周倜伉儷捐贈的美洲藝術陶瓷

李景法

美洲諸國的陶瓷是印第安文明和歐洲殖民以及亞、非移民等文明碰撞融合的產物，呈現多元化的發展趨向。但近現代以來，外國陶瓷藝術發展漸超我國，本著“各美其美，美人之美”的理念，本文通過對周倜伉儷捐贈給安丘市博物館美洲藝術陶瓷中的典型器進行賞析，試圖管窺近現代以來外國藝術陶瓷發展現狀，為我國陶瓷藝術的發展提供一點借鑒。

美洲諸國，最早是印第安人創造的瑪雅文明、阿茲特克文明、印加文明等燦爛古老文化。在美洲中部，墨西哥的高原地區、Oaxaca及Maya地區、墨西哥灣一帶，在西班牙殖民統治前的古典時期，就有陶瓷生產的歷史，其裝飾圖案有男性或娃娃的臉狀，以及鷹、蛇、虎等神像和各種吉祥物。在15至17世紀，因為“海上絲綢之路”的貿易往來，中國的瓷器技術加速影響了西亞、北非和歐洲諸國。16至17世紀，歐洲殖民入侵美洲，印第安文明和歐洲文明的碰撞，以及歐、亞、非移民的融合，尤其是荷蘭等國的海上貿易，美洲文化呈現了多元化的發展趨向。美國是一個移民之國，17世紀以后陸續移居美國的歐洲人、非洲人和亞洲人把他們各自的文化傳統帶到美國，因此美國的陶瓷藝術也相應具有了不同的民族風格。墨西哥制陶工藝歷史悠久，自16世紀西班牙殖民統治以來，受西班牙影響，形成了印第安傳統文化與西班牙文化、宗教信仰相互融合交叉的獨特制陶工藝和裝飾風格。巴拿馬陶瓷技藝受西班牙文化影響，注重羽蛇神圖騰的裝飾與祭祀。而在南美洲的巴西，陶瓷藝術主要受葡萄牙的影響，體現巴西熱情奔放的國民性格和求真務實的國民特性，女靴形酒杯特型器和迎合歐洲風格英倫鄉村風格的外銷瓷盤是其典型代表。

山東省安丘市博物館藏有371件歐、亞、美藝術陶瓷，是古瓷鑒賞家周倜及夫人呂丹云捐贈。歐洲藝術陶瓷已有拙文發表于他刊，亞洲藝術陶瓷亦由王倩倩女士發表文章于《東方收藏》2017年第5期。美洲陶瓷共有105件，其中美國85件、墨西哥12件、巴拿馬2件、巴西5件、美洲其他地區1件。現選取美洲地區陶瓷器中的精品，秉承“各美其美，美人之美”之心態，從其形制、沿革、尺寸、釉料、紋飾、款識等方面略作賞鑒。

美國造金屬花邊彩繪獨立戰爭系列瓷盤6件

該套系列瓷盤包含6件，為20世紀早中期燒造，6件瓷盤尺寸一致，通高2.8、口徑27.1、底徑16.2厘米。造型一致，均淺口圓盤，弧腹，寬平沿，矮圈足。瓷盤底款為燒制陽刻英文字母“MID-STATE”，盤底一側有數字“2157”，此數字顯示該套瓷盤為第2157件（套）（圖1底款）。工藝方面，盤中央的圓形瓷板，鑲嵌在錫合金環形框內，組成瓷盤整體，整體為瓷、錫合金復合質地。每件瓷盤邊緣金屬平沿上陰刻黑地金屬灰色花卉紋飾一周，6個瓷盤中央瓷板上彩繪裝飾畫，畫的具體內容不同，但都是反映美國獨立戰爭時期（1775—1783）著名歷史事件的油畫。分別介紹如下：

