陳鴻翎的筆墨精神略識

□ 張 平

陳鴻翎，1955年生，云南人。現為云南省文史研究館館員、云南藝術學院教授、中國書法家協會會員。出版有《陳鴻翎書畫集》《鴻爪集——陳鴻翎筆墨情態》《二白堂藝志——“心海由舟”》等。

陳鴻翎的書法深得魏晉風骨、唐代法度與兩宋意趣。這在其《小楷道德經》《臨二王書》《陶潛飲酒》等書法作品中體現得尤為充分。更難能可貴的是，他將之融繪畫，并結出奇花碩果。其繪畫作品《翠嶺澄懷》《墨竹》《攜琴訪友》即是例證。

他深知“民族性是根本、時代性是生命”。顯然，他的這一“心甘情愿”不是缺乏創造性的盲從，也不是借“師古人之跡”進行“回光反照”的計謀、更不是放棄未來的偏失。而是回歸主流，承接文脈后形成合力使動力永恒，讓自己的藝術表達在藝術生命性行中得到合理規范，使“發展活力”在藝術創作中變得更有教養，走向高雅去無限升華。

他把筆墨視為藝術創作的生命與魂靈，注重對線條的錘煉，他對線質的力感與意蘊有著近乎苛刻的要求，令筆心常在點畫中行，強調筆筆都有來歷。緣此，清俊幽思常溢于豪端。因而，書作筆畫瘦硬挺秀，刀槍劍戟因有套路而不失文雅，時在神和氣潤中參郁撥縱橫之氣窈窕而出，于紙墨相發處顯翰逸神飛；畫作常有松枝橫偃，松芒千萬，攢簇如鐵，蒼潤挺秀得神骨。

其畫作常于山石疊閣間府以喬木嘉樹，時有柏、梅、菊、交柯互葉相互映耀而不相亂。樹干多鱗皴之狀，生枝潤含春澤、枯枝奇倔蒼古。山下常有碧潭素瀨，旁施群英芳草，俊逸古雅出于性靈，令見者欣欣然起雅逸之思。亦有破筆散鋒或揮或掃，或濃或淡產生眾多飛白奇幻，也以氣韻生動為旨，盡力體現骨法用筆之精練，爽爽然實有其形其質。其道釋人物，風骨嶙峋，至淡雋永，氣韻超于其表，奇而不詭于正，粲然續接唐風近乎仙。

“畫之分明難，融洽更難。融洽中分明，則難之又難。”（黃賓虹語）其畫木葉用點疏密相雜，以墨筆干擦石骨，用淡赭入藤黃少許或以清綠赭石隨形渲染，濃筆爽爽顯分明、淡筆楚楚致和潤，焦墨點苔后于分明中益顯 清華。

時下，求新求變之風在書畫界雖已不成為時尚，但功利意識已讓人們無法沉著冷靜、認真思考，輕古、盲創、棄道者大有人在。顯然，陳鴻翎先生的這種堅持定有幾分禪定功力。

對傳統文化的學習、對古法的堅守、對佛道禪心的頓悟、對唐法宋意元趣的內涵式理解與深度把握及無為而為的心境使陳鴻翎先生的筆與墨表現都落到“道上”。他用自己的不斷思考與實踐探幽發微，以古中古創獲新中新，探索出一種與一般藝術家不同的筆墨理路并生發出精神之暢快，成為了合規律與合目的性的創造，實現著發展的可持續。■

陳鴻翎 致虛極守靜篤 78×48cm 紙本

陳鴻翎 魯直論書 14.5×12cm 紙本

陳鴻翎 鄉關秘閣七言聯 180×34cm×2 紙本

陳鴻翎 題山花圖 136×34cm 紙本

陳鴻翎 山高水長 136×34cm 紙本設色

陳鴻翎 溪聲山色圖 136×34cm 紙本設色

陳鴻翎 疏林覓句 78×48cm 紙本水墨