陳思羽
摘 要:青花陶瓷裝飾藝術(shù)有著悠久的歷史,在陶瓷藝術(shù)不斷發(fā)展中過(guò)程中,現(xiàn)代青花陶瓷裝飾不是對(duì)傳統(tǒng)青花紋飾的一味的復(fù)制,現(xiàn)代青花裝飾藝術(shù)是對(duì)傳統(tǒng)青花藝術(shù)的超越和提高,是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新。本文突破了以往對(duì)陶瓷藝術(shù)的研究方式,而是傾向于青花陶瓷裝飾藝術(shù)的演變過(guò)程來(lái)分析,分別從青花的來(lái)源,中國(guó)陶瓷藝術(shù)的歷史探究一一青花陶瓷裝飾藝術(shù)的“傳統(tǒng)化”之美。
關(guān)鍵詞:青花;陶瓷裝飾
在中國(guó)瓷器中,青花瓷以其在陶瓷史上的突出地位和獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格被譽(yù)為中國(guó)的“國(guó)瓷”,并成為中國(guó)文化的象征,其不僅深得國(guó)人喜愛(ài),同時(shí)也得到了世界人民的廣泛贊譽(yù)。從商代出現(xiàn)原始瓷到宋代的近兩千年間,中國(guó)瓷器的藝術(shù)發(fā)展經(jīng)歷了兩個(gè)時(shí)期,一個(gè)是漢代至宋代的素瓷時(shí)期,另一個(gè)是元代至今的彩瓷時(shí)期。素瓷時(shí)期由于受到儒家文化的影響,講究自然,和諧,含蓄。當(dāng)時(shí)的陶瓷審美一直以釉色為主流,如龍泉窯的青瓷,越窯的秘色瓷等,主要依靠釉色營(yíng)造出純潔,溫潤(rùn)的效果,裝飾手法也不采用任何繪畫的方式,而以刻花,劃花,印花的裝飾方式為主。唐代,以彩繪為主的彩繪瓷就開(kāi)始出現(xiàn),經(jīng)研究發(fā)現(xiàn),唐代的鞏縣窯就開(kāi)始使用含有鈷的藍(lán)釉彩來(lái)裝飾陶瓷器,這種白釉藍(lán)彩器被歸為唐青花。但是唐代青花瓷的制作還不成熟,而且當(dāng)時(shí)的審美更偏向以釉色為主的素色瓷,并不注重瓷器的繪畫,因此青花并沒(méi)有得到發(fā)展。到了元代,中國(guó)的社會(huì)政治格局發(fā)生了很大的變化,北方的草原游牧民族蒙古族統(tǒng)一了中國(guó),草原民族粗獷豪放,崇尚自由,他們喜好華麗繁縟的裝飾而不愛(ài)淡雅含蓄的青白瓷,他們的審美很快體現(xiàn)在瓷器上,青花瓷也因此應(yīng)運(yùn)而生,從元代開(kāi)始,中國(guó)的制瓷裝飾技法開(kāi)始向彩繪裝飾發(fā)展。青花瓷的產(chǎn)生,是制瓷技術(shù)經(jīng)由釉上的天然礦物顏料發(fā)展到釉下金屬顏料,這不僅是簡(jiǎn)單的從質(zhì)變到量變,也是人文智慧和工業(yè)技術(shù)在積累和傳承中的完美結(jié)晶。
青花瓷,也稱“青白花瓷”,“青花瓷器”,“白地青花”。元人汪大淵《島夷志略》記“三島”云:“貿(mào)易之貨貨銅珠,青白花碗。”明代費(fèi)信《星槎勝覽》云:“蘇門答臘國(guó)……貨用青白花瓷器。”另外,《明史》記載:正統(tǒng)元年,浮梁民進(jìn)瓷器五萬(wàn)余,償以鈔,禁私造黃,紫,紅,綠,青,藍(lán),白地青花諸瓷器。”等,上述文獻(xiàn)都對(duì)青花瓷給予了認(rèn)定。
隨著社會(huì)的不斷進(jìn)步和發(fā)展,青花陶瓷裝飾藝術(shù)的技藝、材質(zhì)、工藝水平、裝飾題材都有了質(zhì)的飛躍,開(kāi)始的青花圖案紋樣到后來(lái)的瓷畫藝術(shù),是個(gè)不小的演變過(guò)程,青花瓷由產(chǎn)生到工藝技術(shù)的逐漸成熟,歷代藝術(shù)家把自己的聰明智慧和對(duì)藝術(shù)的感悟應(yīng)用于陶瓷藝術(shù)中,并在傳承中不斷創(chuàng)新和發(fā)展。
