對高校鋼琴教學中演奏心理訓練方式的分析

【摘要】對于一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者而言，不僅需要扎實的專業(yè)基礎，更需要良好的心理素質。在高校鋼琴教學中，技術的訓練可以通過完備的課程以訓練達成，對于演奏心理的培養(yǎng)，則是要滲透在日常教學中的。在組織教學工作中，滲透優(yōu)秀鋼琴家事跡，夯實學生彈奏技能，激發(fā)興趣，組織教學;引導成長，組織教學。

【關鍵詞】高校鋼琴;演奏心理;專業(yè)素質

【中圖分類號】J624? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

成為一名合格的鋼琴演奏者，需要較強的綜合素質，在當前的教育體系之下，鋼琴教學已經(jīng)進入大班授課時代，學生不缺技術的培養(yǎng)，缺乏的是心理素質鍛煉和創(chuàng)新能力的發(fā)展。在當前的高校鋼琴教學中，教師組織對學生的演奏心理的訓練，可以從多個角度展開，加強對學生綜合能力的全面關注，為學生未來走上舞臺做出鋪墊。本文即針對于此，展開全面的討論。

一、演奏心理的定義和特點

（一）演奏心理訓練的定義

演奏心理本質上是一種心理素質，其中成分體現(xiàn)了表演者自身存在的藝術活動特點，并且展現(xiàn)著表演者自身存在的藝術活動特點。鋼琴演奏本身正是一種藝術呈現(xiàn)的過程，需要表演者對音樂作品的情感體驗與自身的情感融為一體。在高校鋼琴教學中，關注對學生演奏心理的訓練，是對學生的心理健康和演奏自信等較為綜合素質的全面培養(yǎng)，為學生本身的成長帶來關注。

（二）演奏心理的特點

概括而言，演奏心理具有再現(xiàn)性和對象性、調控性三個方面。再現(xiàn)性，是指音樂表演者通過藝術形式將藝術作品再現(xiàn)出來。在這個再現(xiàn)的過程中，是音樂表演者在磨練自身音樂技能之余，根據(jù)自身與音樂作品的充分交流，達到個人情感與音樂情感充分的融合[1]。在這個過程中，演奏者賦予了音樂作品二次生命，正如同文學作品通過讀者的閱讀之后才完善，音樂作品亦是在演奏者的表演中獲得靈魂;對象性，對象性是指表演者在表演的過程中，除了再現(xiàn)了音樂作品的內容、情感，也將自身的情感充分融入了其中[1]。這個演奏的過程，實際上也是演奏者個人情感借助音樂進行表現(xiàn)的過程;調控性，是指在再現(xiàn)性和調控性之余，表演者能夠進行自主的調整，實現(xiàn)再現(xiàn)型與對象性的全面統(tǒng)一，將自己的情感配合音樂作品，幾步鋒芒畢露，也不機械操作。

二、高校鋼琴教學中的演奏心理訓練

（一）扎實的專業(yè)基礎訓練

演奏心理作為演奏對象綜合素質的一部分，還是依附于扎實的專業(yè)技能的，作為演奏者，首先是要具備扎實的基礎技能，才能進一步養(yǎng)成良好的心理訓練[2]。在當前的教學中，教師關注到學生的鋼琴演奏技能訓練，加強對學生鋼琴技能的教學與練習。鋼琴的學習是一個需要刻苦專研的過程，傳統(tǒng)中西方藝術教學，都是師徒相傳，帶有一對一的性質的教學，但是當前，隨著各種藝術形式進入高校課堂，大班授課，教師對學生關注不足，學生個人所占有的教與學的時間都在減少。在這種情況下，可以嘗試調整教學組織形式，如組織小組合作學習，指導學生進行自主的探討與學習探究，再由教師以小組的形式進行指導。融合課上與課下的時間，建立課下以多媒體、社團等為媒介的師生交流，最終實現(xiàn)教學工作的全面拓展。整體而言，教師需要加強學生的音樂基本功訓練，基本功的嫻熟是演奏者自信的源泉。

在基礎訓練過程中，應當注意到的是，不僅僅是演奏技能的訓練，更需要加強對鑒賞能力的增強。在演奏過程中，表演者能否快速捕捉到作品的情感，能否找到引發(fā)共鳴的點，是演奏成功與否的關鍵[3]。在演奏過程中，表演者面對觀眾去演奏作品，不僅是要將作品內容和情感再現(xiàn)，將個人情感展現(xiàn)，也要將情感進行傳遞，引發(fā)大眾共鳴。由此在日常教學中，逐漸提升鋼琴作品鑒賞課程比例，提高鑒賞能力，幫助學生準確把握鋼琴作品情感并進行再現(xiàn)。

