從學術著述到藝術批評：淺析世界關系美學 理論的起源

施誠剛：

四川大學道教與宗教文化研究所碩士研究生，研究方向為宗教學、佛教社會學。

“當代藝術在當代漢語思想文化中，總體上處于一種邊緣地位。”直至現在，這種處境依舊沒有改變，為此，心系中國當代藝術的評論家查常平頻繁為當代藝術發聲：“中國當代藝術理應是當代漢語思想史不可缺少的部分”，“希望中國當代藝術在事實上的邊緣中成為價值上的主流”。他近年出版的《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》就是明證。這是一本考察1993年至2016年中國先鋒藝術的煌煌巨著，全書以作者獨創的世界圖景邏輯理論為學理框架，從語言、時間、自然、自我、社會、文化、靈性七個向度闡述了中國先鋒藝術領域眾多藝術作品的思想意涵，讀后給人啟發良多。

《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》不同于常見的藝術文獻史，它是一部獨特的藝術思想史。關于思想史與文獻史的區別，查博士在書中已有討論。值得注意的是，他為何選擇了作為思想史的藝術史來書寫。首先，從根本上講，藝術是人的創造，藝術不是自然的作品，藝術必須包含人的思想和觀念。沒有思想觀念支撐的藝術作品只會降級，淪為工藝品。因此，介紹個別藝術家如何使用媒材、整個藝術界如何推進媒介衍化的藝術文獻史，即使覆蓋面再廣、準確度再高，也只能是工藝史，而非藝術史。因為它專注的是技術層面橫向擴展的共時性，而不是思想層面縱向挖掘的歷時性。這是藝術文獻史的死穴。其次，藝術文獻史易衰變為枯燥的藝術教育，成為杜尚嘲諷的對象：“我覺得繪畫就像畫它的人一樣，若干年后會死，然后它被稱為藝術史……反正它對現在做不了什么?！彼囆g文獻史寫作，具有較高的變質風險。最重要的是，據查常平的分析，中國的當代藝術雖然結合了西方的現代與后現代理論，但至今還處于一種前現代處境，呈現為一種雜而多的樣態，夾雜著前現代、現代、后現代、另現代的藝術景觀，對此，他名之曰“混現代”。考慮到中國當代藝術界的混現代特性，以材料、工具、技法先后的師承關系、作者所屬的藝術群體等為序列進行分類的傳統書寫方法，顯然已經不再適用于當前的藝術史寫作。于是，他選擇了基于價值理性的“作為思想史的藝術史”寫作。

這種藝術史書寫方式，在高爾泰先生那里得到較高的認可。高先生認為，該書“從深層心理分類入手、把作品的檔次納入人文價值體系序列，以及體系序列與體系序列之間的關聯和互動，從而由微觀闡釋，導入宏觀的維度。表層來看是斷代藝術史，深層來看是美學思想史，更深層來看，是尋找中國當代藝術在人類文明史中的定位的一種努力”。貫穿全書的線索是查常平的藝術批評進路，即人文批評的本體論、世界關系美學的基礎論、感性文化批評的方法論。

其中，世界關系美學理論是本書最突出的貢獻，為查常平所獨創。世界關系美學理論包括對藝術現象世界的整全理解、分層闡釋以及互動審視。為了更好地認識這一理論，有必要回顧西方先哲在關系美學方面的成果，其中，“和諧”和“統一”這兩個關系范疇將最先納入我們的考察之中。

古希臘美學家用和諧與統一來表述美的本質。和諧、統一，看似是對象的屬性，但深究下去卻并非如此。對象是自然而然的，物質是相對不變的，人作為主體去觀察對象才得出統一、和諧的結論?！斑@個標準是抽象的、主觀的，因為它是人類情感活動和思維活動的產物?！彪x開了人，條件便不能成為條件，標準也不再是標準，故而人的美感是主觀的。由此，我們不難理解查常平的世界關系美學理論中的七重世界關系，都是人與對象的相關模式，而非物物相關，因為人才是世界關系美學的發生學核心。即使是物物關系，也是通過人而產生的。

