史燕 青島理工大學
美學即是美的哲學,當美學與產品設計相遇,能給予產品以精神寄托,文化底蘊,讓產品精神更為醇厚。
所謂美學,這里的美學并非美術或者好看,也不是單純的美術。它是一個廣義的范疇,是一種哲學范疇的思想。美學作為一門學科,最早出現在古希臘,并由亞里士多德進行了系統的探討,這為后來現實主義理論奠定了基礎。他認為,藝術是對現實生活的模仿,所謂美必離不開真,每一個美的事物都應該是規律的,排列有序。文藝復興時代的美學則體現了人文主義精神。萊昂納多達芬奇指出,美是客觀的自我存在說過,自然界的美是作為人的美感的自然基礎而存在,這靠的不是上帝,而是客觀的自我存在,與真實息息相關,藝術家只是在模仿自然。康得說“美是一個對象的有目的的表達形式。”
不管對美學的理解與定義有多少種,實際上都體現了美的主觀性同時它又是運動的,是不斷演化的存在。
18世紀末,隨著英美兩國的工業革命爆發,產品設計作為一個專門的學科和門類開始萌芽。20世紀80年代,從西方引進的工業設計思想和工業設計教育的興起,使中國的產品設計進入啟動階段。我國現階段的產品設計仍處于初期,各種設計良莠不齊,從一定程度上說中國的產品設計仍然有著很大的發展空間。如何設計出具有中式美學特征的產品,是每一位中國設計師的使命。至此,對美學與產品設計的研究理論就顯得格外重要了。
產品設計所包含的范疇很廣,生活中的各種物體都包含設計需求,從碗筷、杯具到冰箱、飛機、輪船等。根據性質與用途的區別,產品設計被分成許多門類,如手工藝設計和工業設計;外觀設計和結構設計等。
本文所探討的產品設計主要是指產品設計中的外觀造型設計。
宗白華在《美從何處尋》中提出,人與世界接觸,由于人際關系的不同,可以分為境界層次 :(1)為滿足生理的物質需要,而有功利境界;(2)因人群互存互愛的關系,而有倫理境界;(3)因人群組合互制的關系,而有政治境界;(4)因窮研物理,追求智慧,而有學術境界;(5)因欲返本歸真,冥合天人,而有宗教境界。……但介乎后二者的中間,以宇宙人生的具體為對象,賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧,借以窺見自我的最深心靈的反映;化實景而為虛境,創形象以為象征,是人類最高的心靈具體化、肉身化,這就是‘藝術境界’,藝術境界主于美。從這個觀點我們可以看出,產品設計是服務于人們的基本需求,具有銷售性質的商業產品,它屬于第一境界;而美學的境界則是在第四境界以上,兩者在一定程度上具有差異,但這并不意味著兩者不可兼得,相反,兩者在不同層次上其實是可以共存的。
以logo造型為例,市場上很多logo僅僅是意象的集合,或是公司屬性的疊加,缺乏審美價值。而在中國銀行的logo造型中(圖1),設計師取“中國古幣”造型與漢字“中”為基本設計元素,古幣的造型代表銀行,“中”字寓意中國,整個設計象征著天方地圓,經濟為本,極具中華民族特色。這樣的設計,不僅美觀精致,還有深層次的文化底蘊,兼具美學與使用價值,同時又在一定程度上促進了中國傳統文化的發展。

圖1 中國銀行logo
黑格爾指出,具備美學價值的藝術作品其內核應該是具有人性的。因此,美學是與人息息相關的,是一個關于人的學科。而產品設計最基本的設計觀就是“以人為本”,不僅要滿足用戶對產品的功能性的需求,也要服務于用戶內在的認識和體驗。
以Byln的直尺“contrast ruler”為例(圖2),打破常規直尺白底黑刻度的設計,充分考慮到用戶的使用場景,尺子上包含黑白兩種顏色的刻度,放在淺色背景上的時候看不到白色部分的刻度,放在深色背景上看不到黑色部分的刻度,保證無論在什么背景色上刻度都能一目了然。整個設計既滿足了用戶體驗,又有一種陰陽調和的設計美感。

圖2 contrast ruler
產品之美不僅是外觀造型問題,也是反映物質文明與精神文明關系的重要問題。美學研究在產品設計中至關重要,它提供了超越產品“外觀”更深層含義,它給予了產品歷史感,生命力,發展力以及未來性,它是產品精神價值的體現。美觀是產品的皮囊,但美學是產品的內在,這對當代設計工作者來說至關重要。古往今來,優質產品都應該是經得起時間考驗的精神結晶。
當今社會,隨著全球化進程的不斷加速,產品設計與美學的融合不僅是現代設計的要求,也是也是弘揚中國傳統文化的必然要求。中國傳統美學為我們提供了一個豐富的設計資源寶庫,借鑒當今先進的理論方法,我們將創造一種新的設計理念,開創全新的設計思路。