伊秉綬：凝神造意 簡古書風

雪凡

清乾嘉時期，書法風格與清初相比，有了很大變化。大量古代碑版石刻不斷被發現，書法家開始重視對漢碑的研究、臨習，并尋找創作靈感。伊秉綬（1754—1815年）即在這樣的環境中脫穎而出，成為統領一代風氣的隸書大家。

以古改今 ?與古同化

伊秉綬出生在福建汀州寧化，后世稱之“伊汀州”。父親伊朝棟精研程朱之學，官至光祿寺卿。伊秉綬自幼好學，秉承家學淵源，受儒學影響較深，修德養正，頗得宋儒理學真諦，16歲進縣學，26歲中鄉試。

乾隆五十四年（1789年），35歲的伊秉綬得中進士，開始仕宦生涯，曾任刑部主事，又在惠州、揚州兩地擔任知府多年，留下許多逸事，廣為流傳。比如，他因家宴美食“伊府面”的推廣而被視為當代“伊面”（方便面）的始祖;也曾因仁政愛民，受萬民擁戴，去世后與歐陽修、蘇軾、王士禎一起被揚州人列為“四賢”奉祀。《清史稿》中，將其視為造福一方的廉吏，列入“循吏傳”，有清一代，能入此傳的藝術家并不多見。

伊秉綬雖然官階不高，但是仕途平順。他把治學、修身和為政的精嚴品格融入書法，創出曠世氣魄，被世人認可，作品亦因高古之格廣為流傳。步入仕途帶給他最重要的影響是圈子的改變，使他結交了很多文化摯友和書法大家，并廣有受益。伊秉綬曾得大學士朱珪和紀昀的賞識與器重，并拜紀昀為師。他還向當時最負盛名的“濃墨宰相”劉墉學習書法，清代包世臣在《藝舟雙楫》中記載伊秉綬曾向劉墉學握筆之法，得其“龍精筆法”之妙。他每天晨起練筆，懸肘提筆畫幾十上百個圓，從小圓到大圓，畫到極勻時才停筆。因此，他最早書風屬于帖學一派，能寫一手工整雋秀的小楷，頗有劉氏圓融虛寂之風。

后來，伊秉綬專攻隸書，作品蒼厚古拙、氣象渾漭、風格煥然;轉習行草，亦是獨具風貌。經過長期書法實踐，他漸漸脫離了帖學的影響，但是用墨濃黑厚雅，依舊有劉墉的遺意。清代何紹基在《東洲草堂詩鈔》中贊伊秉綬：“丈人八分出二篆，使墨如漆楮如簡。行草亦無唐后法，懸崖溜雨弛荒蘚。不將俗書薄文清，覷破天真關道眼。”其中的“文清”即指劉墉，道出了伊秉綬的書法特征及淵源。

中年之后，伊秉綬開始大力提倡漢魏古意，推崇晉唐風骨。他曾遍臨漢魏碑版，如《裴岑碑》《韓仁銘》《尹宙碑》《孔宙碑》《張遷碑》《衡方碑》等，尤其得力于《衡方碑》。據伊秉綬《留春草堂詩鈔》記，他臨寫《衡方碑》多達百遍。伊秉綬把自己融于漢魏時代，抓住漢碑特點，并結合晉唐書風，融合個人的理解和實踐，以古人心寫今時字，用古法改變今人的書寫習慣，并拓而大之，形成宏偉端嚴、古雅樸茂的藝術效果。他對漢隸風格吸收徹底且具有明確的目的性，在繼承古人遺韻的基礎上予以雅化處理，把漢隸特征轉化為個人風格并發展到極致，增強作品的藝術感染力。敢把今人做古人，以古改今，與古同化，正見其高明之處。

大而簡之 ?魔術空間

伊秉綬的隸書古穆稚拙、個性強烈，熔先秦篆籀、漢魏磚瓦及顏魯公（真卿）氣象于一爐，而自成一家，給人一種舒服、平衡又厚重古雅的視覺美感。即便不懂書法的人，也會為其靜穆氣魄所感染。這種自然生發的藝術效果，得益于他獨特的創作方式。他對漢隸的徹底改革，顛覆了當時的流美書風，開創了碑學書法的新境界。

