摘要:我國是一個具有五千年文化底蘊的歷史文明大國,在悠悠的歷史長河中,國畫在其中占有重要的地位,通過我國歷朝歷代的文化熏陶,中國畫形成了自己獨特的藝術風格,在這其中,留白藝術就是最能體現其藝術獨特風格的表現形式。本文就中國話中的“留白”藝術進行具體的探討。
關鍵詞:中國畫;留白;藝術風格
一、什么是中國畫的“留白”藝術
留白,從字面意思上理解就是一副繪畫作品中的空白部分,在中國畫的繪畫作品中,都是需要用到留白的藝術表現手法,藝術大師往往也都是留白大師,所謂“方寸之地亦顯天地之寬”。在眾多國畫表現手法中,留白是最能體現民族獨特風格的一種形式,為畫面賦予了無限的內涵與外延,拓展了畫面無限的繪畫意境與審美空間,也體現出了作者藝術造詣和創作功底。笪重光在《畫荃》中有一段十分精辟的言論:“空本難圖,實景清而空景現,神無可繪,真境逼而神境生。位置相戾,有畫處多屬贅疣。虛實相生,無畫處皆成妙境。” 一語道出“白”的重要性。
二、中國畫留白的特點
中國畫在構圖上不同于油畫,也并不遵循黃金定律,但是卻可以充分展現繪畫者的情緒。而留白是中國畫中所特有的一種表現形式,它可以和筆墨進行相互的滲透,展示出作品獨特的魅力。中國畫的繪畫者主要想表達主觀情緒,一般都是用最基本的符號來表達作品的內容,對于和主題沒有直接關系的內容,通常都是直接刪除,這樣就產生了留白。但留白不等于空白,留白也是構圖中非常重要的組成部分,它看似無形、其實有形,是一種能夠充分表達意境的獨特手法。隨著藝術形式和內容的不斷變化,中國畫也在反應相應的變化,不斷吸取西方繪畫中的精華。而留白作為中國畫所特有的內容,隨著中國畫的發展與變化,也要繼續弘揚和發展留白的藝術魅力,使其不斷應用到中國畫中。
三、中國畫留白的意義
留白是指在畫面中沒有筆墨進行填充,就像是音樂中的休止符,通過留白可以突出畫面的主體,提升畫面的意境。例如,南宋畫家馬遠在繪畫中往往都是簡單的幾筆,畫面中存在大量的空白,給人無窮的想象力,從而提升畫的意境。留白在中國畫中的應用有著較強的表現意義。首先,通過留白能夠突出畫面的主體,強調藝術形式,使畫面中產生虛實結合的聯系,對于留白之處,往往會使人引發聯想,給人以想象的空間。其次,留白使畫面更加清晰和諧,是藝術形象的重要構成因素,是一種虛化的處理方式和手段。再次,留白是整幅畫的妙境空靈所在,能夠使整個畫面都得到一定的升華。留白能夠充分體現出中國畫的獨特和文化精髓。最后,留白作為一種具體的表現形式,能夠充分體現出畫作的形式美,形式美就是繪畫作品的生命之美。
四、中國畫留白的創作原則
(一)從整體上規劃留白
留白并不是在繪畫中隨意留有空白,還是需要從整體的角度來思考,這樣才能使留白達到良好的效果,否則將會對作品的身體意境產生影響。在繪畫中需要關注局部的留白,對于畫面中的細微之處進行較好的描繪,并且將整個繪畫作品中的實景和留白形成良好的照應,避免整個畫面出現失衡的問題。對于畫面中的留白、線條、顏色等細節問題都需要從整體角度入手分析,在進行畫面的構思時,必須要充分考慮留白的大小和位置,做好整體規劃。
(二)用心營造畫作意境
留白是為了突出繪畫作品的意境,而意境是藝術作品中所表現出來的情境或情調。在中國畫中意境占有非常重要的作用。在傳統的繪畫作品中,意境主要通過對時空景象的描述來表達藝術情感,而作品將自身的情感寄托于意境中從而使主體和客體達到相互交融的目的,從而使意境的表達更加充分,這樣才能使留白在意境中能夠得到很好的延伸。
五、中國畫留白的藝術魅力
(一)意境美
在繪畫作品中意境是非常重要的,尤其是對中國畫來說,中國畫一般都是通過作品來體現其中的意境。所以說意境美在整個繪畫作品中占有非常重要的地位,而留白的應用則可以在一定程度上提升作品的意境美。在中國畫中意境美主要是利用情景交融,從而使畫家和觀賞者之間能夠達成心理上的共鳴。而留白的方式則可以將畫面中的虛實結合,從而使畫面更加完美,觀賞者在欣賞繪畫作品中不僅能夠感受到自然風光的美麗,還能夠從中感受到意境之美。留白的虛實結合能夠為中國畫產生良好的氛圍,畫家在創作過程中利用留白的方式使得畫面中情景更好的融合在一起,從而提升作品的意境美。
(二)氣韻美
中國畫一直以來,都講究氣韻美,想要完成一幅極具吸引力的作品,就需要將相關的精氣神融合在一起,使作品能夠給觀賞者帶來更深入的感受。中國畫不僅要講求畫的外在形態,還注重作品的氣質和精神,而留白這一手法的應用則可以很好地滿足這一要求。留白能夠將空白和物象中的氣韻更好地表現出來,從而提升中國畫的美感,而且留白能夠讓人從作品中感受到虛實結合,創造中一種空靈的感受,為觀賞者帶來較大的詳細空間。
參考文獻:
[1]周思彤.知白守黑——中國畫中留白的藝術[D].沈陽師范大學,2019.
作者簡介:王海峰,甘肅省文縣美術館(陰平書畫院)。