和諧和統一兩個關系范疇，按現在的觀點可以劃分到關系美學的領域，而且它們都屬于物物關系。由物物關系延伸到美是關系的這一跨越是狄德羅的功勞。他對美下了關系性的定義：“我把凡是本身含有某種因素能夠在我的悟性中喚起‘關系’這個概念的叫做外在于我的美;凡是喚起這個概念的一切，我稱為關系到我的美?！钡降资裁词顷P系，狄德羅并未給出明確答案。

當代藝術中的關系美學，其創立者為尼古拉·布里沃。1998年，布里沃出版論文集《關系美學》，試圖從理論層面來闡釋20世紀90年代出現的一種全球性藝術現象。該書的面世奠定了布里沃作為關系美學之父的地位。在他看來，藝術就是“制造與世界之關系”。藝術的制造與世界之關系在不同歷史時期有著不同的內容，他從藝術史角度將其分為三個不同的階段。文藝復興之前為第一階段“人─神關系模式”，文藝復興開展出第二階段“人─物關系模式”，20世紀90年代以來則是第三階段“人─人關系模式”。

查常平認為，布里沃的“關系美學”并不是關系美學這一理論最終的樣態，尚有發展的空間。因為布里沃僅僅把當代藝術看成是人與人之間互動、交往的手段。這就為他日后提出世界關系美學理論埋下了伏筆。

通過仔細閱讀《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》可以發現，這本書的寫作奠基于世界圖景邏輯理論的形成，而且世界關系美學理論從實踐過程看，即是世界圖景邏輯批評。世界圖景邏輯理論，在2007年被查常平正式提出并最終完善，這是他學術思想逐步成熟的結果。回顧他的著述歷程，能在其中發現清晰的衍變脈絡。該理論最早的思想萌芽，出現在他1993年寫成的《日本歷史的邏輯》一書中。此書所用的學理框架包含了人時關系、人人關系、人神關系、人言關系的“歷史邏輯圖景”，遠非后期世界圖景邏輯那般內容完整。他在書中導論部分探討了歷史的起源、邏輯的起源，正文中則詳細展開了日本歷史在時間、正義、信仰、語言四個方面的邏輯特征。為了擴大學術思想對社會的影響，也因為早早地意識到了圖像時代的到來，他決定從事藝術批評。自此，他一有機會就參加一些藝術活動，同時堅持在報紙上發表書評與社會評論文章。

由此，查常平開始了學術著述與藝術批評齊頭并進的繁忙生活。在學術著述方面，在完成了《日本歷史的邏輯》的個案研究之后，他深深感到有必要追問邏輯歷史學的存在論題域，并以解答此問題為目標，歷時兩年，他于1997年完成了《歷史與邏輯》一書。礙于行文晦澀與經費原因，一直到2007年經過部分刪減之后，此書才以《歷史與邏輯——作為邏輯歷史學的宗教哲學》和《人文學的文化邏輯——形上 藝術 宗教 美學之比較》兩卷本的方式問世?？偟膩碚f，《歷史與邏輯》討論了歷史與邏輯關系的基礎論題，闡明了世界歷史的邏輯圖景之根據。在寫作過程中，他不斷把討論深化，書中內容包含了形而上的宗教先驗追思，形而中的歷史邏輯討論，形而下的美學意涵探索。細看《人文學的文化邏輯——形上 藝術 宗教 美學之比較》不難發現，作為藝術批評之根基的“新美學”思想在書中第六章得到明確展現，以區別于“舊美學”。他關注美學的對象、語言、使命，強調美學的意性文化特征，否認美有一種現成的、客觀的、不被人把握的屬性。在他看來，美學特有的對象、語言要求相應的只屬于美學自身的使命——這就是在學問形態中應許人以超越虛無、抗擊沉淪的力量。美是人的生命意志超越虛無的產物，美學在根本上乃是審美學。審美首先是個人性的、指向神圣的超越活動。