（二）教學中帶入情感

在教學中帶入情感，是以情感人的教學方式的體現(xiàn)，其意義在于能夠建設舒緩的教學氛圍。鋼琴教學本身作為藝術門類，其中蘊藏著的是人類普遍的情感所在，想要養(yǎng)表演者在演奏中成功的將作品的情感展現(xiàn)，完成個人品質與音樂作品的融合，需要學生具備足夠溫柔的內心，去體驗音樂作品的世界，去感知蘊藏在音樂作品中的情感與內涵，這樣的訓練，能夠促使學生日后真正登臺表演之時，能夠充分表達自我，展現(xiàn)自身魅力;能夠幫助學生在輕松地氛圍之下舒緩心情，全面促成演奏心理素質的發(fā)展與養(yǎng)成。

在當前的高校鋼琴教學中，實現(xiàn)教學中情感的帶入。其一，嘗試挖掘音樂作品中的故事、情感等，加以情境創(chuàng)設，在必要的情境之下，對學生做出指導，啟發(fā)學生學習與成長[4];其二，為學生講解一些藝術作品背后的故事，包括藝術家的故事，藝術作品背后的傳說、創(chuàng)作軼事等。這些內容的插入，本身能夠使課堂變得輕松，也能指導學生去關注到音樂背后蘊藏的更為深刻的世界，感受到音樂家在創(chuàng)作過程中，是以什么樣的心理去完成與實現(xiàn)的。在當前的高校教學中，大班授課之下，師生交流少，情感的融入，也是促進師生交流的重要形式。

（三）因材施教，因景施教

因材施教，是指在教學中，教師要根據(jù)學生個體差異展開教學。在鋼琴演奏過程中，由于表演者不同的性格特點、心理素質，會影響演奏質量。加強心理訓練，就應當關注到對學生的演奏的各種情況的預計。在很多時候，演奏者進入到鋼琴表演過程中，需要去再現(xiàn)音樂作品，有些作品本身狂野，有些溫柔，都帶有不同的屬性，又因為演奏對象與之進行的交流帶有了獨特的風味，在這個過程中，表演者與作品的交流，成為重要環(huán)節(jié)，并不是內向的人就不能演奏狂野，也不是外向的人就不能表達溫柔，如何實現(xiàn)本性與作品的結合，理應成為教學中的一個方向。

因景施教，是指在教學過程中，為了鍛煉學生較強的演奏心理，教師可以嘗試為學生創(chuàng)設各種情境，將演奏中可能遇到的情況進行設想，進而指導學生在這樣的設想之下有所成長，不斷適應環(huán)境。如在學生演奏的過程中，安排其它教師或者是同學敲門進入，安排一些臨時的打斷等，以擾亂學生的外部環(huán)境，嘗試對學生過硬的心理素質的培養(yǎng)[5]。

（四）為學生創(chuàng)造登臺實踐的環(huán)節(jié)

在組織學生進行演奏心理訓練的過程中，教師也要為學生創(chuàng)造登臺實踐的機會，真正做到實踐出真知。很多時候，我國高等院校藝術類專業(yè)學生表現(xiàn)學術性強，實踐性弱的特點，狀態(tài)如同大棚里的蔬菜，出了校門就會倍受打擊。在組織教學中，作為高校要盡可能的為學生聯(lián)系和拓展實踐渠道，為學生創(chuàng)造登臺的機會。例如學校層面每年組織“藝術節(jié)”等，或者在大型活動開幕式上安排學生進行表演，盡可能的提供登臺機會;在教學架構上，可以嘗試為學生增設實踐考核，要求每年達到什么樣的實踐目標等。整體而言，為學生創(chuàng)造機會和鼓勵學生自主找尋機會相結合。在教學中，教師要關注到學生的學習與成長，鼓勵學生登臺，走向校外，嘗試與一些劇場等合作，做演出前的暖場表演等，給學生盡可能多的拓展演出渠道。在組織教學過程中，實踐才是鍛煉學生心理素質的良好方式。

我國高校教學在近年來處于一種規(guī)模擴大，招生增多的情況，但是不可避免的又存在著不溫不火，學術為重的情況。此時想要提高鋼琴教學中學生的演奏心理，需要打破常規(guī)教學思路，組織實踐，增加實踐，為學生創(chuàng)設良好的基礎，全面推動日常教學工作的發(fā)展與完善，給學生留有更多的機會，促成學生心理素質鍛造，實現(xiàn)全面的發(fā)展與完善，加速學生的成長。

參考文獻

[1]蘇秋如.探究鋼琴演奏心理自我調控能力的培養(yǎng)策略[J].戲劇之家，2017（7）：100.

[2]周婷婷.從勒溫動力心理學探討鋼琴演奏的心理緊張系統(tǒng)[J].藝術研究，2016（1）：198-199.

作者簡介：楊倩（1987—），女，河南鄭州人，助教，碩士研究生，研究方向：鋼琴。