秦腔三大花臉

常永福

摘要：本文選擇唱、念、打三個凈角闡述秦腔花臉藝術，以供廣大戲曲愛好者參考。

關鍵詞：秦腔;花臉;念白;唱腔;武打

秦腔作為我國傳統戲劇的重要組成部分，不僅具有完整的行當體系，同時秦腔花臉別具特點，最大程度地彰顯了地域風情，在整場戲中常常是“典型角色”。相比青衣，須生更具有舞臺視聽沖擊效果。花臉在某種意義上能體現秦腔藝術風格的一個行當，各個劇團都有為觀眾所歡迎的著名演員。田德年、張健民、周輔國這“三大花臉”各人的演唱特點十分突出，直到今天還給人留下了深刻的印象。筆者現在選擇這“三大花臉”展開分析，分別從唱、念、打三個層面進行闡述。

一、唱功醇美：田德年

傳統秦腔產要花臉、青衣、須生的合作，事實上這三個行當共同演繹的曲目也是最多的，一則是提升舞臺劇情曲折性、復雜性，二則通過不同的藝術加工形式，讓舞臺表演更為豐富。相應地，秦腔花臉一旦與青衣、須生相結合，唱功戲是必不可少的，同時也限制了花臉“獨立性”“典型性”，對演員提出了更高的要求。專攻方面而言，秦腔花臉聲腔粗獷，加工較少，味道欠缺，顯然無法與青衣、須生相比，因此能夠達到技高的藝術水平的演員不多。

田德年是老一輩藝術大家，生于1989年，14歲從藝專攻小生，后因變聲改為花臉，前期從藝經歷中注重唱功的練習，為后來田德年在大花臉上的造詣增色不少。田德年雖是陜西人，但長期在甘肅、青海、寧夏等地演戲，在那里唱花臉相當有名。1952年，全國首次在北京舉行戲曲觀摩演出大會，西北區組成演出團時，將包括田德年、劉易平、楊金鳳等名演員調到西安，后來就正式加入了陜西省戲曲研究院。田德年晚年在西安十幾年，給秦腔花臉增添了新的光彩。田德年演的戲很多，他在西安經常演的戲，折戲有《黑叮本》、《二進宮》、《打鑾駕》、《赤桑鎮》、《國士橋》、《斬單童》，本戲有《鍘美案》、《游西湖》等。《黑叮本》和《二進宮》，那是秦腔典型的青衣、花臉與須生的合作戲，扮演徐延昭的田德年，與扮演李彥妃的李正敏，扮演楊波的劉易平合作演出，旗鼓相當，勢均力敵，無論是獨唱、對唱，還是三人輪唱，都達到了字正腔圓、酣暢淋漓的高水平。田德年與李正敏的對唱，也就是戲中的“叮本”，唱腔由慢到快，情緒由平和到激昂，氣口緊湊，節節上升，充滿了火藥味。而二次進宮時三個人之間的輪唱，也就是大家熟知的“太平年間把榮享”那段[二六]，唱得又是那么心平氣和，互相試探，與“叮本”時的劍拔弩張形成了強烈的對比。讓我特別記憶猶新的是，楊波懷抱幼主說他煞時得了病，這時田德年走到他的身邊，用手在他頭上一量，然后對他說：“侍郎官，我可沒說你呀……”接著“嘿嘿嘿”低聲一笑，沒有明說而戳穿了他的裝病要害，這一摸一笑的表情和動作意味深長，使這個充滿悲劇氣氛的戲增加了喜劇色彩。

此外，田德年在花臉表情及夸張動作方面的應運也十分值得稱道，這一切得益于前輩藝人的艱苦磨難，以及豐富的舞臺經驗。

二、有聲有色：張建民

張建民被票友譽為“秦腔第一吼”，高亢嘹亮，但其嗓音與田德年相比尚欠火候，缺乏秦腔花臉的壯美醇厚，但卻十分高亢嘹亮，因此也算是別具一格了。同時，張建民具有當時中青年演員的優勢，在秦腔改良的基礎上實現了須生唱花臉的藝術轉型，從而形成了一種聽起來新穎別致的花臉聲腔。張建民口齒凌厲，吐字清晰，這也是他為人稱道的念白奠定了基礎。

