京劇梅派唱腔藝術(shù)研究

楊朋霖

摘 要：梅派唱腔藝術(shù)作為國內(nèi)京劇界的瑰寶，具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力。本文從京劇梅派藝術(shù)、梅派唱腔特點(diǎn)、梅派唱腔藝術(shù)技法等展開探討，并提出梅派唱腔藝術(shù)的傳承與發(fā)展建議，希望能為京劇梅派唱腔藝術(shù)的發(fā)展提供一定的幫助。

關(guān)鍵詞：京劇;梅派;藝術(shù);唱腔

一、京劇梅派藝術(shù)的介紹

梅蘭芳先生是我國最具代表性的京劇表演藝術(shù)家之一，名列“四大名旦”之首，為我國京劇的發(fā)展做出了卓越的貢獻(xiàn)，具有《霸王別姬》、《貴妃醉酒》等著名梅派劇目。而梅派藝術(shù)是梅蘭芳在借鑒王瑤卿等藝術(shù)家精華的基礎(chǔ)上，結(jié)合自身特色，綜合了刀馬旦、花旦、青衣的表演方式，在扮相、服飾以及唱腔方面都獨(dú)具特色。梅派藝術(shù)的最大特點(diǎn)就是博大精深，又平易近人，擅長在樸實(shí)平易之中蘊(yùn)含深沉的表演內(nèi)涵，將京劇的表演藝術(shù)手法、唱腔推向一個(gè)全新的水平和高度。

二、京劇梅派唱腔特點(diǎn)

人們通常會用“珠圓玉潤”來形容梅派的唱腔特點(diǎn)，用“雍容華貴”這一詞來行動(dòng)梅派的表演風(fēng)格，但這些都不能真正展現(xiàn)出梅派的藝術(shù)美。梅派唱腔遵循我國傳統(tǒng)的美學(xué)原則，強(qiáng)調(diào)了“天人合一”。梅派的唱腔以自然大方為主，音寬清亮，雅俗共賞，將藝術(shù)美與生活的真融合在一起，用唱來表現(xiàn)人物的神采風(fēng)韻，來展現(xiàn)人物復(fù)雜的內(nèi)心世界，在字里行腔中蘊(yùn)含著豐富的情感，使人陶醉不覺。

梅派的唱腔比不上尚派的挺拔剛健，卻獨(dú)居?jì)趁娘L(fēng)流的韻味;它也比不上荀派的活潑俏麗，卻可以非常生動(dòng)地刻畫出人物的一悲一喜;它更比不上程派的冷艷清幽，卻非常自然地表達(dá)出人物一顰一笑之神態(tài)。例如《貴妃醉酒》，梅艷芳就靠著晶瑩素潔、溫潤甜美的唱腔道出楊貴妃高雅的心性，它不屑于用高腔、怪腔來取悅觀眾。總之，梅派給人的感覺就是非常自然動(dòng)聽，幾乎每一句都這么地勻稱、飽滿又圓潤。

三、京劇梅派唱腔的藝術(shù)技法

京劇梅派對演員的嗓音要求是寬圓兼具、甜美又清脆，特別青睞于又甜又亮的唱腔。梅派唱腔講究音色，以水聲、金聲為主，在自然大方的基調(diào)下，明亮圓滿、剛?cè)岵?jì)。梅派唱腔要求演員字字唱清、送足且收清。其中，旦角主要用的是假聲，展現(xiàn)出比較高的音區(qū)，但又伴隨著曲折委婉的曲調(diào)、柔和纖細(xì)的行腔。梅蘭芳大師擅長音律，從字到情感，字與唱腔同時(shí)兼顧，在服從人物感情、劇情發(fā)展的基礎(chǔ)上保證做到“字正腔圓”、“以腔就字”。例如《捧印》京劇中，“烽煙”一詞的“烽”字就要求一直要唱到吐完整個(gè)字，務(wù)必保證聲音的穿透力。每個(gè)字的“字尾”、“字腹”、“字頭”都需要同時(shí)兼顧，不吃字，也不可虎頭身為，要將每個(gè)字歸韻，使得唱腔聽著非常飽滿。

