貴州苗族銀飾工藝融入現代審美的創意設計實踐研究

劉勁 王韻竹

摘要：由于歷史的原因，大部分苗族遷徙到了貴州。至今，傳統苗族銀飾依然是苗族女孩在重要儀式上的必備穿戴。貴州黔東南因此擁有數量較多的苗族銀匠、繡娘，他們打造銀飾的手工技藝世代相傳。近年來部分苗族銀匠走出苗寨，用苗族銀飾手工藝制作大眾日常佩戴的銀飾產品，但是由于造型題材過多雷同，缺少創意創新，難以讓產品體現或提升銀飾手工藝的真正價值。本文就苗族銀飾工藝文化融入現代首飾審美的創意設計的實踐途徑進行了梳理歸納，意在提升教學理論與實踐水平，培養人才，促進行業發展。

關鍵詞：苗族銀飾 現代審美 融合 創意設計

一、貴州苗族銀飾工藝文化以及傳承發展現狀

貴州苗族傳統銀飾文化，是指貴州苗族在長期的生產生活中創造和延續的豐富多彩的原生銀飾手工技藝和圖案符號。在苗族傳統文化中，很早就出現了“萬物有靈”的思想理念，所以，他們在造型上塑造了龍紋的形象，如羊龍、魚龍等，體現了苗族對宗教的信仰。在苗族的歷史上，有過漫長的戰爭，他們將戰爭的血淚史寫進了《古歌》，并將其內容以服裝形式展現出來，體現了苗族人民對歷史的回憶與追念，對祖先的敬仰之情。同時，銀飾飾品代表著苗族人民的靈魂，在原始社會時期，他們將其作為一種法器，上面凝聚著人民的意志力量，可以驅鬼辟邪，免除災禍，反映了苗族人民的原始、古樸的文化思想。

由于生活方式改變，農耕文明下本應通過父母傳授給子女的手工技藝，在工業文明時代已經不可能再以原有的關系和方式傳承延續。在信息資訊高度發達的網絡時代，年輕一代對民族優秀文化缺乏了解，缺少認同，甚至漠視，造成貴州部分民族優秀文化消失和不少貴州民族民間手工技藝失傳。

二、貴州省銀飾產業狀況

近年來，貴州各地，特別是銀匠數量較多的黔東南先后成立了多家銀飾公司，即便還在苗寨的銀匠人都在用苗族銀飾手工制作大眾日常佩戴的銀飾產品，但是由于大多數銀匠只擅長制作傳統銀飾造型，沒有很好地掌握銀飾產品設計的方法，造成銀飾產品題材和造型重復雷同，缺少創意創新，抄襲現象比較嚴重。缺乏創意創新的低端銀飾產品難以讓產品體現或提升銀飾手工藝的真正價值。

三、苗族銀飾工藝文化融入現代審美創意設計的實踐途徑

傳承貴州民間傳統手工藝是銀飾文創設計的根本，設計師既要對藝術有感性思考，又要對材料有理性的認識。將設計與工藝要求結合起來，在作品中保留民族民間工藝的美感，這是進行再設計的前提。

苗族銀飾工藝文化融入現代首飾審美的創意設計，即銀飾文創產品設計，既需要沿用苗族銀飾傳統工藝，又要在傳統技藝基礎上進行工藝創新，同時注重傳統文化資源的深挖與利用，傳承、融合與創新并重，呈現出飽含手工溫度，蘊含豐富人文情感的時尚飾銀飾作品。

銀飾文創產品設計融合了多種手工藝進行制作。通常采用的銀飾花絲工藝分為兩種，一種是苗族銀飾的傳統手工花絲工藝；另一種是“太陽鼓”發明并取得專利的亂絲工藝；同時還有銀飾鍛造工藝，以及苗族刺繡工藝，基本材料有99銀、絲線、布料、珍珠、玉石等。銀飾文創設計通常采用的工藝主要有純銀花絲工藝、亂絲工藝、銀+繡工藝。

以下是貴陽職業技術學院“貴州省職業院校民族民間文化教育傳承創新項目”銀飾文創名師工作室與“太陽鼓”銀飾公司近年來協同創作的部分銀飾作品設計方法與工藝分析。

（一）對自然的客觀表達

對自然的客觀表達，是通過銀飾工藝盡可能客觀地再現自然形象。選取表現主題有講究，除了注意造型的清新可愛，也要注重形象之外的意向表達，如，“蟬”經常被設計制作成首飾，就是取其“不鳴則已，一鳴驚人”之意。

《寶寶》創意：熊貓是代表友好的中國名片，是珍貴、可愛、和平友誼的使者。《寶寶》胸針表現了熊貓富有動感的可愛形象。熊貓白色部分采用亂絲工藝。

《絲語》創意：春蠶吐盡銀絲，破繭化蝶。蠶吐絲，道盡一個生命重生的艱難歷程，也意味著下一個輪回的開始。洗盡鉛華， 涅槃重生。蠶繭采用亂絲工藝，蠶蛾采用苗族銀飾傳統手工花絲工藝。

《果·然》創意：果·然，即收獲的樣子。具體是哪種果子，因人而異。果，乃緣起時本初的模樣，正所謂有因必有果。采用鍛造工藝。

（二）對自然的主觀表達

對自然的主觀表達，不求形似，但求神似，是自然映射在作者心中的意向。

《蝶夢》創意：“不知周之夢為蝴蝶與，蝴蝶之夢為周與？周與蝴蝶則必有分矣。”——《莊周夢蝶》。莊子做夢變成一只欣然生動的蝴蝶，悠然適意，全然不知道自己是莊周了。寓言中的莊子認為人們如果能打破生死、物我兩忘，即可自在逍遙。采用亂絲工藝、打籽繡、平繡工藝。

