藝術與設計

許紅 孫燕冬 劉新偉 張嘉林

一、藝術是什么

關于藝術，希臘語作teche，拉丁語作ars，都有技能和技巧的意思。在古代，藝術不僅和美與道德有關，同時還和實用有關。中國古代以禮、樂、射、御、書、數為 “六藝”，日本也將香道、茶道、歌舞、樂曲稱為游藝。在西方，藝術的美學觀是漸漸出現的。繪畫、雕刻和建筑早期并不包括在自由學科（Liberal Arts）之中，西方古代至中世紀并沒有一個繆斯專門分管他們。由于近代西方愈來愈強調藝術與美的關系，終于形成了所謂美的藝術（Fine Arts）的概念，以別于應用藝術。人類早期的設計與藝術活動是融為一體的，只是隨著社會分工的愈來愈細，各行業的專業性越來越強，才使得藝術從實際的技術中分離出來，而藝術的觀念也發生了變化。

二、設計是什么

設計（Design）主要指設想、規劃、計劃、構思等，設計的含義是非常寬泛的，而且設計的定義也是眾說紛紜，莫衷一是。在《朗文英漢雙解詞典》中，對Design有這樣的解釋：作為動詞有設計、繪制、計劃、謀劃、預定的意思;作為名詞有計劃、設計圖、圖樣、圖案、圖樣設計、美術工藝品的設計、裝飾圖案的含義。《實用英漢詞典》對英語Design一詞的解釋是作為動詞有設計、立意和計劃的含義;作為名詞有計劃、草圖、圖案、風格和心中的計劃等意思。

設計是人類為了實現某種特定的目的而進行的一項創造性活動，是人類得以生存和發展最基本的活動，它包含于一切人造物的形成過程之中。從這個意義上來說，自人類有意識地制造使用原始工具和裝飾品開始，人類的設計文明便開始萌芽了。在磨制石器時代，經過磨制的精制石器顯示了卓越的美感和制作者對于形的控制能力。原始社會時期制出的精致的片狀石器，并不僅僅是因為悅目而生產出來的，而是本身在使用中被證明是有效的。將使用與美觀結合起來，賦予物品物質和精神功能的雙重作用，是人類設計活動的一個基本特點。總之，設計就是設想、運籌、計劃與預算，它是人類為實現某種特定目的而進行的創造性活動。關于設計的定義，其含義非常寬泛，定義是多種多樣，國內學者楊礫、徐立新著的《人類理性與設計科學》一書中，列舉了關于藝術設計的11條定義，其中，有一條認為：設計是“使人造物產生變化的活動”。這個最終定義，不僅適用于工程師、建筑師及其他專業設計人員的工作，而且適用于經濟計劃者、立法者、管理者、社會活動家、應用研究者、抗議者和政治家的活動，適用于形式上和內容上從事改變產品、市場、城市、服務機構、公眾輿論、法律等等，而經受壓力的集團的活動。

三、藝術對設計的影響

考察現代設計發生和發展的歷史背景，我們看見藝術的變革以一種激進的方式影響了許多設計領域。現代設計的美學原理正是以20世紀初藝術運動的思想為基礎;藝術的變革為現代設計的發展開辟了道路。事實上，各個時代設計與藝術的審美趣味是相一致的。在同一時代背景的作用下，藝術批評與設計批評所使用的概念與藝術術語常常驚人的相似。維多利亞時代的設計與藝術表現出共同的趣味;20世紀之交興起的現代藝術與現代設計的步伐正好合拍;立體主義、未來主義、表現主義、構成主義等一系列藝術運動，都試圖規定工業文明條件下的美學形式與功能。藝術的發展與設計的發展并行不悖，二者都在追求一種能體現時代精神實質的理想形式。20世紀初，藝術的抽象形式尤其是幾何形式直接影響了設計的現代化，而設計的探索又同時影響了藝術形式，二者的合力誕生了機器美學。包豪斯學院的努力典型地代表了藝術推動設計，藝術與設計結合的成就。該校在設計教育上，力圖打破藝術與設計的一切界限，從而創造他們追求的“總體藝術品”。藝術家參與設計研究，投入設計實踐，可以推動設計進步。“現代設計之父”威廉·莫里斯是個典型的例子。19世紀的英國，工業革命取得成功，機器生產淘汰了手工業作坊，社會來不及為工業產品準備設計師，涌進市場的工業品粗糙、丑陋，附加著累贅的裝飾，身為藝術家的莫里斯決心克服這個弊端。他組織了一批藝術家興辦工廠，開設商店，投入設計實踐，發起了一場影響深遠的藝術與工藝運動，設計出一批清新自然、美麗動人的家具、掛毯、壁紙、瓷器和書籍。他的設計經驗為現代設計的誕生打下了基礎。

四、藝術與設計關系中 應避免的問題

我們觀察到，藝術理論和實踐都推動著設計的發展但是在設計與藝術的關系上，也存在一些誤區。誤區之一是為藝術而設計。否認設計的功利目的，否認涉及的科學技術和經濟特征，把設計作為純藝術的一個品種。這樣一來，設計就成了紙上談兵之舉和架上欣賞之物，科學技術生產，流通消費等均成為無關的概念。1925年巴黎國際裝飾藝術及工業博覽會的設計變音奢華而不切實際招致對整個博覽會的批評。誤區之二是為技術而設計。否認物質產品的精神功能，否認設計的藝術特征，把設計作為純科學技術的一個行業。這就非常明顯的導致涉及教育的純技術觀點，素描、色彩、圖案、構成課程都成了擺設;藝術思想，藝術技巧，藝術風格和藝術風格都變成了無聊的言辭。誤區之三是孤立靜止地看待設計與藝術的關系，二戰以后，藝術和設計都有了很大的變化和發展，這就要求中國設計師和設計教育家對藝術與設計的變化有相當的敏感，對藝術之矛設計的作用有充分的體察，在充分注意藝術的整體及其發展變化的同時，根據我國設計的基礎建設，整體發展與實際需要，積極研究勇敢探索，并在這個基礎上確定藝術追求的具體目標。8DD6288D-1FAE-47D8-9172-A933718C050C