布雷·馬克斯：上帝的調色盤

江形

2009年在里約熱內盧召開了紀念布雷·馬克斯誕辰100周年的展覽。

南美最著名的園林建筑師羅伯特·布雷·馬克斯。

羅伯特·布雷·馬克斯是南美最著名的園林建筑師和景觀設計師，獲得國際大獎無數，從南非、威尼斯到美國，他的作品遍及世界各地，當然了他的作品最多的地方還是他的祖國巴西，里約熱內盧可以說是布雷·馬克斯作品的博物館，正如巴塞羅那俯拾皆是西班牙建筑師安東尼奧·高迪的作品一樣。

布雷·馬克斯在英語國家特別受歡迎，因為他設計的花園與英語世界的花園傳統，尤其是英國、美國和澳大利亞的花園相比大為不同，他的花園更自由，更奔放，更活潑，更講究曲線美，而其作品中的狂歡精神，也大大吸引了已經習慣了素凈北方園藝風格的人們，而這種北方園藝風格深深扎根于法國和意大利的直線對稱性園藝傳統。

如果要追尋布雷·馬克斯園林風格的歐洲先例的話，那就是歐洲19世紀的花園，在當時的郊區草坪邊緣布滿了色彩艷麗的蜿蜒花壇，這種風格延續到了20世紀，不過只保留在公共花園中，到了20世紀末期，歐洲人認為這種風格過時了，棄而不用。

但是這種風格卻在巴西以一種更加炫耀的方式重現，帶有19世紀歐洲花園的所有顏色和生機勃勃，但是更加張揚，布雷·馬克斯的花園尋找到了一種歐洲人不敢想象不敢奢望的自由奔放。

布雷·馬克斯也是荒野景觀和植物保護方面的倡導者，城市化的蔓延大大破壞了巴西的森林和農業用地，荒野保護日益緊急起來。秉持環境保護的理念，讓布雷·馬克斯在歐洲找到了很多志同道合者。不僅僅興趣廣泛，布雷·馬克斯還博學多才，他還是一位了不起的畫家，在某種程度上這擴大了他的國際聲譽。

直到生命的末期，布雷·馬克斯還在從事繪畫，他的作品經常應邀參加歐洲的回顧展。世界各地爭相邀請他來講解自己的作品，他的足跡也真的遍及世界各地。此外他還是一位珠寶設計師和社交花卉裝飾師。他多次強調繪畫對其景觀設計的影響： “藝術之間沒有隔閡，因為我們使用相同的語言。” “我不是在設計景觀，而是在大地上作畫，只不過利用的手段不是畫筆”。

發現巴西植物的價值

布雷·馬克斯出生在巴西的圣保羅市，他的父親，一位德國裔猶太人，是富有的皮革制造商，他的母親是巴西貴族，這位貴族母親的沙龍里出入的都是當時著名的藝術家，比如西班牙著名大提琴演奏家帕布羅·卡薩爾斯。

在很小的時候，布雷·馬克斯就顯露天分，才華卓絕，一開始他打算成為一位演唱家。盡管視力不佳，但是布雷·馬克斯對繪畫和植物的熱愛一直延續下來。馬克斯一家曾經在魏瑪共和國時代的柏林住了18個月。布雷·馬克斯在此學習繪畫，他被當時的先鋒派畫家畢加索、保羅·克利和馬蒂斯的作品深深震撼了。

深遠影響了布雷·馬克斯的，還有意大利指揮家阿爾圖羅·托斯卡尼尼，德裔指揮家布魯諾·瓦爾特指揮的歌劇，佳吉列夫的俄羅斯芭蕾舞團，規則式景觀花園和植物園。在德國的植物園，布雷·馬克斯第一次看到了養在玻璃溫室里的巴西本土植物。當時，巴西人對本國熱帶植物不屑一顧，而熱衷于在庭院中種植從歐洲引入的植物。所以布雷·馬克斯回到巴西后，開始了植物的收集和整理過程，并在他的大量項目中使用。

布雷·馬克斯在德國的雜志上發現了德國灌木栽培者卡爾·弗斯特（Karl Foerster）。在卡爾·弗斯特的倡議下，在波斯坦建立了第一個冬季開花植物、蕨類和草類的觀賞花園，這個花園還收藏了最初由弗斯特親自栽培的植物，如福祿考、翠雀和紫菀屬的植物。