伊秉綬把自己的書法創作總結為三十二個字：“方正、奇肆、恣縱、更易、減省、虛實、肥瘦，毫端變幻出乎腕下，應和凝神造意，莫可忘拙。”這正是他書法的根本和精髓。

他把線條簡化，去除漢隸圓熟的頓挫與波磔變化，以中鋒行筆的平直線段替代筆畫。這種行筆方式最大限度地簡化了運筆技巧，回歸簡古風貌，其古雅濃厚之意，甚至超過漢隸。如四川省博物館藏他的《臨張遷碑軸》，長橫和捺畫用筆圓融，省去了蠶頭燕尾，具有篆籀筆意，在保留原作古意的同時，融入了新的美學思維。為避免因中鋒行筆過于單調，伊秉綬把線條進行強化與夸張，有時還故意省減筆畫，通過線條長短及位置錯落來彌補筆畫變化上的不足。

發掘空間架構的奧妙，是伊秉綬書法改革成功的基點。他善于發現字體本形的可變因素，加強字體和章法的空間營造，使其更具空間感和裝飾性。字體打破傳統隸書中宮收緊的布局方式，筆畫疏朗均勻，字體方整，空間撐滿，具有方正嚴謹的裝飾美感。有時把字形進行延展或壓縮，以字形大小、長扁、自然錯落代替大小均等、整齊劃一的傳統寫法，使每個字所占的空間有所變化。通過大量并行線段的長短參差，增強字內空間的視覺效果，而外部空間則通過字距行距疏密相間、內外虛實相應，在對立中尋找平衡。

此外，伊秉綬還大膽地把隸字放大，應用于匾額和對聯創作，能把原本輕飄的隸書寫出榜書的宏偉沉穩。為了取得大字字勢的平衡，除了減省筆畫，有時他還會把一些主體筆畫拉伸，強調飽滿布局，“愈大愈壯”，遒勁中又兼具姿媚之態。其傳世作品也以此類居多，如《毋自欺齋橫額》《適廬題額 》《詠風觴月五言聯》《沽酒誦詩七言聯》等。

伊秉綬手中的筆如同魔法師的魔棒，營造出或疏朗，或緊湊，空幻、跌宕的奇美空間。這種空間的架構，突出了書法作品的古雅風格，也使作品更具觀賞性和趣味性。伊秉綬對于平面空間的敏感認知遠超同時代的藝術家，即便在當代，他的結字、章法和造型也顯得非常“現代”，極具“設計感”。他的隸書雖然根柢在漢碑，但結字、布白甚至筆法都與漢碑風格迥異，至今尚無文獻能佐證其變化來源，這也是他能超越時代的偉大之處。

凝神造意 ?光如日月

人們總是對伊秉綬隸書的成就關注較多，其實他四體皆佳，而且入筆即古，是一個較為全面的書法天才。以他的行書為例，其跌宕奇崛，更接近于“凝神造意”的境界。如果說他的隸書之拙有本可源的話，那他的行書則完全無跡可尋，令后人無從學起。即便是《雜臨王羲之諸帖扇》《臨虞世南帖》這樣的臨仿之作，也筆意飄忽，全無定法。這種藏巧于拙的風格，就像是一個離經叛道的狂人，恣意灑脫，全憑己意，卻風采卓然，有一種無法言傳之妙。

我們無法確定其創作本源，卻不得不為其藝術魅力和高古風格所折服。相較于隸書，伊秉綬的行書作品變化更加靈活，就如同把楷、行、篆、隸、草五體全部打通糅合在一起，有時溫柔敦厚，有時恭順規矩，有時野逸豪宕，有時又飄逸靈動。特別是筆法上經常尖鋒入筆，尖鋒出毫;頓挫處瘦勁果斷，轉折時圓轉靈活。他的行書作品《九秋感懷四首》是存世少見的長卷作品。由題款可知詩作于壬戌（1802年）之秋，應收藏家云谷（有說是葉夢龍，富收藏名于時，官戶部郎中，與伊素有交往）之請于嘉慶十年（1805年）四月書錄。全卷含題款共計24行，272字，字字相接，行距疏朗，一氣貫通，清爽雋灑，嚴謹之中富裝飾美感。從筆法和章法的運用，可以體悟伊秉綬對傳統哲學及美學精神的應用，空靈而又充實，充滿藝術辯證思維。

伊秉綬曾將宋代趙令衿《六法圖》中《日用八如》書于扇面自省，或許可以看作其一生的寫照：

無私如天地，光明如日月，靜重如須彌，深廣如大海，

無住如虛空，隨順如流水，榮辱如空華，冤親如夢幻。

伊秉綬守此“八如”，踐行了自己獨特的藝術人生。他大膽的藝術創造和“光明如日月”的人格魅力足以令人敬畏，其藝術光芒亦為后世所景仰。

如今，我們讀他的作品，除了感受其正大氣象，更應該學習他的創造精神。唯其創造，藝術才有生命力。如能悟其一斑，學以致用，為人為藝皆大有裨益。