金石為開五十載 華彩照人傳舞魂

李曉艷

2018年12月15日，“第一屆新時代云南十大勵志榜樣人物頒獎盛典”于昆明隆重舉行，有一位舞蹈理論家、編導家、教育家獲此殊榮，他就是全國優秀教師、云南省德藝雙馨藝術教師、云南藝術學院教學名師、云南藝術學院舞蹈學院碩士生導師曾金華教授。的他為了挖掘、保護、傳承與弘揚云南民族民間舞蹈，走遍了云嶺高原山山水水，在舞蹈藝術領域里辛勤耕耘近50載，如今他退而不休，仍在為傳承、傳播民族民間舞蹈文化而努力奮斗。

三進麻園、三級跳躍的文藝青年

1955年，曾金華教授出生在云南省鎮雄縣城關鎮油榨街一戶貧苦的城鎮居民家中。在他的印象里，兒時的自己總是跟隨父母四處奔波，勞苦大眾在貧困中艱難討生活的景象如今依然歷歷在目。這些特殊的經歷和生活場景在日后都成為他藝術創作的原始素材。

他對藝術的追求要追溯到小學時期。他從二年級開始參加班級的文藝演出并表現突出，后來成為學校的文藝骨干。1970年讀中學時，遇到普及樣板戲，他被抽調到鎮雄縣樣板戲學習班扮演現代京劇《紅燈記》中的重要角色——“磨刀人”，在參加昭通地區國慶文藝匯演中獲得了第一名。由于這次演出很轟動，他被選拔到了昭通地區文工團，從此正式走上了藝術道路。

進團伊始，他即參加了在云南省藝術學校舉辦的樣板戲學習班，因表演出色被觀眾稱作“樣板中的樣板”。一年以后，他開始融入歌舞、舞劇、話劇及花燈劇，并在各種劇目中擔任主要角色。文工團的廣闊舞臺空間讓他感受到了藝術帶給人們的振奮與愉悅，使他更加熱愛學習，在他的床頭，用木條搭的小書架上整齊有序地擺滿了書，他經常點著蠟燭看書到深夜。經過刻苦鉆研，他擔任了舞蹈隊長，開始了舞蹈編導兼演員工作。

1982年“云南省首屆聶耳音樂周”匯演中，他編排的“關河號子”表演唱《激流勇進》受到了專家們的較高評價，并在《云南日報》第1版作了重點評論報道。在地區文化局領導的積極支持下，他來到了云南藝術學院舞蹈編導進修班學習。結業時，由于品學兼優，舞蹈系的老師們都想把他留下來，但是因為文憑而無奈地離開。

直到1985年，云南藝術學院開辦第一個民族舞蹈干專班，他這才第二次走進了云南藝術學院。1987年畢業時，因優異的成績而留校任教。可沒過多久，因省人事廳開展“人才倒流”，又把他退回了昭通。到了1988年云南藝術學院籌建學報，他才再次被借調上來擔任學報編輯并在舞蹈系兼任舞蹈史論教師。

1989年年底，幾經波折，經歷了整整8年的時間，他終于正式調入云南藝術學院工作。他曾打趣地稱這段坎坷的經歷為“三進麻園村”。從鎮雄一中至鎮雄縣樣板戲學習班；從鎮雄縣樣板戲學習班至昭通地區文工團；從昭通地區文工團至云南藝術學院，曾金華教授的青年時期經歷了“人生的三級跳”。

文光舞彩、才華橫溢的舞壇才子

云南省著名舞蹈教育家李犁老師曾經這樣說過：“從整個舞蹈藝術的宏觀結構來看，教學是基礎環節，創作是中心環節，表演是體現環節，理論和科研則是‘超前意識的指導環節。”然而，因為舞蹈學科發展相對滯后，長期以來在教學過程中還存在著重技輕藝的情況，學生們很難擺脫低級的技術重復。面對這一現象，曾教授承擔了舞蹈學院舞蹈寫作這門課程。由于沒有教材，他總結梳理了自己多年的藝術實踐與學術研究成果，將歷年演出與發表的舞蹈臺本、演出串詞、學術論文、舞蹈評論、調查報告、詩詞隨筆等近30年的寫作書稿結集成為《民族舞蹈文論》一書，在教學時作為參考，該書的框架非常明朗，以性質、體裁為緯，以時間、順序為經，是一本非常實用的教科書。

