歌曲《定風波》的創作特點分析

【摘要】《定風波》是由我國宋代著名詞人蘇軾所作，抒發了其以恬淡平和的心態面對生活中的得失與榮辱，以超脫曠達的胸襟面對生活中的打擊與磨難的生活態度。而由黃綺珊演唱的《定風波》則將蘇軾的情懷通過流行歌曲演繹出來，曲調十分優美，是一首富有濃郁的中國民族特色的歌曲。其歌詞是古詩配上現代詩，旋律則是民族調式，配器也富有民族特點。加上黃綺珊精湛的歌唱技術，更是將歌曲的情感完美表達，能當之無愧地作為《經典永流傳》的經典傳唱歌曲。

【關鍵詞】《定風波》;蘇軾;黃綺珊;創作特點

【中圖分類號】J676? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

黃綺珊演唱的《定風波》，不僅是黃綺珊本人對蘇軾人生的詮釋，也是對中華經典文化的傳承。這首歌曲能作為中國傳統文化的傳唱歌曲，與其富有中國傳統特色的藝術特點是分不開的。其歌詞既包含現代詩歌，又包含古典詩歌，傳統韻味十足。旋律是中國傳統民族調式，極具古典之美。編曲配器上，雖沒有全部使用中國民族樂器，但加入了大量的現代電聲樂器，這也使其具有濃郁的流行音樂特色，便于傳唱。

一、歌詞特點

《定風波》的歌詞由兩部分組成，前半部分是由李永海填的新詞，有種現代詩的風格;后半部分則是蘇軾《定風波》的原詞，充滿古典詩詞韻味。兩部分歌詞相對應，一個為古，一個為今，同是表達對坎坷人生的豁達坦然之情。

前半部分歌詞基本上是4/4/8的句式，結構工整，措辭整齊，這是為了體現出詩歌的特點，從而展現詩歌特有的美感。但在第三句時則變為9/9的句式，表現其不拘泥于固定格式，靈活變化，也體現出傳統詩詞文化“起承轉合”中“轉”的變化。

這一段的歌詞用現代語言書寫，通俗易懂，不僅有詩歌韻味，而且能貼近大眾。四句歌詞沒有一句是描述一件事的，而是一種內心世界思想與情感的表達，像是以第一人稱在獨自嘆息，又像是與聽者交談，傾吐訴說。如果聽者理解歌詞的意思，也有過同樣的感受，那便能帶入其中，成為自述的主人公，或是交談的傾聽者。

其歌詞表達了一種對飽受磨難的人生能坦然面對的思想感情。第一句，“何時起飛，何處落定”運用了互文的手法，實則是“何時何處起飛，何時何處落定”，用時間和空間兩個維度表述自己幾起幾落，充滿坎坷，不知如何能安定的狀態。“每一步都云淡風輕”，又表達對這種狀況的灑脫與無奈之情。第二句則表達其豁達坦然的心態，希望能找到人生的意義來詮釋自己坎坷不平的生活狀態。第三句，表述了生命只有一次，如同一次旅行，而自己的心靈就像旅行途中的風景，不斷變換，不會一成不變。第四句，豁然開朗，原來不管是悲慘痛苦的人生，還是幸福適意的人生，都是自己人生的一部分。

后半部分的歌詞是由蘇軾的《定風波》稍加改動而來。原來的《定風波》是一首詞，但在歌曲中去掉了小序以及“誰怕”與“歸去”，使得其成為一首七言律詩。原詞將寫景、敘事、抒情、議論融合在一起，借“遇雨”這一小事表達詞人的人生感悟、人生態度：以恬淡平和的心態去面對生活的得失與榮辱，以超脫曠達的胸懷去面對生活中的打擊與磨難。但改動后的歌詞總沒有原詞那樣強烈的灑脫豪邁之情，可能是因為少了四個精髓字，“誰怕”與“歸去”，這四個字徹底把蘇軾灑脫豪放的性格特點表現出來。但為了追求歌曲的流暢性，改為七言律詩也無傷大雅。