《與花語》創意：纖纖蝶翅，破繭固執；染一季芬芳，披一羽霓裳，輕探花房，細思量；無紛擾，靜聆聽，一朵花開的聲音，一句心語的回應；且清歡，且寂寞，千回百轉，只與花重疊；蝶與花擁，點點意情濃，悠悠自得便是一闋繾綣《與花語》。蝶翅繡片采用貴州苗族平繡、打籽繡技藝繡制而成；其余部分采用貴州苗族銀飾鍛鑄、花絲工藝，以及由“太陽鼓”發明并取得專利的亂絲工藝手工制作而成。主要材料是99銀、絲線。

（三）在傳統紋樣、首飾中尋找設計靈感

中國自古產生了眾多傳統紋樣，且有圖皆有意，有意皆吉祥。因此比較適合借鑒傳統紋樣并加以簡化、變形，使得銀飾作品在傳統基礎上，適應現代審美需求，富有新意。

《太陽鳥》創意：太陽鳥紋象征涅磐重升，身化火焰，帶來光明。中華民族的人文始祖也多既崇拜太陽也崇拜鳥。《太陽鳥》銀飾掛件采用古老的圖騰主題，將側面站立的鳥置身于象征太陽的圓圈之中。鳥的雙面均采用貴州苗族銀飾傳統手工花絲工藝。

《寶葫蘆》創意： 葫蘆是中華民族最原始的吉祥物之一，人們常懸掛葫蘆來避邪、招寶。上古神話中作為人類始祖的伏羲、女媧，皆看作是葫蘆的化身。因為葫蘆多子，故有象征繁衍子孫、家族興旺。花采用貴州苗族銀飾傳統手工花絲工藝。

《悅扣》創意：悅，即喜悅。悅扣銀飾吊墜沿用古代玉扣造型，有如意平安之意。鳥紋是中國古代傳統紋樣之一，多與花卉紋相配為飾，習稱“花鳥紋”，寓意幸福愉快的生活。其中的花鳥紋采用貴州苗族絞繡、平繡工藝。底布為云紋香云紗。

（四）在詩詞、散文中尋找設計靈感

通過對受眾所體現的精神氣質的解讀，尋找詩詞、散文意境與銀飾的巧妙融合，使作品散發著優雅的韻味，并富有張力。精美的貴州苗族純手工刺繡，在若水無華的銀飾襯托下，更顯得雅致、華美。

《青青園中葵》創意：園中葵郁郁蔥蔥。既是美食，又是良藥。“青青園中葵”是漢樂府《長歌行》的首句。詩從“園中葵”說起，最后勸導人們要珍惜青春年華。苗繡紋樣傳遞祝福、象征吉祥。

《蓮的心事》創意：設計靈感來自席慕容的同名詩，“我，是一朵盛開的夏蓮。多希望，你能看見現在的我......現在，正是，最美麗的時刻，重門卻已深鎖。在芬芳的笑靨之后，誰人知我蓮的心事。”

《靜月清荷》創意：設計靈感來自朱自清先生筆下的《荷塘月色》，“曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙……”月下荷塘，微風輕拂，清荷搖曳，靜月清荷無疑是撫慰心靈的舞者，不覺仿佛讓自己遠離了喧囂塵世。荷葉采用亂絲工藝。

（五）在禪文化、佛教信仰中尋找設計靈感

佛教信仰是融合了中國傳統文化的東方哲學智慧形成的禪文化，在其中尋找銀飾設計靈感，會讓作品有一份安靜而豐富的深刻內涵。

《葉上鳥棲》創意來自禪宗思想提出的“一葉一世界”。從一朵花看到世界物質的奧秘，從一片葉子中體會到造物主的恩惠，正如佛經里說“感一物而知世界，悟一事而悟法”。鳥即葉，葉即鳥，翠鳥碧葉，天人合一。鳥與葉采用苗族平繡工藝，其余部分為亂絲工藝。主要材料99銀、絲線、布。

結語

“工藝是生活之工藝，工藝之美也只有從生活中產生。”在設計領域，真正獨創的東西才是有價值、有生命的。作為銀飾設計師，不僅要對傳統銀飾工藝有深刻理解，還要對我們的受眾所體現的精神氣質有深層解讀，并通過個性化的原創作品進行表達。同時還要注重內心和外界互動，感性與理性交織，傳統與現代融合，因此需要不斷提升自己，在大自然和傳統文化中尋找設計靈感，通過融合創新的銀飾作品找到一種耐人尋味的詩意的時尚。銀飾文創設計與眾不同的地方在于執著地堅守貴州苗族世代傳承的銀飾與刺繡純手工藝，用融合創新的銀飾作品提升貴州苗族傳承銀飾工藝的價值，不僅可以有效保護傳承苗族傳統銀飾工藝，還可以讓苗族銀飾工藝之美歷久彌新，裝點我們的生活。

參考文獻：

[1]（日本）柳宗悅.工藝之道[M].桂林：廣西師范大學出版社.

本文系2018年貴州省教育新高校人文社會科學研究規劃項目課題，編號：2018gh22。

作者單位：貴陽職業技術學院