熟悉曾教授的人都知道他喜歡舞弄文墨、吟詩作賦。早在1983年他作為學生代表在“舞蹈編導進修班結業典禮”上的發言，曾被當時的系主任引用在自己的文章中并在《民族舞蹈》上發表。1987年他的畢業論文《烏蒙山區彝族喪祭舞淺析》曾榮獲云南省教育廳頒發的優秀論文獎，是當時全國舞蹈專業院校稀有的理論成果。他的民族舞蹈專論《還其自然而不重復自然》一文發表于1987年《舞蹈》雜志，其新穎的舞蹈創作觀念引起了業界專家們的關注，并在中國人民大學《報刊復印資料》重點輯目，同時被收錄于新中國成立以來《舞蹈》發表文章重點目錄。他先后承擔了國家“七五”規劃藝術科研重大項目；全國教育科學“九五”規劃國家教委重點課題；全國藝術科學“十五”規劃國家西部課題，并主持了云南省哲學社會科學規劃課題等的研究，在國家級、省級學術刊物、學術會議發表各種文章逾100萬字。他曾任副主編，編輯了《云南藝術學院學報》等400余萬字，參加了《中國高等藝術院校簡史集》《中國舞蹈詞典》《云南百科全書》等的撰稿工作，他對云南藝術學院的理論學術建設與科研管理作出了具有開拓性的貢獻。

曾教授被大家稱為舞蹈界的才子、詩人、書法家，具有詩人情懷的他，近年來尤其喜歡用詩詞表達自己在省內外講學與采風的感受，如《沁園春·江西行》、水調歌頭·湘中感懷》《西江月·云思》等。他最近用10年心血編纂出版的學術著作《民族藝術遺產保護與高等專業人才培養》一書，獲得了中國藝術研究院《2017年度中國藝術發展研究報告》的高度評價。他目前已編纂出版專著《民族舞蹈文論》及《民族藝術遺產保護與高等專業人才培養》2部，已榮獲30余項國家級、省級藝術教育、藝術研究、藝術創作獎勵。

他不僅能文而且善“舞”，20世紀八九十年代創作的三人舞《人生》、現代歷史組舞《祖國頌》、舞蹈詩畫《春的祭禮》、舞蹈《高原之星》等曾頻頻獲獎，被譽為“引領云南省大學生舞蹈創作新潮流第一人”。由他編排的幼兒體操舞蹈曾經榮獲93北京全國比賽一等獎，并在央視“新聞聯播”欄目報道及“七巧板”欄目播出。進入21世紀，他擔任國家級、省級各種大型文藝晚會的策劃、撰稿、總編導、舞蹈總監，榮獲各種獎勵與具有廣泛社會影響的代表作品有：“迎接新世紀”2000年云南省新劇目展演大型舞蹈詩《烏蒙之路》；第十四屆“中國十大杰出青年”頒獎典禮專題文藝晚會《青春2003》；“云南省紀念改革開放三十周年”大型專題文藝晚會《七彩頌歌》等。其中《烏蒙之路》是云南省第一部充分展示昭通地區開拓發展之路的大型舞蹈史詩作品，具有重要的里程碑式意義，曾榮獲“迎接新世紀”2000年云南省新劇（節）目展演優秀新劇目一等獎、劇作（文學臺本）一等獎、作曲一等獎等九項大獎。

他不甘心只是做一個驅遣身體為藝術造型服務的一般藝人，也不愿意被別人看做胸無點墨頭腦簡單的舞者。他認為一個舞蹈人應該有“文光舞彩”的陪伴才算完滿，通過辛勤地努力和執著地追求，他為舞蹈界的后生們樹立了“文舞相融、德藝雙馨”的榜樣。

