七科、布谷與音筒樂器之比較研究

【摘要】本文因筆者和中國音樂學院博士班的16位同學的一次田野考察發(fā)現云南基諾族樂器“七科”和“布姑”引發(fā)思考。當前，國內關注的奧爾夫樂器比較貴，我們是否可以在鄉(xiāng)野之間帶領學生擷取素材、自制樂器呢？通過比較，兩者之間有相似之處。

【關鍵詞】七科;布姑;音筒;比較研究

【中圖分類號】J60? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

今年暑期，我和博士班同學一行16人前往云南昆明、大理、麗江、西雙版納等地進行了為期12天的田野采風之旅，各自從不同視角考察了云南基諾族民間藝人的音樂生活。其中，基諾族樂器“七科”和“布姑”引發(fā)了我的極大興趣。一來是由于它們屬于少數民族原生態(tài)樂器;二來我們觀摩了樂器的整個制作過程，并參與了合作演奏。這使我想起了奧爾夫教學法中常用的音筒樂器，雖然與七科和布姑來自不同的國家和地域，有著不同的文化背景，但它們還是有一些相似之處。

一、云南基諾族樂器七科和布姑

云南省西雙版納傣族自治州景洪市基諾山基諾族鄉(xiāng)是中國唯一的基諾族聚居地。1949年新中國誕生時，3000多基諾族人仍處于原始社會末期向階級社會過渡的農村公社階段。1954年6月，黨和政府派民族工作隊進基諾山區(qū)，1957年2月成立“攸樂山區(qū)生產文化站”，1958年建立基諾洛克公社，1979年被國務院正式確定為中國的第55個少數民族，是我國最后一個被認定的少數民族。目前，基諾族人口約有2.2萬人，是中國22個人口較少民族之一。

基諾山終年氣候炎熱，雨量充沛，原始森林中物產豐富，勤勞善良的基諾人在這里世代生息繁衍。在新中國剛成立的時候，基諾族還過著刀耕火種、刻木結繩記事、采集和狩獵為生的原始生活。如今，他們已經整體脫貧，在奔小康的道路上快步前進?；Z山寨以巴坡自然村寨為依托，將基諾族濃郁的民族風情、歷史文化、神秘的原始宗教文化、古樸的生產生活方式、獨具特色的基諾族民居、服飾及秀美的自然風光融為一體，展現給世人。

7月8日，我們來到了西雙版納州景洪市，采訪了在基諾山上居住的基諾族老藝人子母拉（音譯，基諾族沒有姓氏，用接龍方式子傳父名，例如：爺爺叫汽車，爸爸叫車輪，兒子叫輪胎，孫子叫胎兒……）。

基諾族老藝人子母拉帶我們上基諾山，砍下了一根又高又直的竹子，他用砍刀很快地將竹子砍成幾節(jié)，經過削尖、挖孔，他用那雙神奇的手，只花了不到一個小時的時間，就將一根長長的竹竿切砍成若干段，做出了兩套竹筒樂器和幾支笛子，其中的兩套竹筒樂器就是七科和布姑。

七科、布姑是基諾族獨具特色的竹筒體鳴樂器，它完全依靠基諾人的聽覺，在不斷砍削調音中確定音高。七科和布姑的主要區(qū)別在于，七科由直徑較細的竹子制成，帶有半開放式的凹槽;而布姑是由直徑較粗的竹子制成，在半切面上有一個丁字形的開口。它們的音響效果一個清脆嘹亮，一個厚重低沉。它們的音階均為五聲音階（do、re、mi、sol、la）構成，是典型的中國傳統(tǒng)音樂五聲調式，令我們不禁感嘆民間藝人的聽力。

在基諾族原始狩獵響器基礎上逐漸形成的基諾族竹鳴樂器，到今天仍保留著節(jié)奏性和帶有節(jié)奏型高音背景的“旋律性”演奏形式，通過節(jié)拍、節(jié)奏、調式、旋律分析可確定其所具備的樂器的初級音樂屬性。這類樂器在生產生活功能的基礎上逐漸形成了傳遞信號、娛樂和祭祀等多重功能，而其在演奏場域中的原始性、空間性，演奏形式上的協作性、多樣性又充分體現其獨特的音樂傳播價值。

二、七科和布姑的演奏

據了解，七科和布姑與基諾人的生活緊密相連?；Z族人民在虔誠傾聽大自然聲音的同時，發(fā)現了竹筒也能發(fā)出美妙旋律，于是就用七個竹筒做成了基諾族獨有的兩種樂器，原始社會末期，上山狩獵是基諾族的主要生產方式。當基諾人打到獵物時，就會根據獵物的大小敲打七科和布姑向寨子里的人通報，而寨子里的人們聽到七科和布姑敲響時，都會紛紛欣喜地走出家門，迎接凱旋而歸的狩獵勇士們。

