。但是演繹書籍的不足之處，就是高度依賴原著是否具有戲劇性。第二期《萬歷十五年》是一本歷史讀物，不是小說，總體效果呈現就不如第一期好。

2.問離效果營造閱讀體驗。毛姆不是單純參與敘事的角色，如果去掉“毛姆”故事主線不會受很大影響。毛姆的角色產生了問離效果。毛姆是原著小說作家，在劇中的角色也是一位作家，他參與故事，影響故事。同時他又發表意見。比如說他與斯特里爭執人是不能脫離社會的段落，“毛姆”不斷發問，不斷思索，他的所問所想是對著觀眾的，使我們對斯特里這個人物產生思考和疑問。這個時候，“毛姆”表明自己在演戲，觀眾是在冷靜地看戲。毛姆是原著的作者，是舞臺上故事的講述者，高于故事的視角審視故事。毛姆對于觀眾來說是一個角色，在是角色的同時，更是一個跳脫出劇情的提問者。“毛姆”刻意營造了一種閱讀式體驗，拋出很多問題，就好像閱讀書籍時的思考，這種讀者視角更激發了我們的閱讀興趣。“問離效果”在更高一級水平上消除原著與電視觀眾的間隔，真正的令我們產生探索欲望。

三、電視語言與話劇思維結合的藝術手段

1.電視語言的傾向性。話劇是燈光、服裝、化妝、道具、演員的表演等協作呈現的整體。每一個元素對于話劇具場域力量的營造都很重要，所以話劇錄像展現“場”——話劇錄像大量采用全景中景錄像，避免景別鏡頭對舞臺進行傾向性的表現，盡量展示更全面的元素。而我們的電視欄目手法通常都會大量采用中近景，突出細節。就第一期《月亮與六便士》來說毛姆和斯特里的對話大量近景正反打，強調了人物情緒，表演的信息量大;電視語言沒有傾向性的顧忌，反而需要傾向性增強表現力，來豐富欄目的內涵。

2.設置觀眾鏡頭的代入感。插入大量觀眾的鏡頭是為了給電視前的觀眾帶來心理暗示。此時，現場觀眾就是電視前的觀眾，也就是書籍的潛在讀者以及被推薦者。著名演員趙立新總是會有和觀眾交流的鏡頭，鏡頭主體是觀眾。大量插入觀眾反應鏡頭，體現了編導的傾向性，畫面傳達的信息是：交流。將話劇形式融入到電視的視昕語言中去。鏡頭可以傳達傾向！

3.臺詞的停頓。在話劇表演中，“停頓”是臺詞的一種，“停頓”屬于臺詞的表演在電視或者電影中，也存在著這種“停頓”的時刻——情緒性剪輯，目的是為了留下情緒的出口，給觀眾思考的空間。在《一本好書》的設計中，斯特里激烈的說：我必須畫畫，我身不由己，一個人就掉進了水里，不管他游泳游得好不好必須要掙扎，不然就得淹死！毛姆的反應是，停頓了10秒，探口氣，和觀眾交流，我被斯特里打動了。在停頓的間隙，情緒的沖突達到了頂點，我們涌現出更多的思考與疑問。所以我們渴望通過讀原著進行更深入的探究。達到了引導我們閱讀的目的！

4.環形舞臺設計的功能。話劇中情節是分段落的，是有“幕”的。但是大段的黑場在電視藝術的表現上顯然是不適合的。環形舞臺設計，避免大段的黑場，又能實現時間與劇情的壓縮。巧妙的化解了話劇與電視的矛盾。但是話劇這種形式不能長時間不問斷一直觀看，觀眾的注意力的保持時間是有限的，所以在電視中需要加入不同的形式——嘉賓圓桌討論（傳統讀書節目的形式）。

圓桌討論與話劇演繹首先是形式上的不同，同時讓觀眾暫時脫離劇情，進行思想的交流與討論，給觀眾分享自己的意見與看法，不同觀點的交流與討論更激發了觀眾的閱讀興趣。

人們享受復雜豐富的體驗，也喜歡簡單易獲得的快感。觀眾的審美取向不是絕對的娛樂至死，也不是絕對的陽春白雪。電視人也意識到這個問題，觀眾是和市場互相教育的。只有出現了好的文化類節目我們才能知道我們喜歡文化類節目，好的作品有了成功的市場效益，才會衍生出更多的文化節目。我們可以看到電視人在尋求更多的嘗試，這種嘗試不止局限于某種新鮮元素的增加，或者節目形式的簡單變化，而是在探索更多的藝術形式與電視語言的有機結合，使電視節目更加精致化，使觀眾擁有更多更豐富的體驗，探索更多的可能性。