熱愛本土、傳承舞魂的學術標桿

下鄉采風是一項繁瑣的工作，但每次采風他都未雨綢繆，提前做好案頭工作，采風路上每到一處他還會向學生講述所到之處的地名、地貌、物產、風情等，學生們私下里都稱曾教授為“活字典”。在采風地，他除了讓學生學習民族舞蹈，還鼓勵學生學習當地的民歌和語言，從他們的生活習俗、勞作方式、生存環境中去體會該民族舞蹈的特點。

幾十年間，他熱愛田野、扎根民間，在這一領域淡泊名利、甘于寂寞地辛勤耕耘，不畏艱辛地穿梭于城市與鄉野之間，由田野親近的觀察到書齋冷靜的思索，反映了曾教授在藝術研究道路上的良苦用心。在從教的幾十年間，他不僅出教材編劇目，在發現與培養民族藝術人才的道路上，而且也始終沒有停下腳步，肩負作為學術帶頭人的責任，他的愿望就是多培養幾個人才。云南藝術學院舞蹈學院第一個考上中央民族大學碩士、博士研究生的劉柳，云南省花燈劇院二級演員吳艷軍，大理州歌舞劇院院長楊曉凡，楚雄州文化館館長楊銳森，紅河學院音樂學院院長張諦等，都與曾教授有師承關系。其他十幾位研究生畢業后皆在全國各地高校任教，成為當地教學科研骨干并取得了優異的成績。

他始終把自己的關注點放在少數民族地區，為弘揚云南民族舞蹈文化，推進我國民族舞蹈藝術的多元發展和舞蹈人才的培養做出了積極貢獻。曾教授認為自己有責任為中國民族民間舞蹈所呈現的文化精神做一名推廣者、傳播者，讓更多人感受中國文化的精髓與民族舞蹈的魅力。在曾教授的采風調查報告中，“云南”“滇西南”“滇西北”“滇東北”“烏蒙山”“昭通”等地理方位名詞頻頻出現，這些地方都多次留下過曾教授的足跡，他一直希望能夠通過自己的努力為舞蹈文化的傳承和非遺舞蹈人才的培養做出一份貢獻。在他看來，在專業上掌握了各民族舞蹈的動律與動作后，掌握各民族特有的審美文化和民族精神。以動作動律為形，以人文精神為內核，形神兼備才能豐富地去表達情感與體現舞蹈的內涵，這樣的傳承才具有意義！

為了培養民族藝術遺產保護與傳承的專業人才，使民族民間舞蹈后繼有人，曾教授在深入全省各地進行調查研究的基礎上，率先在全國開辦了民族舞蹈傳承專業，向下一代傳播保護“非遺”的理念。在曾教授等各位教師的共同努力下，2011年云南藝術學院舞蹈學專業民族舞蹈傳承方向創辦招生，作為全國首家創辦的以培養“非遺”保護傳承專業人才為主的新增專業，幾年來經歷了“民族民間舞蹈保護與傳承”—“民族舞蹈學”—“民族舞蹈理論”—“民族舞蹈傳承”專業方向名稱更替與學科定位的不斷探索，為音樂與舞蹈學學科的建設和發展樹立了新的學術標桿。

曾金華教授自20世紀70年代與藝術結緣，至今已走過了近半個世紀的人生歷程。多落幾顆鉛字，多聽幾聲掌聲，多出幾個人才，多為社會服務，這是他為自己擬定的藝術人生坐標。從當演員、編導再到對民族舞蹈文化的深度研究與潛心教學，經歷了從舞臺到講臺的藝術實踐與理論升華，這期間雖然有艱辛坎坷，但他依然堅守住這份執著。他甘于淡泊，辛勤耕耘，尊師重教，嚴謹治學，數十年來毅然在云南這片民族舞蹈的沃土中不斷探索、不懈努力，傳承舞魂、譜寫華章，為我國民族舞蹈事業的繁榮發展做出了卓越的貢獻！

（作者單位：貴州省六盤水師范學院教育科學與音樂學院）