葛超書法印象

薄厚

認識葛超是在三年前，那時我以文學人在他的所在之縣掛職體驗生活。一日縣上舉辦書畫展邀我參加，我便被一組書法作品深深吸引。其作品用筆章法、結構均為規矩和法度所構。其草書似有張旭和懷素之氣格，字形大小、筆劃粗細、對比十分強烈，布局更為大膽。真可謂“疏處可以走馬，密處不及透風”的創作意識。

我問身旁觀書人，此書者何許人也？有人日：“葛超”。我便想見他。

第一次見到葛超是在我的辦公室，他敲門進來，稱我“書記”。我認真端詳，他中等身材，人略瘦，但身板端直，站著不動，使我想到曠野里的一棵挺直的白楊。葛超望人時有些靦腆，顯得有些拘謹，這種神態突然使我想起，來到縣上常看到一些基層干部，見到縣級領導顯出那副恭敬自卑的身影。我便向他道：“你弄錯了，我不是書記，與你一樣都是文化人。”葛超這才怯怯一笑，收起拘謹。于是我與他坐在了一起，天南海北談起書法。

葛超出生在一個書香門第家庭，十歲時就隨祖父習練書法，遍臨名帖。早年專攻歐體楷體，作品得顏氏家法影響不淺，用筆取勢筋骨厚重，可見他的功底扎實。不過在他習了楷書之外，還有篆、隸、行、草諸體具備，有對聯、中堂、條幅、橫披、匾額、斗方、手卷、書札等多種形式。其中一些作品多次參加全國書法大展，獲過不少獎。一個30出頭的青年，競有如此成就，談起自己的成績卻如此自謙，他不由使我感慨起來，想起在省城的一些書法家來，其書法藝術根底淺薄，如山間竹筍，嘴尖皮厚腹中空，卻硬要弄出一個大書法家的模樣和派頭，留著長發、大胡須，穿著寬大唐裝，常不失時機出沒在各種交際場合。其實是對藝術人的一個踐踏：真正的書家不是出沒這種地方，而屬于常無聲耕耘的人。葛超正是這樣的人。他不混都市拋頭露臉、扎堆去抱團，互相吹捧，卻默然固守基層潛心創作，只有在全國大書展征稿時才會偶然出現。在我看來，這才是真正的書法家。

由于在縣上原因，我曾多次看過他的一些作品，尤其是他臨王羲之《蘭亭序》之作品，使我感到他有今人之身，揣古人之意，飄飄然羽化登仙之地，讓墨彩飛動于手中，使作品一氣呵成，有英氣絕倫風骨。書中不僅是有蘇軾《念奴嬌》中的意境，還有自己營造的“字與字的呼應”中的意境。那筆劃線條中的氣流，仿佛是生命的律動和血液的循環。在我看來這就是葛超書法的血脈與精氣神的靈魂存在。

一個人對書法的認識與覺醒，其實就是對一個人的認識與覺醒。葛超的書法靈秀、飄逸豪宕的風格就是以“筆力道美、恣態萬千、局勢堂皇、氣韻超逸”而來取勝于人的。他是在古典與當代之間不斷探索的書法家，他不會僅停留在對顏真卿、王羲之、王獻之、懷素、蘇軾等古人身上汲取精華的，而是通過自己的創作，轉化中國古典文學與書法中的哲學和美學靈感，使自己的書法行程在古典與當代之間，去探索一個民族的生存意志、思維美學的思想。正是有了這個“大主題”的思維方式，葛超的書法作品就成了人生經歷和生命的體現。

葛超書法另一個體現，是具有個性創造，在他的作品里，融合了古典書法、中西文化、文藝美學于一爐，突破了古典書法的傳統審美范式。也可看出他是讀了不少書，常沉于這樣的思考與實踐中。平日看起來不肯多言的葛超，甚至說話有些木訥，但作起書法來，大腦中的藝術細胞卻活躍得令人吃驚 中國古典書法視“中庸”、“內斂”、“優雅”為最高境界，在筆法上強調中鋒用筆，在結字造型上強調均衡和穩.而葛超的書法則靈秀、典雅、線條干凈。他似乎在“線條”上創造奇跡，嫻熟地運用結字造型上的奇險與雍容。在書法視覺上，給人以美的享受和想象的空間。這種既承載了古人的書法境界，又體現了當代人對自身命運的思考的手法，正是葛超書法藝術展現的一個新景觀。

與葛超談起書法藝術，他雖言簡意賅，片言只語，但談到的書法藝術卻在他的思索之中，談到“發現東方”和“中國書法輸出”，他認為“中國書法是中華民族的文化指紋，是一種特殊的藝術，是承載著中國人的感情，中國人的思維方式，中國人的審美理想，中國人終極追求，中國人的靈魂和血肉。它是植根于農耕文明之中的本土藝術，在全球化的語境下，中國書法才能走向世界。”在他看來，在獲得世界性的審美共識的形式框架中，能注入中國民族文化精神和東方魅力，將傳統向現代轉型，這才能使書法走出國門。葛超的這種認識，是通過自己的創作，對書法藝術進行了新的詮釋，書法不僅僅是一種藝術，它是一種“道”，當一個習書人達到了書法最高境界時，這才可被稱為一個真正有文化精神的書法家，才可能認識到中國書法會展現于世界人的面前。

縱觀葛超古樸新穎的書法藝術，應該說他對中國傳統書法賦予了時代的氣息與意義，讓我們看到了他對中國文化傳統和書法是如何不斷更新的，也看到了他在不斷采用當代跨文化的新方式，促使自己的書法藝術更加爐火純青，趨于完美。葛超，一個真正有追求的現代書法家。