負能量的“美好”

老李

You may not hear of Edvard Munch， but you must have seen his work The Scream. It was one of the most popular works in world art history. That screaming little person with a horrified face tried to block the world away by two hands， and that painful struggle and madness seemed to be able to contaminate the air between the paint and the audience.

Edvard Munch had a troubled soul. Unfortunate memory about an unrest childhood and frail health clouded his entire life. His works were full of gloom， desperation and death. They boldly cut out any cover and revealed Munchs soul and an endless swamp it was trapped in. They were the monologue of Munch， and also a revelation of the suffering of the entire human kind.

或許你沒有聽說過愛德華·蒙克這個名字，但你一定看過其名為《吶喊》的作品。作為世界藝術史上最為人熟知的作品之一，畫中那個表情恐怖、失聲尖叫的人物不僅被載入教科書，還被“再創作”成了各種表情包，在全球廣為流傳。雖為古老的平面藝術，但《吶喊》的表現力并非止于“看”的層面，置身畫前，那聲聲吶喊仿佛沖破畫板，刺進每個觀賞者的耳朵里。

在很多人的經驗中，蒙克的《吶喊》每次看都不一樣。事實上，這是因為致力于“吶喊”的蒙克共創作了多達100余幅名為“吶喊”且構圖類似的作品。但蒙克可不是“一招鮮，吃遍天”的畫家，他一生創作了許多作品，且多次改變繪畫的手法和風格，盡管其大部分作品的主題和內核始終未離開抑郁、悲觀的成分。

蒙克就如同《吶喊》中那個人，一生大部分時間都在彷徨不安中度過。他的父親和妹妹都患有精神疾病，母親在他5歲時去世，14歲時姐姐又因肺結核被奪去生命。父親始終不能接受妻子離去的事實，而這種精神上的壓力自然無可避免地轉嫁到蒙克身上。童年家庭的不幸經歷猶如蒙克生命中的陰霾，一生都在他的靈魂深處駐留。而蒙克本人的身體也一直受疾病折磨，甚至一度無法完成學業。因為精神疾病的家族性，蒙克十分擔心自己有一天會走上父親和妹妹的道路，這種焦慮始終困擾著他，給他本就敏感脆弱的心理增添了宿命的負擔。或許是在家族基因和心理壓力的雙重作用下，蒙克的精神世界終于崩潰，中年以后，他不得不因精神疾病、酗酒問題多次進入療養院休養。

了解了蒙克的人生，再去欣賞他的作品，便不難理解其中充斥的陰郁、痛苦、掙扎甚至絕望與死亡。

觀賞蒙克的作品，是一種極為特殊的經驗。很少人會從技巧層面對其進行分析，而藝術家的狀態和情緒才是創作與欣賞的最重要元素。他的每一件作品幾乎都是其內心世界的折射。他將自己的靈魂賦予筆端，并傳遞到創作對象的身上，讓作品具有了超乎尋常的靈性與感情。他的畫筆往往顯得粗糲而潦草，但其中蘊含的情感卻如噴發的火山，充滿令人沉浸的吸引力甚至魅惑力。這種毫無遮掩、忠于自我的表達，讓蒙克的靈魂仿佛赤裸裸地呈現在觀者面前，其帶來的無比震撼體驗讓人達到人類表現力與感知力的頂端。

毫無疑問，蒙克的人生和創作是消極的，滿滿的負能量如同靈魂世界的泥淖。但這些作品同樣是美好的。它們是人與藝術相融的杰作，是蒙克個人的心靈獨白，也是對困擾全人類的苦難與死亡的闡釋。