趙世學

榮昌陶《富貴有余》
我出生于書香之家,父親能書善畫,上世紀60年代創辦了豫北第一家“書畫社”,(安陽市志有記載)具有開先河之舉的膽識。母親端莊賢淑,剪的一手好窗花,主要打理家事。
在我成長的過程中,有兩件事印象深刻,一是練書法,二是背詩詞。大概從十歲左右起,父親就正式開始教我書法,并要求我每天寫一張,晚上父親必用紅筆給我批改,圈點糾正。臨摹最多的是柳公權的《多寶塔》,柳字端莊娟秀,筆力硬朗,這本帖我不知臨了多少遍。練大字、練小楷,楷書、隸書……可以說,書法伴隨了我的成長;說到背詩詞,也是父親的教益。小時候背過的蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》《水調歌頭》,李清照的《如夢令》《聲聲慢》等等,至今能脫口而出。在家里,父親常手不釋卷,看書讀報,家中珍藏的書籍不僅有書法、繪畫、古典小說、年畫,還有不少醫學方面的,父親真是飽讀古書!晚年,父親訂的《書法報》《健康報》,每天必讀,且仍然堅持每天練字。
家庭對我的滋養影響至今,“學習”成了一種習慣,“堅持”成了一種品格,不躁不驕,不圖虛名!踏實做事,老實做人!我的學生時代就讀于景德鎮陶瓷大學,學習陶瓷設計專業,畢業在大學工作幾年后,又繼續深造,在武漢理工大學藝術與設計學院先后取得了設計藝術學碩士、博士學位,后以優厚的待遇被引進重慶工商大學藝術學院工作,如今已是設計學專業教授,成為了該領域的佼佼者。
我對于榮昌陶的深入了解,可以說是到了重慶之后的事了。中國歷史上的“四大名陶”,即宜興紫砂陶、云南建水紫陶、廣西欽州坭興陶、榮昌安陶,都曾經赫赫有名!1953年,在全國民間工藝品展覽會上,江蘇宜興紫砂陶、廣西欽州坭興桂陶、云南建水五彩陶、重慶榮昌安陶以其歷史悠久、文化深厚、品相卓絕,被國家輕工部命名為“中國四大名陶”。但今天,宜興紫砂陶名滿天下,其它三陶由于地處中國西南,以及國企破產、老藝人離世等,現狀無法與之同日而語,且面臨著嚴重的危機:工業化批量產品沖擊、傳承人出現斷層、工藝復雜導致質量不穩定……2017年我去河南許昌禹州送展第二屆“china.中國”陶瓷藝術設計大展的6件榮昌陶入展作品(后獲得了優秀獎),曾問出租車司機,“除了你們神垕鎮的鈞瓷之外,我們重慶的榮昌安陶你知道嗎?”司機一臉的茫然,說“知道宜興紫砂陶,還從來沒聽說過榮昌安陶呢。”這也說明了榮昌陶的輝煌確是昔日之事,“安富場五里長,排列泥精列成行”“前山礦子后山炭,中間窯燒陶罐罐。”也確是歷史了。
所幸的是,近年來,國家及各級政府對這些瀕危的手工藝已開始保護并傳承發展,四大名陶制作技藝先后由國務院批準為國家級非物質文化遺產名錄。2017年12月30日,中國四大名陶優秀作品展在重慶榮昌安富舉行,標志著中國四大名陶再次攜手起航了。地方政府也大力扶持,如榮昌縣政府于2010年設立了200萬元的保護開發基金,用于產業創新、傳承人及傳習活動經費補助等。2018年,我申報的《西南歷史名陶工藝保護及開發研究》獲批重慶市社會科學規劃項目立項,這也使我全心投入到了榮昌陶的研究。

