隋代彩繪陶坐部伎俑賞析

張瀅

中國古代音樂匯集了無數(shù)創(chuàng)造者用智慧構(gòu)成心靈的和聲，中原音樂文物以其豐富性、連續(xù)性和典范性，積淀著中華民族的藝術(shù)精神。從史前塤鳴笛音的蒙昧初聲，到夏商周三代金聲玉振的廟堂雅樂，再到兩漢魏晉的歌舞伎樂，匯聚隋唐盛世歌、樂、舞于一體的綜合音樂表演藝術(shù)，直至宋元明清從宮廷走向市井的“萬家新聲”。唐代是中國古代音樂發(fā)展的一個輝煌時期，形成了集歌、樂、舞于一體的大型綜合表演藝術(shù)，而隋朝的音樂正是承上啟下的關(guān)鍵，繼承了魏晉南北朝時期的音樂文化成就，創(chuàng)建了新的音樂體制，為唐代音樂繁盛的典型基礎(chǔ)，史學(xué)家在研究文化時常將兩代合稱為隋唐時期。隋代張盛墓出土的彩繪陶坐部伎俑，以生動的姿態(tài)為我們展現(xiàn)了隋代樂舞的表演情景。

一、坐部伎俑概況

1959年5月，在河南省安陽市豫北紗廠附近發(fā)掘了一座隋開皇十五年（595年）的張盛墓，共出土隨葬品192件，包括瓷器和陶器的俑類、生活用具和生活用具模型，數(shù)量較多，內(nèi)容極為豐富，僅俑類就有95件，且大部分保存完整，為研究隋代統(tǒng)治階級中上層社會生活提供了重要的實物依據(jù)。其中有一組彩繪陶坐部伎俑，是隋代音樂融合創(chuàng)新發(fā)展的重要見證（圖1）。

彩繪陶坐部伎俑共8件，都是女性形象，造型和服飾基本相同，全部為跽坐姿態(tài)，高17-19厘米，全身彩繪，黑發(fā)朱唇，色彩已大部分脫落，但仍可看出有的穿綠衣褐裙或紅衣紅綠豎條裙。她們梳著平髻，髻后插有梳子，身穿小袖短襦，緊身長裙，裙腰高系，并以絲帶系扎，腰間垂裳似袱，長裙鋪地。其中，七女俑手中執(zhí)不同樂器，另外一女俑雙手無物舉于胸前。持樂器的俑分別執(zhí)銅鈸、琵琶和曲項琵琶（一為四弦，一為五弦）、豎箜篌、橫笛、篳篥、排簫。無樂器的女俑有學(xué)者認(rèn)為其手呈打拍狀，是樂隊指揮，也有學(xué)者認(rèn)為是原有樂器丟失所致。這組坐部伎俑姿態(tài)生動，樂器基本完備，與同時出土的另外3件舞俑，呈現(xiàn)出熱鬧的演奏盛況，再現(xiàn)了隋代伎樂的配置情況。

據(jù)墓志銘記載，張盛，字永興，生于北魏景明三年，卒于隋開皇十四年，出身名門，世代為官。隋代立國后，他從縣令升至征虜大將軍、中散大夫，地位顯赫，屬于上層貴族階級。因此，墓中隨葬品非常豐富，較全面再現(xiàn)了隋代社會上層貴族生活的方方面面。

二、坐部伎樂器研究

坐部伎樂隊具體使用哪些樂器品種，在歷史文獻(xiàn)中沒有精確記載，不過可從考古發(fā)掘音樂文物資料分析。陜西唐代李壽墓室北壁樂舞壁畫中一組坐式演奏樂隊：由12名樂伎組成，全部坐式，分別演奏箜篌、五弦、琵琶、箏、笙、橫笛、排簫、篳篥、鈸、鞞鼓、腰鼓、貝等12種樂器（圖2）。把隋代張盛墓出土的這組彩繪樂俑與唐代李壽墓壁畫作比較，雖然種類沒有唐代豐富，但是琵琶、箜篌、笛、排簫等絲竹樂器非常齊全，可以說是樂隊的主體，明顯看到代際的傳承關(guān)系。