在藝術批評方面，除了繼續發表文章以外，查常平于1999年創辦“人文藝術”論叢，以藝術作品為媒介發表對當代文化問題的看法。迄今，該論叢已經出版了16輯。2001年，他計劃寫作一部橫跨1990—2000年的《中國當代藝術思想史》，由于收到的文獻資料有限，再加上在中國人民大學攻讀博士學位學務繁重，其寫作時斷時續。

在《歷史與邏輯》一書中，查常平認為，歷史是向人打開的，在時間中呈現出相關性與差別性。邏輯呈現在差別性的世界里。歷史與邏輯在終極意義上的相遇就是世界，其相遇的在場方式就是語言。由此出發，他計劃寫作姊妹篇《語言與世界》。^[28]其間，他又發現，僅有歷史時間與歷史邏輯相關聯生成的世界，并非整全意義上的世界，那僅僅是歷史世界。人們通常所說的“歷史最終會有定論”就是基于這樣的誤解，《語言與世界》的寫作因此擱筆。不過，他以此為契機實現了個人思想的轉向：“我逐漸明白‘歷史邏輯’只是其中的一個向度，而歷史也只是世界圖景中的一個向度而不是心理的、社會的邏輯發展的全部歸宿。除此之外，世界圖景邏輯還包括早年所說的語言邏輯、時間邏輯、社會邏輯、信仰邏輯，還包括自我邏輯與自然邏輯?！?/p>

查常平對包含語言觀、時間觀、正義觀、信仰觀四方面在內的歷史邏輯圖景，不斷進行調整、擴充，終于在2007年于香港中國神學研究院訪學期間，形成了完整的“世界圖景邏輯理論”。一言以蔽之，世界圖景邏輯是一個關于世界本身的最大思想共同體，它最終回答如下七個問題：人言關系（個人與語言的關系）、人時關系（個人與時間的關系）、人我關系（個人與自身的關系）、人物關系（個人與物質自然的關系、人與自然生命的關系、人與肉體生命的關系）、人人關系（個人與他人的關系）、人史關系（個人與歷史的關系）、人神關系（個人與上帝的關系）。

此后，查常平自覺地開始了世界圖景邏輯批評。他以世界圖景邏輯理論為根基，確立了自己獨特的藝術批評之路。“一定意義上，我的藝術批評就是透過當代藝術作品去展開世界圖景邏輯的實然之在，在對藝術家的原初圖式的分析中企圖以此打開從實然之在走向應然之在的通道?！睆氖澜鐖D景邏輯理論或世界關系美學理論出發研究一些當代藝術個案的文章，陸續發表在“人文藝術”論叢或刊物中。2008年，他出版了《當代藝術的人文追思（1997-2007）》一書。這本書是他對當代藝術進行學術研究的成果，標志了當代藝術不再囿于新聞性批評模式，在藝術界開啟了一種人文學批評的新進路。在寫作過程中因為積累了世界圖景邏輯批評的豐富經驗，在不斷訪問藝術家工作室的經歷里也充實了相關資料，查常平決定續筆未完成的《中國當代藝術思想史》。經過漫長的周期，這本書終于以兩卷本形式在2017年出版，分別為《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》和《中國先鋒藝術思想史 第二卷 混現代》。與此同時，查常平還運用世界圖景邏輯理論解析《馬可福音》，于2011年出版了在博士論文基礎上修改完成的《新約的世界圖景邏輯（第一卷）·引論：新約的歷史邏輯》一書。他在其中表達了以“新約的世界圖景邏輯”重審“人類的世界圖景邏輯”，以此回答人類來自何處、基于何處、走向何處之類的難題。

由上述的梳理可知，新美學思想萌芽在先，世界圖景邏輯理論建立在后?！靶旅缹W”思想給出了“審美是人的超越活動”的結論，世界圖景邏輯理論通過解析人與世界的互動過程提煉出七個世界因子、解答了何為世界的問題。這樣，把人之超越性的審美活動在人與七個世界因子的互動過程中加以闡釋，則成為世界關系美學理論的核心。其理論體系之龐大，涉及到對于我們所生存世界方方面面的整全理解。這不能不讓人驚異，查常平在思想上建造了一個人的博物館，故此，他才能充滿自信地將之命名為“世界關系美學”。