二、旋律特點

旋律同歌詞一樣，分為兩段。雖是流行歌曲，但都是使用中國傳統調式，使得其充滿民族特色，極具古典之美，這也能更好地傳播中國傳統文化。

第一段旋律是a商調式，與其現代詩風格的歌詞相對應，雖然是民族調式，但其旋律含有不少偏音，加上復雜的節奏型，更顯得有流行歌的風格。旋律一開始便是一個宮音開頭的半拍弱起，并在第一小節出現主音商音與角音，通過宮角定調使得旋律調性確定。一二小節與三四小節的旋律線如同上下對稱的兩條弧線，第一條往上到達角音，第二條向下到達羽音，這也剛好對應了歌詞的“起飛”與“落定”。之后是一個七度的大跳往上到徵音，而后平穩進行至角音，也就是上主音，結束第一句。第二句開頭是主題上方三度的模進，之后又是一個上方七度的大跳到宮音，加上切分節奏，更為凸顯，之后有使用大量跳進直到回到主音結束。后第一段變化重復一次，變化部分主要是在第二句。原本羽音之后的角音提高八度，之后的旋律也都是在高音區，最后結束在高八度的商音。

第二段旋律是e羽調式，與a商調式是同宮系統調式，與其古詩風格的歌詞相對應，這是一個五聲羽調式，沒有加入任何偏音，節奏型也比較簡單，基本都是八分音符與四分音符，如同吟誦古詩一般，又有大量裝飾音的加入，使其充分表現出中國傳統文化韻味的風格特點。整個第二段的旋律都是在高聲區進行的。與第一段旋律一樣，開頭也是弱起，只不過是一拍的弱起，緊接著又是一個七度大跳到徵音，這也是全曲旋律最高點，在段落一開始就奠定了旋律的感情基調，慷慨激昂。第二段一共四句，這四句旋律，每一句開頭都一樣，前半句也都落在屬音角音上，除了第二句尾音落在下屬音商音以外，其余各句結尾都是主音羽音。這一安排，就如同古詩的韻尾，句句押韻，也是中國傳統文化的體現。

三、編曲特點

整首歌曲的配器主要使用西方交響樂團與大量現代電聲樂器。歌曲由高低兩個聲部的電音導入，由弱到強，卻在最強處戛然而止，伴隨而來的是清脆的鋼琴聲。鋼琴作為主要旋律音在強拍處演奏，弦樂組則在弱拍時以較強的音響加入，造成強弱關系的模糊，也像是弦樂組與鋼琴的對話。前奏第二句的鋼琴在屬方向模進，弦樂組則加入了大量顫音，使音樂情緒更為激動。

兩個似呼吸式的電音引入主歌，演唱開始。主歌第一段全為鋼琴伴奏，且平婉緩和，音響效果較弱，節奏主要是四分音符與八分音符，比較平穩，如同步行。重復時則音響效果變強，節奏變為以十六分音符為主，相對緊促，如同疾走。并且加入了弦樂組，先是大提琴的低聲部加入，后又加入小提琴的高聲部，使得和聲飽滿。在主歌最后一句，各樂器音響漸強，且加入打擊樂，作為副歌的承接。

副歌部分，整體音響效果較強，情緒激烈。除了鋼琴、弦樂組、打擊樂之外，副歌部分作為古典的代表，自然加入了不少中國民族樂器。竹笛代替鋼琴作為伴奏的高聲部，清脆響亮，伴隨著揚琴，如同大珠小珠落玉盤的顫音，充滿古意，后還加入了古箏與琵琶，相和相應。最有特色的是在“一蓑煙雨任平生”之后，由鑼奏出一個強音，接著是木魚敲出的一個十六分音符，有種中國戲曲的感覺。

副歌部分結束時，伴奏并沒有弱下來，而是在幾個電子重音后，繼續將音響保持在較強的狀態，顯得激烈，以至于整個間奏部分像是副歌之后意猶未盡的情緒表達。直到最后才漸弱下來。但這個弱相對于前面的主歌來說，也是比較強了，使得整個重復的第二部分，音響效果都十分強烈。

尾聲部分，先是比較激烈的伴奏，這也是高潮情緒的延續。直到最后的“也無風雨也無晴”，才平靜下來，只剩下一開始的鋼琴和弦樂。鋼琴演奏幾個琶音，弦樂組則是音響較弱的和聲。演唱完全結束后，由電子樂器演奏最后的結束音。

《定風波》這首歌的個性鮮明，不僅在保留了蘇軾原詞的基礎上加入了新詞，而且演唱者黃綺珊融入了自己的見解，用獨特的風格和形式詮釋作品的內涵。黃綺珊對這首作品的演繹體現出了對中國傳統文化經典的推廣和發展有各種各樣的形式，而通過將古典詩詞改編為流行歌曲，并融入自己的風格更能抓住聽眾的耳朵，吸引大眾的興趣，從而更好地推廣中華經典。

作者簡介：陳璨（1996—），男，漢族，湖南懷化，研究生，湖南科技大學，研究方向：流行音樂研究。