張健民是尚友社的臺柱，凡是劇團演的花臉戲，無論是主角還是配角他都演，而且演得都很出色。他演的《五典坡》的魏虎，《闖宮抱斗》的殷紂王，戲都不多，但他演得很精彩，前者增加了戲中的喜劇色彩，后者強化了戲中的恐怖氣氛。他經常演出的《鍘美案》、《黑叮本》等，與著名旦角何振中、須生康正緒合作，也是十分精彩的。張健民表現出的則是一種剛健清新，他扮演的包拯和徐彥昭似乎更加富有生氣與活力。而《黑叮本》中大段對唱，張健民與何振中的嗓音都高，雙方銜接很緊，越到后面節奏越快，劍拔弩張之勢越強烈。更為難得的是，他倆的吐字清晰，觀眾聽起來還是比較清楚的。

張健民的白口好，他經常演出不少以道白為主的折戲，并成為他的拿手好戲，如《抱琵琶》、《甘露寺》、《草坡面禮》，還包括其他花臉很少演出的《觀兵書》、《白虎堂》等。

三、火焰駒嘶：周輔國

周輔國最初就是二花臉出身，武功底子比較好。他演的最好的當數《黃絕鞭》和《火焰駒》。他在《黃絕鞭》中扮演殷紂王時的太師文仲，涂金臉，戴帥盔，扎黃靠，手持雙鞭，隨著幾把彩火出場，很有幾分威武雄壯的氣概。但由于他處于姜子牙兵將的追殺圍攻之下，被逼上了置他于死地的絕龍嶺上，任憑他左沖右突，都無濟于事。這時的文太師，自知性命當絕，只見他雙手揚起金鞭，雙足跺地向前，面對蒼天，口中大叫“哇呀呀……”然后倒地身亡。周輔國在這個戲中，演出了文太師的氣勢，烘托出舞臺上的氣氛，體現了秦腔慷慨激昂的風格。《火焰駒》應該是周輔國經常演出的拿手戲。他既有嗓子，又有武功，所以他扮演的義士艾謙沒有人能超過他。艾謙的出場就不同凡響：在緊鑼密鼓中，隨著長號嘶鳴，他雙腿跨過一把彩火，就像騎著一匹火焰駒似地飛奔而上，確實讓人眼睛為之一亮。接著的趟馬，手動鞭舞，渾然一體;踏三錘，剛勁有力，有聲有色。雖然別人也是這些動作，但他的表演，總讓人感到與鑼鼓調絲絲相扣，整個身體十分和諧，特別是亮相邊式好看，具有強烈的雕塑感和觀賞性。遺憾的是，《火焰駒》拍成電影時，由于不是舞臺片而是藝術片，艾謙的騎馬被簡單化地改為動畫式的剪影，因而周輔國的這一套精湛的表演全被簡化掉，一點也沒有保留下來。

因為周輔國的嗓子好，他后來也多演唱功戲，所以就成為文武不擋的一位花臉演員。他擅長演扎靠或動作較大的大花臉戲，如《黃河陣》的趙公明，《大報仇》的黃忠，《沙陀國》的李克用，《殺船》的蕭恩等。這些戲不僅要有好嗓子，還需要好身架，而這些恰恰都是他獨有的優勢。周輔國能結合自己的嗓音特點，在本聲的基礎上擴大共鳴，并加一點花臉的炸音，這樣就形成了他樸實無華而又高亢響亮的花臉唱腔。周輔國的嗓音很有耐力，許多大段成套唱腔或者唱段很多的戲，他都能唱得恰到好處，并游刃有余。

秦腔藝術中的優秀演員著實還有很多，但就花臉而言，以上三人十分具有代表性，在傳統的基礎上又加入了自己的理解和創新，這一點難能可貴。