兩部舞臺劇“花木蘭”的女性主義之比較

陳曦

【摘要】以“花木蘭”為題材的藝術形式早已層出不窮，其中歌劇《木蘭詩篇》與音樂劇《花木蘭》在國際上取得了很高的藝術成就。“花木蘭”作為女性主義的經典代表，她的女性主義形象出現，標志著中國古代婦女平等和獨立意識的真正萌芽和覺醒。

【關鍵詞】花木蘭;歌劇;音樂劇;女性主義

【中圖分類號】I206 【文獻標識碼】A

花木蘭的人物形象，是在一個普遍存在的男性社會結構當中脫穎而出的，她不僅展現了女人的魅力，更是打破了人們腦中根深蒂固的傳統封建舊思想，成為新時代女性的標志。因此，一旦女性覺醒，其反叛的對象往往不是來自外在的壓迫力量，而是女性與自我的抗衡，正如王明麗說道：“逐漸認識到在相同中存在差異，自我身份可能包含有多種認同，而他者身份也可能是自我身份的一部分，我們才可能超脫僵死的本者身份與他者身份、主觀與客觀的約束。”

一、女扮男裝——對男性社會的屈從

從《木蘭辭》“唧唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼聲，唯聞女嘆息”中，我們可以看出，木蘭雖身為一個女兒家，但卻因征兵軍帖傳來的消息而一籌莫展，這正是因為時代的枷鎖捆住了她的思想。相同的是，兩部作品在劇目的開始，都分別傳達出木蘭的猶豫和遲疑，雖然作曲家都沒有用歌聲來表現，但卻用背景音樂與人物形態的方式凸顯出來，使觀眾感同身受，這恰好說明了當時女性對男性社會屈從的無奈。

女性的性別、身份、角色或者社會地位等因素，都是由社會不平等的現實所造成的。正如我們所知道的，女性是被建構的，那個時代的她們是沒有選擇的權利和能力的，然而戰爭又恰恰是屬于男性的范疇，在人們的思想觀念中，女人的社會職能就是為男人而服務的。而這種男主外女主內的社會現象是不平等的，是根植于人們心中的陳舊思想，它也恰是女性存在的缺失表現，人們在調查研究中發現，雖然女性是遍布存在于社會形態當中的，但是她們是不存在的，而是成為了男性的屈從者和附屬品。因此，“女性的非存在狀態是社會男性強權統治和不合理的歷史造成的”。

二、替父從軍——自我意識的萌發

在歌劇《木蘭詩篇》中，歌曲詠嘆調《馬蹄踏踏劃破夜的寂靜》表現了木蘭不安和躊躇的心境。“爹爹年邁，弟弟年幼，誰去邊關從軍出征啊”，僅這一句歌詞，便直擊聽眾靈魂，它用低沉暗淡的音色詮釋了木蘭凄慘無助的內心世界。木蘭心中無奈的聲音只能對月亮訴說，連著的兩個從小三度到純五度跳躍，使整首歌曲推向高潮，烘托出木蘭內心跌宕起伏的情緒。同樣，在音樂劇《花木蘭》中，歌曲《我希望》也表現出木蘭手足無措的情景，八度跳音“我希望”中融進了多少無奈與渴望，她這個時候雖然正在為出征的事而苦悶煩憂。直到樂曲進入第二部分，木蘭才轉為積極樂觀的情緒，此時的木蘭已經萌生了替父從軍的念頭，這不僅表現了木蘭是個外柔內剛的女子，同時也展現了她正義凜然的珍貴品格，雖然她對家人和故鄉極為不舍，但她還是英勇的跨上戰馬，開始了她“花將軍”的生涯。

古代社會是一個男尊女卑的時代，那時的人們認為“笑不露齒”“足不出戶”“女子無才便是德”等這種被人們約定俗成的準則才是作為一個女性應該走的道路，也恰恰是因為這些標準束縛了她們身心的自由發展。然而，木蘭并沒有為此而低頭，他勇敢的從這種不合理的統治當中站出來，以挑釁和嘲笑男性身份的目光雀躍于歷史舞臺上。木蘭身為將軍的女兒，從小練就一身好武藝，也許正是因為如此，才成就了她男兒般的志氣，敢于穿上戎裝替父從軍，這恰好是她自我意識萌發的表現。