在張盛墓出土這組陶俑使用的樂器中，中原傳統(tǒng)樂器和外來樂器兼而有之，曲項琵琶、豎箜篌、篳篥和鈸屬于外來樂器，排簫、笛屬于中原地區(qū)傳統(tǒng)樂器。《通典》上記載，“坐部伎”多以琵琶為主演奏樂曲，是西域音樂在中原廣泛傳播的見證。

排簫是中原傳統(tǒng)樂器，屬于吹孔氣鳴樂器，由一系列管子構(gòu)成的竹管，按由長到短或由短到長的順序排列，用繩子、竹篦片編起來或用木框鑲起來。古排簫由10至24根管組成。最早的排簫出現(xiàn)在西周初期，漢代時期盛行，在各代宮廷雅樂中都占有重要位置。這組樂俑中的持排簫者，正雙手捧著樂器放置嘴前吹奏（圖3）。

笛是中原傳統(tǒng)吹管樂器，最早出現(xiàn)在8000-9000年前的新石器時代，東周時期就已經(jīng)流行。新石器時代的骨笛使用鶴類尺骨制成，等分刻孔，豎吹，而經(jīng)過發(fā)展演變，楚國文學(xué)家宋玉在《笛賦》中提到的笛，已近似于現(xiàn)代的笛，是橫吹。張盛墓伎樂俑手中所持的橫笛出土?xí)r已經(jīng)殘損，經(jīng)過修復(fù)才得以復(fù)原。這組樂俑中的持笛者，正橫握笛子，凝神吹奏（圖4）。

我國古代的琵琶包括直項琵琶和曲項琵琶。直項琵琶在漢魏時期取代先秦瑟的地位，在相和諸曲絲竹樂隊中大放光彩，曲項琵琶和五弦琵琶在漢魏時從西域傳入我國，以其豐富的技法和高超的音樂藝術(shù)，在隋唐坐、立部燕樂樂隊中起主導(dǎo)作用。直項琵琶是我國傳統(tǒng)樂器，直柄圓形共鳴箱，最早出現(xiàn)在秦代，秦、漢時期又被稱作“秦漢子”，在唐代傳入朝鮮和日本，發(fā)展成為當(dāng)?shù)匮艠返闹匾獦菲髦弧Ｇ椗脼榘肜嫘喂缠Q箱，經(jīng)過演化成為今天常見的琵琶。仔細(xì)觀察這組樂俑中彈撥琵琶的女俑，有一女俑使用了半梨形直項琵琶，五弦，右手手指彈撥演奏，而另一女俑使用曲項琵琶，四弦，不是用手彈，而是用一個長方形木撥子來彈撥琴弦（圖5、6）。古代彈五弦琵琶，多以這種木撥子彈奏。直到唐太宗時期，用手彈琵琶的彈奏方法才推廣開來。

篳篥，原為古代龜茲語的譯音，是我國古代西域的一種吹奏樂器。初用骨器，后改用竹子，以蘆為簧，以竹為管，按孔有八，前七后一，豎吹發(fā)音。它是演奏《龜茲樂》《高昌樂》《疏勒樂》等的重要樂器之一，十六國時期傳入中原。這組樂俑中持篳篥的，雙手一上一下按孔，口含樂器吹奏，似正專注演奏（圖7）。

箜篌是西域胡樂的一種，分為臥箜篌和豎箜篌。臥箜篌最遲在戰(zhàn)國時期已從中亞、西亞傳入我國的新疆地區(qū)。豎箜篌最早起源于美索不達(dá)米亞平原，是由狩獵的弓演變而來的，主要以船形共鳴箱為代表性特征，漢武帝開通西域以后，慢慢傳入中原。《隋書·音樂志》記載：“今曲項琵琶、豎頭箜篌之徒，并出自西域，非華夏之樂器。”演奏時豎抱于懷，從兩面用雙手的拇指和食指同時彈奏。箜篌除宮廷樂隊使用外，在民間也廣泛流傳。這組樂俑演奏箜篌者，上身微前傾，雙手正撥動琴弦（圖8）。

