從《霸王別姬》看京劇藝術與影視藝術的融合

黃曉宇

摘要：京劇藝術是我國傳統文化之瑰寶，卻隨著時代的發展逐步淡出人們的視野，陳凱歌的《霸王別姬》這部影片不僅在電影史上稱得上是經典巨作，同時還把我國國粹——京劇藝術完美融合到影視作品中，讓我國的文化瑰寶借助光影走向世界，向世界展現了我國的傳統文化，值得更多的影視作品學習，也給京劇未來的發展提供了一定的啟發和思考。

關鍵詞：京劇? ?傳統? ?影視? ?發展

中圖分類號：J821? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）15-0141-02

京劇，作為中國五大劇種之一，發展興盛于北京，在20世紀20年代后逐漸走成熟走向鼎盛時期。但是隨著時代的發展，流行文化的不斷發展壯大，現代人的生活節奏和審美興趣也有所改變，作為傳統藝術的京劇，越來越不為當代人所關注了解。電影，是一門融合音樂、美術、舞蹈、文學等多種形式的綜合藝術，目前只有百余年歷史，相對京劇藝術來說，是一門新興的藝術形態，隨著時代的發展，越來越受到人民群眾的喜愛。1993年，電影《霸王別姬》上映，導演陳凱歌不僅通過影片向觀眾展示了一對戲子的愛恨情仇，還將京劇藝術融入其中，對傳統文化進行傳承，對傳統文化進行傳播，完成了一次有力的文化輸出，也為影片創造出了獨特的藝術魅力。[1]

一、影視與戲曲藝術的融合

戲劇與影視作品的融合，將京劇，這一中華國粹發揚光大，同時還能利用戲劇來推動影片劇情的發展，渲染影片的氣氛，刻畫人物性格?！栋酝鮿e姬》這部影片就用了大量的戲劇元素，從故事主題到背景音樂，從人物服飾到臺詞唱腔，戲曲元素的插入大大的豐富了主人公形象，戲曲和影片相輔相成，使電影綿長悠揚，充滿韻味。

（一）戲劇推動影片敘事

《霸王別姬》這部影片以時間為線索，橫跨幾個時代，導演獨具匠心地將京劇舞臺上的人物與現實生活中他們自身的命運相結合，分不清在演戲，還是在演自己，究竟誰才是真正的戲中人。在社會政局極為動蕩的歷史背景下，主人公的命運和京劇藝術的命運一同幾起幾落。影片用戲劇輔助敘事，用戲劇推動敘述，在經過清末、民國、抗戰、解放、文革等幾個時期的變換更迭下，主人公程蝶衣和段小樓從風光至極到落魄潦倒，主人公命運的背后呈現的其實恰恰也是京劇的命運，清末民初程蝶衣和段小樓，風光至今，是受萬人追捧的名角，這也象征著我國京劇藝術在這一時期的繁榮強大，經過中間幾次起伏，文革時期，程蝶衣和段小樓從無比風格的角兒最后飽受折磨，殘酷迫害，與此同時，京劇藝術也被摧殘打壓，影片的最后，主人公命運跟戲中人一樣，一代霸王最終倒下，虞姬自刎離世，躺在自己摯愛的霸王懷里，結束短暫凄美的一生，而京劇藝術也隨著主人公的離場在這一時期走向沒落，用戲劇元素推動影片的敘事，凸顯人物的命運，承載的不僅是導演對時代的反思，更是對歷史的嘆息。

（二）戲曲配樂彰顯魅力

作為一部以京劇為主題的電影，大量的戲曲和民族樂器配樂為影片增添了獨特的魅力。故事的開頭，年幼的小豆子被母親逼迫去學京劇，始終不愿意去戲班所以拼命反抗母親的片段，就用了鑼、鼓、京胡作為背景音樂，聲音和節奏越來越快，將影片整個基調變得緊張充滿壓迫感，小豆子被母親切斷一根手指頭，終和戲班簽下了賣身契時，背景音持續進行，沒有停止，把壓抑的氣氛推向了高潮。學戲期間，由于小豆子受不了戲班的嚴酷打壓，決定出走，影片用了以蕭獨奏的配樂，悠揚，凄涼，與畫面中小豆子既想逃離，又對師哥的戀戀不舍的情景相結合，給觀眾營造出了一種糾結的心情。小豆子始終不愿唱出戲詞“我本是女嬌娥”到流利唱出，完成對自我性別意識轉變的關鍵時刻，[2]影片又融入了板鼓的敲打，主人公也隨之開始了瘋魔的人生，完成了影片的一個重要的轉折。這些民族器樂作為配樂的大量運用，不僅推動了劇情的發展，完成敘事，刻畫了人物內心，牽引觀眾的心情，同時還為整部影片增添了民族色彩。

