初探藝術學科與科技的融合

代風月 張淑媛

摘 ? ?要：科學技術對于社會具有重大影響，同時也影響著藝術與藝術教育，在此背景下，為了更加清晰的梳理藝術教育的目的與構建方法，本文分析了國內外藝術學科的構建案例，以及藝術學科與科技結合的意義。

關鍵詞：科技;藝術;學科體系

回顧中外設計史，社會的每一次重大變革和突破性發展都與科技的創新發展緊密相連，每一次的科技創新都推動著設計的發展?？茖W技術是當今設計的重要推動力，而科學技術的應用也需要設計者找到準確的產品受眾群體，并實現準確的視覺傳達。藝術設計和科學技術之間的相互促進與融合對于人類的文明發展具有強有力的推動作用。高校作為培養未來設計師的角色，應時刻洞悉著社會發展的趨勢，以便于為未來設計行業培養越來越多更高水準的科技型設計師。

一、從社會背景出發，未來的設計師應該是怎樣的？

“未來的設計師肯定不是像過去那樣按領域去劃分成工業、產品、服裝、平面設計師，而是以一種具備綜合能力的身份介入到社會經濟生產力的體系中，類似現在介入到納米技術、人體器官等這方面的設計師?！睂硪囵B的人才肯定是具備綜合能力、戰略高度、全球領導力的人才，是未來行業的制定者。而培養這樣的人才則需要配備相應的設計教育系統，這也就引發出了設計教育改革的命題?！盵1]

二、科技與藝術專業建立的依據

我們正處于一個數字網絡的信息社會。未來5G網絡時代會將大量的數字媒體信息借助網絡、廣播、電視、多媒體播放器等傳播途徑，快速滲透到我們日常的生活中。未來的數字技術、網絡技術等一些由5G帶來的前沿科技與藝術設計內容相融合，將會迅速產生不同于現在時代的數字網絡信息產業在未來的世界各地高速成長，影響和改變著人們的生活方式和生活觀念，這時候現代科技與藝術設計的深度融合顯得尤為重要。事實上，各種高校學院、委員會、社團協會、協作團體以及工作室被建立起來的促進學科間的交流對話都在對設計產生一定的影響。

三、基于社會大環境下，國內外高校學科體系的構建

中央美術學院的課程改革打破了傳統學科的專業設置模式，把前沿科技和人文社科通識的課程提高到重要的學科行列當中。教育方式改革：“在央美，學生由被動學習變為主動學習，而教改的核心目標就是讓大學回歸到為學生服務，以學生為中心?！边@是其第一個成果。第二個成果則是“教師資源共享”。在所有專業打通了之后，由設計學院老師所組成的專家庫變成了教師資源共享。第三個則是不同教育場所的打亂重組，由教育體系重新調配安排引起的。第四個成果，即行政體制改革，在原來的設計學院，教師按專業工作室劃分，定崗定編，實行合同制，各個專業各自配備教輔，在這種的情況下，教輔的工作量增大。

荷蘭埃因霍溫設計學院（簡稱DAE）八大專業：食物非食物，人與幸福，人與交流，人與活動，公共與私密，人與機動性，人與身份，人與娛樂。專業設置的核心思考是：“人與環境以及物體所產生的不同關系”。評分不以「美不美」為標準，而是學生的設計過程，學生可以自主計劃，作業的速度和廣度。

美國高校的藝術設計基本分為三大類，即：

1.以紐約為中心的商業性為主的專業，No values， no entry。代表性學校：SVA，Parsons，Pratt。

2.以加州為中心的強調“科技”+“設計”+“創新”專業，即“Technologies” +“Design” + “Innovation”。三者結合，該專業強調作品是否有一定的科技前瞻性，能否將作品與科技的媒介相結合，能否將前沿科技運用到設計創意當中，創意領先，把設計解決問題的能力發揮到最大。代表性學校：CalArts， CCA， Otis， ACCD。

3.藝術性與實踐性相結合，倡導社會責任感與設計的教育指導性意義的專業，重在培養學生的跨專業領域整合能力和交互能力，以此來解決實際的社會行業問題，比如全球變暖、社會創新、學術發展等。代表性學校：VCU， Cranbrook， SAIC， RISD。

四、教育體系下藝術與科技結合的意義

目前的教育體系建立在一個理性思維的基礎上，科學與技術向來都是大家重視的學科，而其是在已知的基礎上推演得出未知的部分，這種性質就導致一個問題，如果處在一個完全未知鄰域，那么我們就沒有辦法進行判斷與創造，這個時候就需要藝術的介入。

藝術與科技的互融讓學生多了一個選擇。看待世界有很多的方式，不應該是純理性，也不該是純感性的?？萍嫉陌l展，雖說解放了人類的雙手但也“禁錮”了人的思想，“限制”了人的思維。藝術學科和科技結合后，可以給學生多提供一個觀察理解世界的途徑，多一個表達自我的方式，多一個思維模式。

科技發展與藝術創作的資源、表達方式成正比。對于設計者來講，科技為藝術創作提供了更多的素材，可以讓設計者不局限于已有的主題，增加了可創作的熱點。同時科技的發展也為設計者的設計作品提供了更多的手段，現在的設計作品不單單可以呈現在紙上，還可以出現在屏幕、光電中，甚至于虛擬的現實中。

對于社會的普羅大眾來說，兩者的相結合使“藝術”“科技”都變得更加親民，不再高高在上，大眾在屏幕里就可以欣賞藝術，了解科技，這也使得大眾對于藝術具有了比以往更強烈的體驗感，對科技有了更強的認同感。

五、結語

科技正在發生重大變革的今天，藝術學科的教育也應該隨之改變，兩者的融合可以培養出目前社會緊缺的創新型人才。除此之外讓更多的人感受到科技的“真”，藝術的“美”也是藝術學科教育重大的社會責任與意義。

參考文獻：

[1]中央美術學院設計學院院長宋協偉訪談講話[Z]. Design360.2019年7月.

[2]沈春蕾.推動科技與文化的深度融合[J].中國學科報，2018，6（6）：2-3 .

[3]賈翠靜.談新媒體藝術中科技與藝術的整合，[J]《藝術科技》2016年7期.

（指導教師：賀沁洋）

作者簡介：代風月（1994-）深圳大學藝術學部研究生研究方向視覺傳達設計，張淑媛（1995-）深圳大學藝術學部研究生研究方向視覺傳達設計。

基金：深圳大學研究生創新發展基金項目PIDFP-RW2019002人工智能背景下設計師面臨的挑戰與機遇