美中“學”美中“育”

劉小婭

摘要：美學源于生活而又高于生活，美育本源在于創造，其間審美教育與創造力密不可分。教育者應將美還原為生命的自由游戲、并在美學美育實踐活動中注重道德審美教育的功能，彰顯出的美育的獨特魅力！

關鍵詞：美術教學：創造美：鑒賞素養：情操陶冶

美在于人類的所有生存空間，融入人們的生活、學習、工作之中，所以美學課程貫穿了從入學到后續整個學習成長階段，而作為學生美育最主要的途徑，在學生的美育發展中便起著至關重要的作用。雖然在小學和初中都有美術課程的設置，但在不同的階段學生的發展水平不同，美術課程的教學目標也就有所不同。高中美術作為在高學段開設的一門重要課程，其根本的目標就在于通過美術教學，培育學生美的鑒賞素養、以及創造美的能力和美育中情操的陶冶。下面圍繞這幾點我結合自己的導學實踐，略談如下。

1 美的“鑒與賞”——美“學”美“育”的創造的基礎

美本無高低之分，只因有了人的主觀意識而有別。故好的審美能力與鑒賞能力是創造美的作品的基礎。教師要通過一定的教學手段對學生進行欣賞鑒別能力的培養。

美術鑒賞要求學生對作品本源的感知是基本，在引導學生進行作品欣賞時的具體的知覺尤為重要。例如達芬奇《最后的晚餐》一畫中，我首先讓學生預習并知曉畫的內容（耶穌在最后和他的12個門徒一起共進晚餐時，他說其中有人出賣了他，據門徒聽聞后的表現而進行創作）。再要求學生仔細觀察畫中人物神態（憤怒、震驚、激動、緊張）。接著根據每個人的神情來分析背景和關系，從而找出背叛耶穌的尤大。另外還要通過背景和內容發揮想象（如依當時的場景，可能在餐桌上說了什么又做了些什么），繼而引領學生融入自己的情感理解。我采取小組討論再班級交流匯報的思想碰撞的方法。讓學生各抒己見充分發表自己見解和獨特看法。完善對作品的認識，如此長期堅持學生對藝術作品的感知、想象、領悟能力會增強，從而達到對藝術品的鑒賞增強能力。

2 美的“創與造”——美“學”美“育”的靈魂

美源由自然而生，但也來源自人的創造，大自然有天成之美，藝術品也有雕飾之美。 ?無論是何樣的美，都能給人于賞心的感覺，愉悅的體驗。 ?美的創造能力是美學美育中一個重要培育的能力，要建立在形成審美觀，審美鑒賞的素養，審美的情操的基礎上。是通過美學美育后學生內化成自己的審美觀念，并獲得自我性格的完善和內在潛能的釋放，是擁有的審美能力后加以實踐的一種美的體現，更是在美中發展人主觀能動性的一種能力。

如：在高中的美學美育課程的導學過程首先要學實美術知識——美術歷史、理念、鑒賞、技巧（素描靜物、人物速寫、水粉水彩等）。讓學生對色彩和技巧形成一定認識，其次更要體會到作品中作者想要表達的意圖和情感，形成對美的體驗。之后學生自己能在一定的審美基礎上進行美學創造活動，培養學生的美的創造能力。我們熟知自然有盛有衰，有榮有枯。而好的藝術品流傳千年，仍熠熠生輝，就是因為作品中有具有作家的美的客觀體驗與創造。所以比起認識美更重要的就是要在認識美發現美的基礎上去創造美。

3 美的“陶與冶”——美“學”美“育”的升華

作為高中階段的美術課程導學，不僅要培養學生對美的鑒賞能力、美的創造能力，還要在各種文學藝術作品中，對學生審美情操的陶冶，提高學生的美術素養。在高中的美術教學中，我會根據教材要求，結合學情，創造性用好教科書和身邊的綜合資源，來對學生進行有效的美術的教學教育，其中有中西方的著名的名作名畫，有雕塑建筑、書法等實用美術、商業美術以及工藝美術。如：羅丹的《思想者》、達芬奇的《蒙娜麗莎》，徐悲鴻的《八駿圖》，張大千的《四屏大荷花》等。通過這些名作名畫的感知感覺，讓學生透悟其本身的內涵和作家想要傳達的理念情感，了解中西方美學的藝術品之美、文化美、理念美和精神之美。還如典型的皇家園林---北京的頤和園，王羲之的《蘭亭集序》書法等等，讓學生深切感受來自華夏幾千年來的美的藝術文明的積淀，深入理解中華文化藝術之美，理解中華文化的精神內涵。 通過這些不同的文化藝術作品的美學美育，豐富學生的精神內涵，陶冶他們的審美情操。

總之，高中美術教學，要充分啟發學生對美術的關注，激發他們對美術的興趣，用一雙發現美的眼睛去深入感受我們日常生活中的美。這樣學生才能形成自己的審美觀念，并提高其自身的鑒賞與創造美的能力，美的素養也會得到不斷滋養！

參考文獻：

[1] 胡文偉.高中美術欣賞課結構化淺探——兼論美術教學與個性優化[J].教書育人，2007（S1）.

[2] 王玉春.激發學生個性，挖掘潛能——談高中美術教學中學生創新能力的培養[J].好家長，2015（51）.

（作者單位：湖北省恩施市第一中學）