鈸是源于西亞的一種打擊樂器，銅制，兩面為一副，呈圓板形。這種樂器最早出現(xiàn)在古埃及和敘利亞，在東漢時傳入我國。在隋代，銅鈸主要用于天竺、西涼、龜茲、安國、康國五部樂中。唐代更甚，十部樂中有七部都用到鈸。這組樂俑中持鈸者左右手各持一個圓板，正準(zhǔn)備碰撞打擊（圖9）。

關(guān)于空手樂俑，后文另有探討（圖10）。

三、中原樂器發(fā)展與坐部伎

中國古代樂器源遠(yuǎn)流長，隨著不同民族文化的交流，不斷有外來樂器傳入，融入華夏原有音樂文化體系，為音樂文化的多元融合提供了物質(zhì)基礎(chǔ)。《周禮·春官》中把樂器分為金、石、土、革、絲、木、匏、竹八類，稱“八音”：“金音”也就是青銅樂類，有鐃、鐘、镩、鉦、鐸、鈴、錞于、句鑃等;“石音”有編磬、特磬;“土音”有塤：“革音”是各類鼓;“絲音”有古琴、古瑟;“木音”有祝、敵、板;“匏音”有笙、竽;“竹音”有簫、笛、管、篪等。夏商周時期，黃河中游的華夏音樂被視為王室音樂之源頭和傳統(tǒng)音樂文化的主流，以鐘、磬為主奏樂器的廟堂雅樂，成為中國獨(dú)特的禮樂文化主體，“金聲玉振”就是這一時期華夏正聲廟堂雅樂的特色。漢代開通西域后，西域文明傳入中原，融匯于華夏音樂文化之中，中原音樂文化大量吸收西域音樂文化精華。這一時期進(jìn)入中國的西涼樂的樂器組合，已有鐘、磬、箏、臥箜篌、豎箜篌、琵琶、五弦琵琶、笙、簫、篳篥、小篳篥、笛、橫笛、腰鼓、齊鼓、擔(dān)鼓、銅鈸、貝。南北朝期間，隨著中原周邊民族的內(nèi)遷，鮮卑、龜茲、疏勒等西北少數(shù)民族音樂及天竺、高麗等外國音樂陸續(xù)傳到中原地區(qū)，與中原傳統(tǒng)因素產(chǎn)生了碰撞與融合，使中原樂器組合更加豐富。隋代中亞、西亞、南亞等地的樂器與中原傳統(tǒng)樂器相互交融、影響更深，出現(xiàn)了許多新的樂器組合形式，為唐代音樂文化繁盛奠定了基礎(chǔ)。唐代是音樂發(fā)展鼎盛期，樂器類型眾多、藝術(shù)形式多樣，創(chuàng)作出大量優(yōu)秀的器樂作品，形成豐富的音樂文化。

關(guān)于坐部伎相當(dāng)于一支小型樂隊，一般為3-12人，大量記載始于唐代，但坐部伎的稱謂最早出現(xiàn)在隋代。隋文帝始分雅俗二部，設(shè)立“七部樂”“九部樂”，初唐時沿用隋代樂隊設(shè)置，玄宗時加入新樂部，設(shè)“十部樂”。《唐書·禮樂志》卷二一記載：“燕樂，高祖即位仍隋制，設(shè)九部樂，燕樂伎樂工舞人無變者。”根據(jù)文獻(xiàn)《新唐書·禮樂志》記載，唐玄宗時分樂為二部：堂下立奏，謂之“立部伎”;堂上坐奏，謂之“坐部伎”。《通典》卷一四六記載：“若尋常享會，先一日俱坐立部樂名上太常，太向上封所奏。御注而下及會，先奏坐部伎，次奏立部伎，次奏謀馬，次奏散樂。”“坐部伎”和“立部伎”都是唐代宮廷樂舞的一種編制，又是唐代宮廷樂舞的一種類別。