（三）戲曲元素塑造人物形象

電影《霸王別姬》中主人公的形象生動，這離不開戲劇對他們的塑造。程蝶衣對段小樓的從一而終，生死追隨，這和他們所扮演的戲中人，虞姬對霸王的感情一樣，遙相呼應。這樣的設定，不僅將人物刻畫得飽滿豐盈，更是加深了觀眾觀看影片時的代入感。程蝶衣，影片中極具悲劇色彩的一個人物，從小就在師傅的嚴苛打壓中長大，這樣一種成長環境，使得本該享受童年生活的孩子在嚴格的科班教條下一次次想要逃離，最終性別意識轉變，把自己帶入所扮演的角色中去，分不清到底哪一個才是本來的自己，癡迷于戲，癡迷于師兄，傾盡一切去守護自己所熱愛的人和事業，最終和虞姬一樣，自刎離去，這樣的一生，是為愛而活的純粹的一生。段小樓，一個表面剛強實則軟弱的霸王，充滿了矛盾的角色，他幫小豆子逃跑，反抗日本人，仿佛跟真霸王一樣，是個大英雄，但最終他還是負了蝶衣，負了菊仙，甚至叛了他們，他的懦弱，打碎了三個人的夢，蝶衣實現了他的承諾，對霸王從一而終，與霸王唱了一輩子的戲，但是霸王卻讓兩個最愛他的人選擇了自殺，外表軟弱實則勇敢的虞姬與外表剛硬卻軟弱無能的霸王形成鮮明的對比，虞姬成了真虞姬，但霸王最終是個假霸王。[3]

二、從《霸王別姬》看京劇的未來發展之路

（一）讓傳統京劇“走出去”

《霸王別姬》曾獲得第46屆戛納電影節金棕櫚獎，金球獎最佳外語片獎等多個國際大獎，同時，還入選了美國《時代周刊》評出的“全球史上百部最佳電影?！泵麊?，在國際上產生很深的影響力。可見，藝術是不分國界的。不少看過《霸王別姬》的國外影迷，都對我國的京劇藝術產生了很大的興趣，因此，要想弘揚我國傳統文化，一定要讓其“走出去”，傳統文化要想發展，不能閉關鎖國，我們應該大力拓寬市場，激發活力，用開放的姿態擁抱西方文明，大膽創新，用京劇的形式演繹西方人所熟知的故事，實現中西文明的碰撞，[4]在拓寬國內市場的同時，還要放眼國際，讓更多的人領略到我國傳統文化的無窮魅力。

（二）現代技術與傳統京劇的融合

時代的變化造成人們興趣愛好的改變，在物質文明不豐富的清末民初，京劇是大多數人消遣放松的一個方式，但是在當今社會，人們擁有太多娛樂休閑活動，人們可能會花兩個小時刷抖音，但是無法花兩個小時將自己沉淀下來，認認真真地觀看一出戲。這就需要通過先進的、人民群眾喜聞樂見的形式把京劇包裝起來，傳播出去?！栋酝鮿e姬》就很好地實現了這一點，重挖戲曲藝術的價值，為傳統藝術找到新的載體呈現，使京劇藝術煥發出新的活力。越來越多的京劇電影出現在人們的視野之中，越來越多的京劇類綜藝如雨后春筍一般出現，通過特效，模式的轉化，讓京劇在保留自身精髓的同時增添色彩，變得更加具有趣味性，可看性。

三、結語

電影藝術和戲曲藝術都是璀璨的藝術瑰寶，二者的結合更是將兩種藝術取長補短，呈現出與眾不同的魅力。電影《霸王別姬》作為中國電影史上的一個經典，一部戲曲電影，不僅能激起觀眾對人性的反思，更大的貢獻是把京劇藝術推向了世界，讓我國的傳統文化被更多人知道，完成了一次有力地文化輸出。保護、推廣、傳承京劇藝術，將戲劇之美推向世界是每個中國人應當肩負起的使命。在電影產業進入現代化，娛樂化泛濫的今天，京劇藝術也應該與時俱進，在內容上保留其精髓，在形式上與深受年輕人所喜愛方式結合在一起，利用音樂、影視、綜藝等各種方式拓寬自身的傳播面，電影《霸王別姬》用優秀的劇情打動著人心，同時也為京劇的多元傳播樹立了一個優秀的樣板，為新時期的電影工作者能夠創造出更多優秀的戲曲類電影，為市場上更多具有文化價值和審美價值的作品提供了思考與靈感。[5]

參考文獻：

[1]李夢圓.陳凱歌電影中的戲曲元素運用研究[D].新鄉：河南師范大學，2017年.

[2]王飛燕.電影《霸王別姬》的戲曲化配樂研究[J].湖北科技學院學報，2014，（03）.

[3]薛芳芳，徐紫薇.淺析門羅筆下女性命運的選擇——以《逃離》、《激情》、《播弄》為例[J].大眾文藝，2018，（14）.

[4]易媛，匡華.從宋代墓志看《漢語大詞典》的例證之不足[J].大眾文藝，2018，（14）.

[5]徐爽，劉麗麗.淺析“十七年”時期戲曲電影的藝術特色——以越劇電影《梁?！窞槔齕J].藝術評鑒，2018，（14）.