老藝人子母拉做好樂器后，就開始指揮我們玩奏樂器。我們五個人為一組，每人拿著竹片敲擊一個竹筒，但敲擊的是不同的節(jié)奏型。

在子母拉的指導下，我們都快樂地敲擊著，時而合奏，時而輪流即興。

這種音樂演奏即興性比較強，沒有明顯的曲式結構，畢竟一個竹筒只能演奏一個樂音，在單調的樂音之下，形成幾個聲部的疊加，卻也構成了多聲部的合作效果。由于我們整天在城市里、在音樂學院里、在因特網上享受過太多的音樂盛宴，因此對這種山鄉(xiāng)之音的整體感覺是比較單調的，但對于勤勞樸實的基諾人民來說，能在大山間聽到這種不同于自然聲響的“創(chuàng)作音樂”，已然是精神享受了。

三、奧爾夫教學法中的音筒樂器

奧爾夫音樂教育起源于德國，是由德國作曲家、音樂教育家卡爾·奧爾夫于1924年創(chuàng)立，它以培養(yǎng)健全人格和創(chuàng)造能力為主要目標，以“訴諸感性，回歸人本”為基本理念，具有綜合性、創(chuàng)造性、參與性、本土性、簡約性等特點，常采用生動活潑、豐富多樣的教學形式，被稱為“適合于0至100歲的音樂教學法”，深得世界各國兒童及社會各階層人士的歡迎，因而在許多國家得以廣泛流傳。

奧爾夫音樂教育體系不同于世界上其他幾種音樂教學法的顯著特征是，它設計有一套奧爾夫打擊樂器，分為有音高的音條樂器、音筒和音塊，以及無音高的小型打擊樂器等。音筒樂器由長短不同的筒狀塑料短棒制成，全套音筒由完整的八個音構成（CDEFGABC），學生手持音筒，可以在身體任何一個部位敲擊，會發(fā)出不同的音高，同時也可以敲擊地板發(fā)出聲音。音筒可以演奏音階和旋律，也可以組合成各種節(jié)奏、音程、和弦等，因其色彩鮮艷，有時還可以作為積木玩具供幼兒搭建“房子”。

目前市面上所用的音筒樂器價格一般為每套60～150元，這對于城鎮(zhèn)學校來說也價值不菲，更不用說農村學校了。如何把這些樂器的成本降下來，讓更多的教師教得起、讓孩子們玩得起，是我們一直在思考的問題，而這次七科和布姑樂器考察之旅給了我一些啟發(fā)：我們是否可以在鄉(xiāng)野之間帶領學生擷取素材、自制樂器呢？

四、奧爾夫音筒樂器教學案例

教學內容：演奏與歌唱《我們大家跳起來》

教學目標：

讓學生學會用音筒演奏音階、旋律、節(jié)奏與和弦，并為歌曲做和弦伴奏。

讓學生學會運用多種隊形進行演奏，邊奏邊唱。

讓學生通過此曲學會為其它歌曲進行和弦伴奏。

教學過程：

（1）每人持一個音筒，八人一組合作演奏上行、下行音階;

（2）由老師指揮練習演奏I級（1、3、5）、IV級（4、6、1）、V級（5、7、2）和弦音;

（3）附《我們大家跳起來》簡譜譜例

（4）音筒回旋曲《我們大家跳起來》

曲式結構：? A? ?B? ?A? ?C? ?A

A部：齊唱加和弦伴奏

B部：每個音演奏一個節(jié)奏型

A部：齊唱加和弦伴奏

C部：即興亂打

A部：齊唱加和弦伴奏

五、七科、布姑與奧爾夫音筒樂器的異同分析

根據筆者搜集的文獻資料，云南師范大學附小的音樂課已經將七科、布姑這樣的少數民族樂器引入到課堂教學中，并取得了較好的教學效果，也期待他們能夠探索更多的民族樂器進課堂的經驗和方法。將七科、布姑這樣取材于大自然的、純天然手工制作的本土樂器運用到課堂教學中去。對于農業(yè)人口占70%以上的中國來說，一定會給中國農村基礎音樂教育帶來一些啟示。

此次云南音樂采風之行，不僅讓我們感受到了中國民族音樂文化的豐富多彩、博大精深，也親歷了在偏遠地區(qū)從事田野工作的艱苦，體會到了走進少數民族生活和音樂文化并獲得新知的喜悅。面對民族民間音樂，同學們不僅僅有震撼和敬畏，同時還有深刻的思考：我們應以怎樣的態(tài)度看待民間音樂？怎樣去向民間藝人學習？怎樣與他們進行交流？民族音樂文化是如何傳承下來的？盡管還有太多的問題無法在短短兩周采風的時間內尋找到答案，但這次采風為我們的學術生涯開啟了新篇章，打開了新思路，希望我們在踐行中國民族音樂教育體系的路上走得更好。

作者簡介：尚永娜（1977—），藝術學博士，河南大學音樂學院講師，研究方向：音樂教育學。