梅派唱腔講究字正腔圓，卻很少有比較華彩的唱腔，其更加傾向于借助樸實(shí)易懂的字與腔表達(dá)深厚的味道和豐厚的神情。梅派的唱腔特別注重“味”，講究腔情并茂，這要求唱?jiǎng)≈瞬粌H需要準(zhǔn)確掌握京劇中任務(wù)的感情，還需要擅長利用一些演唱法則。在梅派唱腔中，可歸納出一些演唱技巧，如柔音、顫音、剛音、挑音、落音以及滑音等。例如《宇宙鋒》中梅老先生就在結(jié)尾處用兩個(gè)“顫音”和一個(gè)“挑音”來展現(xiàn)主人公的悲憤、不甘以及不向封建勢力低頭的決心，達(dá)到了聲情并茂的藝術(shù)境地。總而言之，京劇梅派的顫音、落音、起唱、唱腔輕重等的掌握，都是遵循一套規(guī)律的，在學(xué)習(xí)京劇梅派唱腔時(shí)，需要重視這些技法，從而更好地體現(xiàn)梅派的藝術(shù)韻味。

四、京劇梅派唱腔的寫意特點(diǎn)

人們欣賞梅派唱腔藝術(shù)，不僅是欣賞演員偏于抒情的視覺表象與歌唱對白等聽覺意象，更重要的是從這些流動(dòng)畫面與唱腔中感受不同的寫意與情感。梅派唱腔通過鮮明的節(jié)奏與美妙的音符來渲染感情、強(qiáng)化語言、表達(dá)思想境界。梅派唱腔藝術(shù)會依據(jù)人物間的關(guān)系、劇情發(fā)展需要以及人物心理等展開藝術(shù)化的處理，進(jìn)而在字里行腔中表現(xiàn)人物或哀愁或喜悅或憤怒的情緒，凸顯人物個(gè)性。例如《貴妃醉酒》中的“海島冰輪初轉(zhuǎn)騰”，李勝素大師在開口的“海”字用了拖腔，表現(xiàn)出主人公如臨海島、波起浪伏的畫面，再加上“輪”、“轉(zhuǎn)”的行腔，曼妙空靈，將貴妃愉悅自得的心情展現(xiàn)得淋漓盡致。

五、結(jié)語

梅派唱腔藝術(shù)作為我國京劇藝術(shù)的精華，我們一定要對其進(jìn)行保護(hù)與繼承。為更好地發(fā)展與繼承梅派唱腔藝術(shù)，筆者提出如下幾點(diǎn)建議與措施：

第一，展開梅派藝術(shù)的市場化運(yùn)作，將梅派藝術(shù)從高端舞臺中解放出來，給予其更大的發(fā)展平臺。市場化運(yùn)作是梅派唱腔藝術(shù)得到傳承和推廣的唯一選擇，目前的京劇行業(yè)也在努力嘗試市場化運(yùn)作，例如在梅蘭芳誕辰120周年之際，梅派唱腔藝術(shù)重走了梅蘭芳在美國的表演旅程。我們還應(yīng)該繼續(xù)加強(qiáng)梅派唱腔藝術(shù)的市場化運(yùn)作，讓這項(xiàng)藝術(shù)更加貼地氣，也讓更多人看到這一藝術(shù)美。

第二，對梅派唱腔藝術(shù)的表演方式與曲目等展開創(chuàng)新，在傳承的基礎(chǔ)上加入更多時(shí)代元素。例如，結(jié)合時(shí)代特色，改編創(chuàng)新傳統(tǒng)曲目，可以通過在梅派曲目中加入其他藝術(shù)類別中優(yōu)秀的呈現(xiàn)形式和表演方式，在保留唱念做打特色的基礎(chǔ)上有所發(fā)展。

第三，政府與高校應(yīng)采取各種措施吸引優(yōu)秀人才進(jìn)入梅派藝術(shù)戲曲領(lǐng)域。梅派唱腔藝術(shù)要想傳承與發(fā)展，就需要引進(jìn)大量的人才。政府與高校可借助政策偏斜、資金扶持等手段吸引更多人才，尤其是關(guān)注這一行業(yè)人才的就業(yè)問題，提供足夠的就業(yè)保障。只有具備足夠的梅派唱腔藝術(shù)人才儲備，才能使這一京劇瑰寶越走越遠(yuǎn)，越來越強(qiáng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]喻櫻.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“梅派藝術(shù)”和“尹派藝術(shù)”在練聲中的意義[J].北方音樂，2017（21）

[2]談程派唱腔藝術(shù)的一些特色[J].趙榮琛.戲曲藝術(shù).1980（01）

[3]從主演程派新戲《斷指記》中提升情感、表現(xiàn)力和水袖功夫境界[J].范金秋.今日科苑. 2003（05）

[4]試談京劇“程派”胡琴伴奏的基本特點(diǎn)[J].楊堅(jiān)紅.戲曲藝術(shù).1986（03）

[5]在探索中傳承與發(fā)展——淺談京劇程派藝術(shù)教學(xué)規(guī)律及體會[J].薄雪.天津職業(yè)（06）