縱觀中國(guó)陶瓷的發(fā)展,我國(guó)陶瓷裝飾藝術(shù)的起源可以追溯到新石器時(shí)代的彩陶。其燒制工藝雖原始,但彩陶紋飾卻極富藝術(shù)創(chuàng)造,紋飾的變化單純而色彩艷麗。器皿的造型是以使用功能為主,而裝飾則能美化造型,同時(shí)也可以增強(qiáng)造型的藝術(shù)性,造型與裝飾兩者密切相關(guān)。原始彩陶的裝飾題材內(nèi)容非常豐富,總體來(lái)看,紋飾有幾何紋、動(dòng)物紋、人物紋,其中多姿多彩的幾何紋最為多見(jiàn),如人面魚(yú)紋彩陶盆,敞口卷唇,口沿處繪間斷黑彩帶,內(nèi)壁以黑繪出兩組對(duì)稱人面魚(yú)紋,人面呈圓形,頭頂有似發(fā)髻的尖狀物和魚(yú)鰭形裝飾,構(gòu)畫手法大膽夸張,整體圖案顯得古拙,簡(jiǎn)潔而又奇幻,富有律動(dòng)感,充滿生氣。
到了元代、明代、清代時(shí)期的青花陶瓷裝飾藝術(shù),題材逐漸豐富了起來(lái),人們把生活中的很多事物開(kāi)始運(yùn)用到青花陶瓷裝飾上,例如花卉植物類,如蓮瓣紋,牡丹紋,纏枝紋等,這些紋樣在傳統(tǒng)青花裝飾中經(jīng)常被運(yùn)用,其中蓮瓣紋早在東晉、南北朝的青瓷上就已流行,宋代瓷器上的蓮瓣紋也一如以往,以弧線三角為主,到元青陶瓷裝飾上,蓮瓣紋多作直邊、方肩的形式,它作為一種常用的邊飾,有以仰蓮的形式裝飾于器物的脛部、腰部和蓋沿,也有以覆蓮的形式裝飾在器物的肩部;在大盤、大碗的口沿、內(nèi)壁及外壁也經(jīng)常裝飾有仰、覆蓮瓣;而裝飾在大盤、大碗內(nèi)底的蓮瓣則作放射狀的布局,在蓮瓣之內(nèi)常精心描繪各種圖案花卉、如意云頭、渦卷紋或雜寶等。牡丹紋常用來(lái)象征“花開(kāi)富貴”、“富貴榮華”之意,也是元明清時(shí)期很多青花陶瓷裝飾造型上常用的題材飾藝術(shù)。
動(dòng)物紋在元代青花陶瓷裝飾上也是較常見(jiàn)的紋樣,如龍、鳳、麒麟、鹿、牛、羊、喜鵲和鴛鴦等。龍是元明清時(shí)期最常見(jiàn)的祥瑞動(dòng)物裝飾題材,歷代青花裝飾龍紋形式繁多,有云氣環(huán)繞的“云龍”、騰有鱗的“蛟龍”等等。魚(yú)紋在青花裝飾中也是最常用的題材,常被用于祝吉求子的象征,同時(shí)也象征著富足,歷代有蓮和魚(yú)結(jié)合的圖案,稱為“連年有余”,而鯉魚(yú)與龍門畫在一起,寓意人的高升與飛黃騰達(dá)。
人物故事紋是元青花裝飾中最為后人稱道的裝飾題材,與其他動(dòng)植物紋樣相比,繪有人物故事圖案的元青花器物雖然較為少見(jiàn),但幾乎件件可稱得上是稀世珍品。從已知資料來(lái)看,元青花上的人物故事圖案主要有“蕭何月下追韓信”、“昭君出塞”、“尉遲恭救主”、“鬼谷子下山”等,此外還有一些難以分辨人物情節(jié)的圖案。這些圖案的故事內(nèi)容多取材于民間喜聞樂(lè)見(jiàn)的著名歷史人物故事元代青花瓷的“鬼谷子下山”人物青花瓷罐,表現(xiàn)的就是以元代的人物故事為主題圖案的裝飾藝術(shù)魅力。
到了明清時(shí)期,瓷器裝飾手法已從元以前的刻、劃、印、塑等轉(zhuǎn)為彩繪為主要手法。繪畫紋飾的內(nèi)容更加復(fù)雜多樣,植物、動(dòng)物、文字、山水、人物、花鳥(niǎo)、魚(yú)及蟲(chóng)等無(wú)不入畫。明代早期以寫意畫為主,畫風(fēng)自由、奔放、灑脫;明后期以寫實(shí)為主,畫面抒情達(dá)意,簡(jiǎn)約輕快,極有漫畫趣味。例如洪武時(shí)期,的飾層大量減少,層內(nèi)布局由密變疏,并首次出現(xiàn)海水龍紋,波動(dòng)的線條造成推涌式浪潮。
民國(guó)時(shí)期的青花陶瓷裝飾藝術(shù)的革新時(shí)代,青花陶瓷裝飾藝術(shù)的題材漸漸變化多端,受文人畫思潮的影響,出現(xiàn)了具有時(shí)代氣息之感的自由、豪放、流彩紛呈、古典與現(xiàn)代的寫意、具象、抽象兼有的多種青花陶瓷裝飾圖案并存的局面。各種各樣的青花陶瓷裝飾藝術(shù)題材在各個(gè)朝代的演繹下,出現(xiàn)了不同的青花裝飾形式,題材也變得更加豐富,人們極力地去推崇青花陶瓷裝飾圖案的變化,從生活中尋找藝術(shù),來(lái)提取值得表現(xiàn)的青花陶瓷裝飾藝術(shù)的審美感情,這些傳統(tǒng)青花陶瓷裝飾題材都是當(dāng)時(shí)社會(huì)文化的反映,展現(xiàn)了特定時(shí)代的精神內(nèi)涵,是永無(wú)止境的。