如何建造一幅畫？

TUCHE

弗蘭克·斯特拉的創作極為豐富。從最早成名作“黑色繪畫”（Black Paintings）先聲奪人，到

立體畫布，再到拼貼與浮雕畫的結合，從極簡跨向極繁（Maximalism）......他的作品里有極致的黑白也有繁復的色彩，有規則冷靜也有爆炸的跳躍。“波蘭村莊”像是這組偉大樂章中一個巧妙的銜接點，連綴著前與后。

1959年，斯特拉剛滿23歲，參與了紐約現代藝術博物館的“16個美國人”展覽，是參展藝術家中最年輕的。參展作品“黑色繪畫”讓其一舉成名，藝術歷史學家凱特·內辛評價其“擬象而不失觸感”。這個作品展現了斯特拉“將畫布識別為一種二維平面融合于三維物體之中的整體結構”的嘗試。

1960年，他于紐約卡斯特里藝廊舉辦首個個展，并開始有序地創作系列作品，把大片平板色彩融入幾何圖案及非幻覺平面。1961年，他創作的“本杰明·摩爾”（Benjamin Moore）系列被安迪·沃霍爾全數收藏，這套簡潔的單色方塊畫對沃霍爾的波普系列有著直接啟發。1964年，他在一次采訪中發表了“所見即所見”的著名言論，成為整個極簡運動的鏗鏘注腳。

“波蘭村莊”系列誕生于1970年。這一年的春夏之交，斯特拉在家養病時收到了朋友寄來的《木制猶太教會堂》（1959年）。本書匯編了兩位猶太建筑專家在20世紀20年代及30年代間一次建筑測量調查中紀錄的71座猶太教堂的攝影作品及線稿，這些十七至十九世紀曾經分散于波蘭東部地區的木制教堂在第二次世界大戰期間遭到了納粹的焚毀。

1970年結束，斯特拉拿出了40幅關于教堂建筑結構的手繪，然后以這些手繪為基礎創作了“波蘭教堂”系列。……