三、馳騁疆場——平等意識的高潮

歌劇《木蘭詩篇》中，作者通過“春”“夏”“秋” “冬”四個場景的變換來展現木蘭征戰沙場的艱苦歲月，作者采用漸進式的創作手法，把劇情的發展和四季交替變換的場景合并發展，將木蘭的軍旅生活逐漸推向高潮。在寒冷的“冬季”，木蘭不怕困難和艱辛，最終探得敵情，戰勝敵軍，表現出她不懼艱險的巾幗女英雄形象，尤其是在即將擊敗敵軍之時，木蘭獨自前往迎接劉爽，為他擋住敵人射來的一箭，然而自己卻身負重傷。而在音樂劇《花木蘭》當中，作曲家更是用了大量的篇幅來表現木蘭的智勇雙全，緊張的軍鼓聲聲作響，被擒的巴丹王子寧死不肯罷兵，在這來回周旋的僵局中，木蘭沖破精神枷鎖，不懼危險，深入敵營，化裝成“游俠公子”以智取勝，以勇制敵。至此，身為女兒身的木蘭得到了大家的肯定，她認為只要是男人能做的事情，她也都完全可以勝任，甚至可以做得更好、更出色，她的足智多謀也并不比男人差。因為，她認為每個人在這個社會上都是平等的，只要你敢于追求并相信自己。

馳騁疆場的木蘭奮勇殺敵，她一弱女子之身，卻和男人一樣堅強戰斗，跋山涉水，遠離家鄉，身著戎裝，手持寶劍，演繹著奔赴戰場保衛祖國的畫面。她心中逐漸萌發起自豪感，而這種自豪感正是對女性自尊自強的一種肯定，同時也是對男性社會統治體系的一種強有力的諷刺。正所謂“從此不敢量巾幗，還笑男兒讀父書”。由此看來，花木蘭這位奇女子的平等意識已上升到高處。

四、凱旋歸來——獨立意識的升華

《你是我最親愛的人》是歌劇《木蘭詩篇》中，木蘭換裝女兒郎形象后演唱的一首詠嘆調，此時音樂又一次演奏出“木蘭主題”音樂作為過門，通過這段音樂，把木蘭樂觀、正義的形象做出準確定位，經過一段波浪式的旋律，表現出木蘭嬌羞樸實的形象。在這首單三部曲式的詠嘆調中，最后一個樂段再次出現“木蘭”的音樂主題，并且其中的歌詞“只有那月亮知道我”，與《馬蹄踏踏劃破夜的寂靜》中“啊，月亮，啊，月亮”，形成首尾呼應的應答效果，從而使整部歌劇更加完整統一。在音樂劇《花木蘭》中，當木蘭換上女兒裝束，出現在眾人面前時，大家對木蘭的身份感到頗為驚奇，一個弱女子竟然可以像男兒一般頂天立地，渡過重重困難，卻絲毫沒有半點怨言，木蘭把這十幾年來所有的情感都融入到《無詞歌》中。遺憾的是，即使木蘭拯救了一個民族，但最終還是逃不出普通女性的生活軌跡。花木蘭的形象雖然是成功的，但可悲的是，她活在一個不成功的時代。通過這個故事可以看出，當女性在社會中受到地位低下和悲慘境遇的時候，并不是像男性統治者所說的那樣，這并不是天經地義，而是社會的不平等所造就的，女性只有大膽地跳出這個設定，才能活出自己，這不僅僅是依靠女性自己的堅強毅力，也需要來自社會各界的肯定與幫助，才有可能贏得最后的勝利。

木蘭雖然是迫于孝道才替父從軍的，但是在戰爭取得勝利之后，木蘭并沒有去封官領賞，而是毅然決然地脫下戎裝，“可汗問所欲，木蘭不用尚書郎，愿馳千里足，送兒還故鄉”。選擇回到闊別已久的家園，此時的木蘭褪去戰袍，換回原本的女兒裝扮，回歸了當時絕大多數女性的生活道路，她又恢復了往昔平靜的生活，結束了她拋頭露面的“非正常生活”。 因為在木蘭心中，她已經明白自己想要過什么樣的生活，什么才是適合自己的，她決定不再為別人而活，這是木蘭自我獨立意識的升華。

五、小結

花木蘭是古代文學作品史上令人驚嘆的女性形象，她敢于追求平等、追求獨立以及敢于反抗的精神，成為后現代女性的楷模，她憑借著過人的才情與出眾的膽識成為男性社會中出類拔萃的人物，她所取得的成果也是女性自強不息的佐證，她出色的表現為后現代女性在追求自我獨立和解放道路上指明了方向。

參考文獻

[1]王明麗.生態女性主義與現代中國文學女性形象[M].北京：中國書籍出版社，2013.