在布雷·馬克斯手下我們看到了和以往任何大師都截然不同的平面，猶如上帝的調色盤一樣點綴在巴西的各個城市。

位于里約熱內盧的巴西教育和健康部屋頂花園，建造于1938年。

布雷·馬克斯最著名的作品：卡納帕克那海濱公園大道。

從德國回到風氣相對保守的里約熱內盧，布雷·馬克斯在里約熱內盧國立美術學校學習藝術。他沒能學習建筑而是師從巴西畫家利奧·普茨和坎迪多·波爾蒂納里學習繪畫。在國立美術學校教建筑的巴西現代主義建筑之父：科斯塔（Lucio Costa 1902-1998年）發現了布雷·馬克斯的才華，成了他的導師和贊助人。科斯塔看到了布雷·馬克斯在園藝上的努力，并給了他第一次嘗試的機會。

布雷·馬克斯的職業生涯開始于與具有創新精神的年輕建筑師的合作，他為位于里約熱內盧的教育和健康部設計了一個花園。這一項目由著名建筑師勒·柯布西耶牽頭設計。這是繼桑托斯·杜蒙特機場之后，布雷·馬克斯在里約熱內盧留下的第二處建筑，清晰表明了他對水景的熱愛。不久之后，布雷·馬克斯就建立了自己的商業公司，不但設計花園還為客戶提供有用的巴西本地植物，他建議客戶大量使用這類植物。

盡管不是一位成功的商人，而且生活在政治動蕩的年代，在從事市政項目的時候舉步維艱，但是布雷·馬克斯作為園藝師和景觀設計師取得了輝煌的成就，另外他的保護自然的工作，植物收集工作和把瀕危植物轉變為商業品種的努力也同樣成功，超過50種植物以他的名字命名 。

布雷·馬克斯發現了巴西植物的價值，并將其運用于園林中，使那些被當地人看做是雜草的鄉土植物在園林中大放異彩，創造了具有地方特色的植物景觀。他精通各種植物的觀賞特性和生態習性以及如何在園林中創造適宜的生長環境，因此對巴西植物的應用得心應手。布雷·馬克斯的建筑項目從來不錯過任何機會贊頌精妙無比、茂盛充沛的巴西植物。

園林風景宛如抽象畫

布雷·馬克斯一生未婚，他對藝術的熱情從未衰減，即使進入老年之后，他還能一年完成20多個新項目。毫無疑問，他最有名，最為人所熟知的作品是沿著里約熱內盧海灘蔓延的花園：卡納帕克那海濱公園大道。在這處沙灘公園，他把汽車、咖啡館和休閑綠化區與一條黑白兩色的帶圖案的道路交錯在一起。

花園靠近海灘一邊的鋪裝由石頭切割而成，人手鋪就，形成黑白交替的波浪形狀，布雷·馬克斯的作品中，美麗的馬賽克鋪裝屢見不鮮，但是他用現代藝術的語言為這一傳統的要素注入了新的活力。 他的馬賽克鋪裝的地面，本身就是一幅巨大的抽象繪畫。而漸變的曲線更是呈現出海浪退下沙灘時的層次感和自由感。造型可謂是和環境完美的融合

其實，在巴西首都巴西利亞的各個區都分布著布雷·馬克斯的重要作品，而里約熱內盧附近的布雷·馬克斯莊園（Sitio Burle Marx），曾經是他的家和工作室，除了花園，以及布雷·馬克斯收集的3500種植物外，參觀者還可看到他的藝術收藏、繪畫、雕塑和一些設計檔案。在死前，布雷·馬克斯把這里變成了公共設施，供人參觀。

應該說，布雷·馬克斯從未受過景觀設計的專業訓練，而且和18世紀的很多英國園林設計師一樣，他要雇傭專業制圖師把自己的詳細草稿變成圖紙。布雷·馬克斯是一個藝術家，他熱切地想把他的經驗和視野轉化為園林景觀的藝術形式，他尤其看重市政園林景觀，認為這對城市居民尤其重要。立體主義、印象派和抽象主義都融入了他的園林設計中，布雷·馬克斯的作品表現了匈牙利裔英籍作家和思想家亞瑟·庫斯勒（Arthur Koestler，1905-1983年）所說的“異類聯想”的特征，亞瑟·庫斯勒認為這是所有創作的根基所在。

像很多偉大藝術家一樣，布雷·馬克斯的風格也是對之前大師的回應，對稱性園林風格，早就在巴西和其他歐洲的前殖民地國家的園林中廣泛應用，布雷·馬克斯的成就在于他大量使用更加適合巴西氣候的植物，把繁茂的色彩和植物用新鮮的如畫般的方式呈現出來。植物安排雖然多是曲線式的，但是與簡潔的直線型的現代建筑相得益彰。在布雷·馬克斯手下我們看到了和以往任何大師都截然不同的平面，猶如上帝的調色盤一樣點綴在巴西的各個城市。

（責編：栗月靜）