雖然當代藝術目前身陷圍城，但查常平依舊站在太陽即將升起的山崗上，沒有放棄希望。他希望外界評判藝術家時，不再把藝術家看成是中國傳統社會里的匠人角色;藝術家在自我省察時，能認識到自己的知識分子身份，敢于擔當挽救日益沉淪之社會的責任;中國當代藝術可以走出困境，在人的實然的世界中開啟一片應然的天空——正是在這種美好的愿景下，他完成了《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》。

“中國先鋒藝術思想史的寫作，就是為了讓我們在梳理過去二十幾年中國先鋒藝術的發展歷程后不再陷入重復制造的奴役境地，不再有意識或無意識地克隆他者的藝術文化，取代藝術家作為主體的自由創造，清理先鋒藝術創作中輪回出現的克隆文化的誤區，為一切愛藝術者作為人拓展更大的自由創造與自由生存的空間?！睍械膬热莶恢褂趯λ囆g作品的解析，還飽含一個人文學者以批評家的身份介入藝術評論后，對當代藝術界諸多問題的深刻反思。當然，由于涉及作品甚廣，再加上使用學理性批評方法論的深度要求，該書難免存在一些問題。例如，由于收納作品過多，又受篇幅所限，一些藝術作品的點評都是觸到即止，不夠深入。其次，在分析時作者在世界圖景的多個角度來回切換。尤其在上升至靈性維度時，也許正是因為到了自己擅長的領域，作者的主觀情感達到了高峰，筆觸內情感的猛然迸發雖然給人極大的沖擊力，但難免讓人有頭暈目眩之感，對于讀者來說可能會造成些許的訝異和不理解。

注釋：

[1][2][35]查常平：《當代藝術的人文追思（1997-2007）》上卷，廣西師范大學出版社，2008年版，第153頁，第153、163頁，內容提要。

[3][4][7][9][10][18][26][31][37][38][39][40]查常平：《中國先鋒藝術思想史 第一卷 世界關系美學》，上海三聯書店，2017年版，第38-41頁，第10頁，序言，前言，前言，前言，前言，前言注釋1，第451頁，第3頁，序言。

[5]查常平：《當代藝術的人文追思（1997-2007）》下卷，廣西師范大學出版社，2008年版，第544頁。

[6]〔法〕皮埃爾·卡巴納：《杜尚訪談錄》，王瑞蕓譯，中國人民大學出版社，2003年版，第102頁。

[8]此觀點高爾泰先生在本書序言中亦提到。

[11][14]鄧曉芒：《西方美學史講演錄》，湖南教育出版社，2012年版，第1-51頁，第216頁。

[12]高爾泰：《美的抗爭——高爾泰文選之一》，臺北東大圖書公司，1995年版，第4頁。

[13]參看向翔：《關系美學的歷史考察》，《江淮論壇》，1985年第6期。

[15]國內根據英文翻譯為“尼古拉斯·伯瑞奧德”，其實應當按照法語人名翻譯。

[16][17]延永剛：《構建當代藝術表征范式的一種嘗試——波瑞奧德的“關系美學”思想評述》，《北方論叢》，2016年第6期。

[19]查常平：《日本歷史的邏輯》，四川人民出版社，1995年版。

[20][25][27]查常平：《歷史與邏輯——作為邏輯歷史學的宗教哲學》，巴蜀書社，2007年版，第337-339頁，第338-339頁，第127、330頁。

[21][28][29][30][32][33][36]查常平：《新約的世界圖景邏輯（第一卷）·引論：新約的歷史邏輯》，上海三聯書店，2011年版，第7頁，第5頁，第7頁，第8頁，第7頁，第9頁，第9頁。

[22][23][24]查常平：《人文學的文化邏輯——形上 藝術 宗教 美學之比較》，巴蜀書社，2007年版，第228頁，第229頁，第230頁。

[34]查常平：《當代藝術的人文追思（1997-2007）》上、下卷，廣西師范大學出版社，2008年版。

（責任編輯 牛寒婷）