榮昌陶《上善若水》

榮昌陶《大江東去》
近年來我創作了一些榮昌陶作品,相比景德鎮的泥土而言,榮昌陶泥的確“皮實”,塑性極高。陶器的造型在實用功能前提之下,難以有顛覆性的改變,因為要考慮的因素很多,如人的使用習慣、成型規律等,基于此,我在瓶形局部改造設計了《水珠瓶》《油燈瓶》《杉樹瓶》等,嘗試造型上的創新。正是因為陶器造型上的局限性,所以我認為做陶更多地應在裝飾設計上下功夫,而裝飾內容的設計需要的是一個人的藝術積淀和文化素養,裝飾什么?怎樣符合器形而裝飾,達到造型和裝飾渾然一體的境地,能充分體現作者的綜合素養,加之做工等,直接影響到作品的整體效果。
裝飾設計上我主要運用了古詩詞及意境的表現,以及中國傳統圖案的再現。造型藝術美在其形,古典詩詞美在其意!詩詞的意境悠遠,沁人心脾!青少年時代背過的那些經典詩詞句,歷歷在目,加之自己對書法的熱愛,極力想把書法的精神氣質呈現在陶器上,如《大江東去》作品,將蘇軾的書體“大江東去浪淘盡,千古風流人物。”刻在瓶體。《長江東逝水》作品,陰刻了“滾滾長江東逝水,浪花淘盡英雄。”這兩件作品,通過書法的美,配以流水、浪花、海鷗等,增添了兩句詞意境的表現。《李白醉酒》作品,是將李白膾炙人口的醉酒詩——“李白斗酒詩百篇,長安街上酒家眠。天子呼來不上船,不知臣是河中仙。”以行書體再現,配了李白醉酒圖,以線描的形式表現。《淡泊寧靜》作品,即“淡泊以明志,寧靜而致遠。”以魏碑書體表現,筆力遒健,這件作品我設計了裝飾感的山水、祥云,體現了心存高遠的志趣。《魚翔淺底》作品,即“鷹擊長空,魚翔淺底。”運用了篆書,配以游動的魚、飛翔的鷹,畫面具有較強的裝飾美感。出自《周易》的漢語成語“厚德載物”,原句是:“地勢坤,君子以厚德載物。”我把“厚德載物”四字刻于瓶身,結合瓶形,上面裝飾以“回紋”,意指這種君子如大地般厚實、承載萬物的品德應得以連綿不斷、生生不息。還有如《上善若水》瓶等;表現中國傳統吉祥寓意的有“福祿壽”“鴛鴦戲水”“喜鵲登梅”“年年有余”“三陽開泰”“鳳鳥祥云”,表現君子清雅高潔的如“梅蘭竹菊”瓶等。這些都是民間深受人們喜愛的常見題材,多用于年畫。刻于陶器上,可以對這些紋樣進行再設計,讓其具有新意。

榮昌陶《水珠瓶》

榮昌陶《杉 影》
唐代張彥遠的《歷代名畫記》中有:“夫畫者,成教化,助人倫,窮神變,測幽微,與六籍同功,四時并運,發于天然,非由述作。”這段話告訴我們,藝術作品,其目的在于人倫教化,要能夠推究幽微玄奧的事理,能夠與匡時救世的經典一起發揮功效,且與天然的變化規律相一致,不可單純憑空捏造或依據講述來進行創作。“成教化、助人倫”強調的正是藝術作品的社會文化功能,特別是道德上的教育意義,可見,藝術創作不僅僅是怡情悅性、自娛自樂之事,我們在選擇題材表現時,就應考慮它的社會價值功能。把陶器作為一種載體,將中華歷史文化中的經典傳播、傳承下去,是我們的責任!特別是在當下“一帶一路”發展戰略下,世界文化相互包容,呈現出一體化的發展態勢。失去文化,便失去了一個國家、一個民族的靈魂。興文化,即是興國運,堅定我們民族文化自信,才能推動文化繁榮興盛,才能實現中華民族偉大復興!
榮昌陶泥的本色即紅色,燒成后色澤紅如棗。我的作品中保留了這種陶泥單純的顏色,必要時涂以黑色釉,使字、圖更鮮明突出。黑色也是素色,紅黑相間,素雅并不妖嬈,這也符合我的本性。我創作的這一批榮昌陶作品,通體的紅妝,樸素的黑色點綴,成了我的風格。讓我想起來了主席《沁園春·雪》中的“紅妝素裹”,因此,就以此作為文章的題目了。