坐部伎所用樂器以笙、笛、箏、琶之類絲竹吹奏彈撥樂器為中心，主要演奏以“燕樂”等為代表的宮廷各部樂;立部伎所用樂器以笛、板、鼓之類打擊樂器為主，主要演奏其他雜樂和伴奏散樂、百戲表演。坐部伎有六益，依次為《蒸樂》《長壽樂》《天授樂》《鳥歌萬歲樂》《龍池樂》《小破陣樂》;立部伎有八部，依次是《安樂》《太平樂》《破陣樂》《慶善樂》《大定樂》《上元樂》《圣壽樂》《樂圣樂》。白居易《立部伎一一刺雅樂之替也》描繪：“……堂上坐部笙歌清，堂下立部鼓笛鳴。笙歌一聲眾側(cè)耳，鼓笛萬益無人聽。立部賤，坐部貴……”《新唐書·禮樂志》載：“太常閱坐部伎不可教者隸立部，又不可教者乃習(xí)雅樂。”總結(jié)起來，從演奏的場合、技藝、曲目、風(fēng)格等來看，坐部伎等級高于立部伎，因而坐部伎選拔、培養(yǎng)極其嚴(yán)格，造就了一批極具才華的音樂家，把唐代宮廷音樂推至高峰。

四、坐部伎比較研究

雖然坐部伎的精確記錄缺乏，樂隊配置未有統(tǒng)一的研究參考，但通過比較隋唐兩代考古發(fā)掘成果，或可把握其規(guī)律。以下將張盛墓出土彩繪陶坐部伎樂俑的樂器進(jìn)行比較并初步辨析。

1992年，河南鞏義北窯灣發(fā)掘一批唐代墓葬，其中M6墓葬出土彩繪伎樂俑6件（圖11）。這組樂俑每3件一組，跽坐于一塊長方形托板上，俑高13-17厘米。這組樂俑的表演類別分別是吹笙俑、唱歌俑（奏樂俑）、彈琵琶俑、擊板俑、篳篥俑，另有一俑手部殘缺。通過與張盛墓坐部伎樂俑比較，彈琵琶俑、篳篥俑樂器或演奏姿態(tài)一致。將兩組樂俑中空手的樂俑做比較，鞏義北窯灣唱歌俑雙手相握于身前，張盛墓俑雙手似打拍子或持樂器。而通過與鞏義北窯灣吹笙俑比較，張盛墓空手樂俑的姿態(tài)與之極其相似。

1973年陜西三原縣發(fā)掘唐代李壽墓，墓道、過洞、天井、雨道、墓室繪滿了壁畫，墓室北壁東部繪封建貴族庭院一座，其中院內(nèi)的左下角繪樂舞一組（圖12）。4名跽坐的女伎分別持豎箜篌、箏、四弦琵琶、五弦琵琶、笙等樂器在演奏，另有一跽坐女伎手部圖像殘缺。通過比較，張盛墓坐部伎樂俑中彈直項琵琶和曲頸琵琶俑、箜篌俑樂器或演奏姿態(tài)一致，而吹笙俑與張盛墓空手樂俑的姿態(tài)極其相似。

從文獻(xiàn)資料上看，隋代“九部樂”中，龜茲伎所用樂器組合中豎箜篌、琵琶、五弦、笙、笛、簫、篳篥是燕樂常用樂器。因此筆者認(rèn)為張盛墓中空手樂俑實際上應(yīng)是吹笙俑。而通過與唐文物資料對比，雖然唐玄宗時正式設(shè)立坐、立部伎，但張盛墓這組坐部伎樂俑的出土，當(dāng)是隋代作為唐代坐部伎雛形的實物證明。