藝術與科技融合下的新媒體藝術研究

王宇珊

摘要：科技的飛速發展，為藝術提供了更多的展示空間、創作靈感以及無限的可能性等。在當代語境之下， 新媒體藝術就是借助于科技的進步，逐漸發展起來并占據著重要的藝術地位。本文就以新媒體藝術作為研究對象，對當下新媒體藝術中的經典作品作簡要的分析，探討新媒體藝術所具有的藝術特點，進一步分析新媒體藝術的價值以及在發展過程中所遇到的問題，并針對此提出可行性建議。

關鍵詞：藝術與科技 新媒體藝術 融合

一、新媒體藝術簡述

新媒體藝術側重于藝術形態的描述，它是以數字技術為基礎，互動交流為手段，藝術性和實驗性為特征， 并以藝術觀念為動力的當代藝術創作活動。

隨著科技的發展，藝術作品也隨之不斷地更新。20 世紀 50 年代，錄像藝術的產生開啟了藝術與科技結合的大門;60 年代電視的普及，信息傳遞速度的加快又推進了各種新的藝術形式的產生;80 年代，電腦的普及給藝術創作帶來了更多新的機會，藝術家們開始使用計算機技術作為藝術創作的新手段;隨著 21 世紀新技術的不斷發展，互聯網的普及、VR 技術的運用都給新媒體藝術的發展提供了新的營養。技術的革新對藝術的創新起到了重要的作用，新媒體技術的發展拓寬了藝術實踐的領域， 將藝術家的創作理念通過先進的科學技術表現出來，打破了原來相對靜止的傳統藝術形式，更注重藝術家的思想以及觀眾與作品的互動交流。新媒體藝術的不斷進步， 也增加了科學技術的進步空間。兩者互相融合，不斷地推動整個社會的發展。

二、當代藝術中的新媒體藝術作品分析

新媒體藝術具有交互的特點。藝術家在創作過程中， 不僅是借助科技將藝術理念傳達給觀眾，而且使觀眾與作品產生一種對話。這一點在傳統藝術中很難去實現。

2015 年 9 月，由英國藝術團體蘭登國際創作的大型互動裝置藝術作品《雨屋》在上海余德耀美術館展出，這是繼 2012 年在倫敦巴比肯中心和 2013 年在紐約現代藝術博物館展出后，首次在亞洲地區展出。這件《雨屋》作品以數字三維、計算機 3D 感應技術為基礎，打造出一個不斷降水的場域。觀者置身其中，可自由地在大雨中穿梭， 卻不會被淋濕，人們可以在這個空間中獲得獨一無二的體驗。本次展覽歷時將近四個月時間，吸引了將近 20 萬觀眾，這個作品被視作是引發國內沉浸式藝術熱潮的開端。時隔三年，2018 年 4 月《雨屋》（圖 1）作品重回余德耀美術館，再次引起一番轟動。由于新媒體藝術有著其獨特的交互特點，藝術創作者改變傳統藝術的創作方式，使觀眾與物體或者空間發生關系，創造出一種沉浸式的體驗，因而受到觀眾的喜愛。

新媒體藝術具有的多元化性的特性。藝術家打破傳統藝術的束縛，融合多種文化，使美術、音樂等元素交融在一起，形成一個多元的藝術形態。比爾維奧拉，一個比喻為“影像詩人”“視頻時代的倫勃朗”的藝術家。其作品大多將科學技術融入其中，以錄像為主體，影像裝置、聲音場域、行為、表演等形式跨界融合，因而他又被稱作是“最受歡迎的影像裝置藝術家”。他的經典作品有《逆生》《殉難者之水》等。其作品《救生筏》（圖

2）源于他對古典藝術重燃的興趣，讓人想起著名的災難生還者圖像《梅杜薩之筏》。這件作品以極慢的速度播放，讓觀眾來觀察人物細微的表情變化。19 位不同種族、不同職業的男女突然受到從高壓管噴出的猛烈水流襲擊， 有的人立刻被擊倒在地面上，有的人在搖晃中拼命穩住身體。通過慢速創作的方式，使每個人微妙表情姿態清晰展示出來。同時 5.1 環繞聲系統在這個空間中制造出了豐富而開闊的音場，給觀眾帶來了多元化的體驗。新媒體藝術的多元結合的方式，構成了新媒體藝術其獨特的特性。

新媒體藝術具有虛擬性。藝術家使用的新媒體現實技術，即利用計算機技術與空間、聲音、視覺跟蹤技術等生成的集視、聽、觸覺位一體的交互式虛擬環境。日本 teamLab 藝術團隊匯集了多個領域的專業人士， 如藝術、設計、科學等，其作品利用新媒體技術打造出虛擬的空間效果，形成極具想象力的浸入式的觀展體驗，打破了科學與藝術的邊界。其代表作《Forest of Reasonating Lamps-One Stroke》、《Strokes of Life》等。其中《Moving Creates Vortices and Vortices Create Movement》作品曾在維多利亞州國立美術館三年展中展出。展廳被打造成為一片汪洋大海， 當觀者快速移動的時候，會形成流體漩渦。這種流動的視覺效果，是通過計算大量粒子間的相互作用并追蹤粒子的軌跡，從而出現連續的線條樣式。整個展廳被打造出一個虛擬的空間，觀眾行走在上面，像是馳騁在海上的船只一樣。新媒體藝術用科技來為觀眾打造出了一種虛擬的空間效果，吸引更多人參與到藝術作品之中。

三、新媒體藝術發展中存在的問題

新媒體藝術由于自身所具有的藝術特點，從而突破了傳統藝術形式的局限性，能夠更好地推動當代藝術的發展，對當今社會具有深遠的影響。但是新媒體藝術在發展的過程中，也面臨許多的問題。其一，新媒體藝術的“娛樂化”，即缺乏藝術與人文關懷，過多地在藝術中加入奪人眼球的技術，忽略了藝術本質的東西，使得藝術脫離了藝術家創作的初衷，藝術被過于地商業化以及娛樂化。其二，技術限制了藝術的發展。新媒體藝術創作者受限制于技術的發展，從而使得作品過于乏味， 失去了藝術的本真，藝術的價值得不到完全的實現。

科技作為新媒體藝術重要的媒介，為當代藝術的發展注入了新的活力。因而藝術與科技的融合是時代發展的需要，也同樣是時代未來發展的方向。當代新媒體藝術作品只有將藝術與科技相互融合好，才能夠發揮出巨大的能量，推動科技的進步，更能推動藝術的發展。但是技術終究只是藝術家創作的平臺，藝術家不僅需要更好的利用技術，而且更要在作品中滲入獨特的創作思想， 才能創作出令人所震撼的新媒體藝術作品，從而讓新媒體藝術成為人人喜歡的藝術。

四、結語

在這個高速發展的時代，當代藝術中的新媒體藝術作品所占的比例越來越高，這充分地說明了新媒體藝術因其獨特的藝術特點，逐漸被大眾接受。隨著科技的不斷進步，藝術家不斷更新藝術理念，新媒體藝術會有更好的發展。但當下還有許多新媒體藝術形式大于內涵， 更多的只是高科技元素帶給觀眾的震撼。尤其是未來中國新媒體藝術的發展，藝術家不能完全依賴于科技，要搭建好自己的藝術觀念與藝術語言，只有這樣，才能打造出新媒體藝術的價值。