瓷盤1（圖1-1）該瓷盤內壁正下方線繪兩行黑色花體英文“Battle of Bunkeis Hill ＼ John Trumbull”。由此可知該裝飾畫內容源自美國畫家John Trumbull（約翰·特朗布爾）在1786年所繪油畫《Battle of Bunkeis Hill》（《邦克山戰役》），描繪了邦克山戰役的戰斗場景。1775年6月，北美愛國民兵在邦克山地區組織防御，英國軍隊組織進攻。17日，英軍2500余人渡過查爾斯河向布雷德山進攻，北美民兵在擊退英軍三次進攻后，因彈藥用完而撤出查爾斯半島，這是美國獨立戰爭（1775—1783）中第一場大規模戰爭。邦克山戰役打開了麻薩諸塞州獨立的大門。

瓷盤2（圖1-2）瓷盤內壁正下方黑色線描花體英文“Declaration of independence＼John Trumbull”，裝飾畫內容源自約翰·特朗布爾創作于1819年的油畫《獨立宣言》。1776年7月4日，第二屆大陸會議在費城正式通過托馬斯·杰斐遜起草的《獨立宣言》，宣告北美十三個英屬殖民地脫離英國宣告獨立，是美國立國的標志性事件。油畫中表現的是討論和簽署獨立宣言的場景。

瓷盤3（圖1-3）盤內壁正下方線繪兩行黑色花體英文“Washington Crossing the Delaware ＼ Emanuel Leutze”，由此得知，裝飾畫內容源自德裔美國畫家埃瑪紐埃爾·洛伊茨的作品《華盛頓橫渡特拉華河》（Washington Crossing the Delaware），這是埃瑪紐埃爾·洛伊茨1851年創作的一幅油畫，描繪了美國獨立戰爭期間，1776年12月25日華盛頓橫渡特拉華河的場景。這次橫渡是針對黑森雇傭兵的突襲行動，是特倫頓戰役的第一步，是獨立戰爭反敗為勝的重要轉折點。2004年，油畫被紐約市大都會藝術博物館收藏。瓷盤將反映美國著名歷史事件的油畫燒造在瓷器上，也是美國藝術瓷盤繪畫主要表現內容之一。

瓷盤4（圖1-4）裝飾畫內容為獨立戰爭中，大陸軍在鼓手和吹笛手的軍樂隊伴奏下，行軍途中的畫面，此即“發揚1776年精神”。盤內壁正下方線繪兩行黑色花體英文“The Spirit of76. ＼ A.M.Willand”，軍樂隊身后有星條旗迎風飄揚。軍樂隊中既有白發老者，亦有中年人和年輕人，反映了北美民眾老、中、少三代為追求獨立勇敢奮戰的統一決心。麥卡洛（McCullough）撰寫的《1776——美國的誕生》（1776：The Making of American）以生動流暢的筆調，告訴我們，美國人為掙脫英國殖民者的統治，發動獨立戰爭，圍繞殊死的生存斗爭，形成了美國人民的歷史財富——“1776精神”，正是這種精神，一代代地激勵著美國人民為國家的富強繁榮而奮斗。獨立戰爭時期的大陸軍中，用鼓手、吹笛手組成的軍樂隊承擔行軍號令的職責，是一種激勵，也是一種奮爭。

瓷盤5（圖1-5）盤內壁正下方線繪兩行黑色花體英文“Betsy Ross and The First Stars and Stripes＼John Ward Dunsmore”，此裝飾畫源自美國畫家John Ward Dunsmore（約翰·沃德·鄧斯莫爾）（1856～1945）作品《Betsy Ross and The First Stars and Stripes》（貝蒂·羅斯和第一面星條旗）。1777年6月14日美國大陸會議通過美國第一面由貝蒂·羅斯（Betsy Ross）所設計的星條旗。畫面中左側華盛頓審視第一面星條旗，右側為星條旗設計者貝蒂·羅斯。華盛頓觀賞審視第一面國旗這一歷史鏡頭幾乎成了永恒的主題，兩百年來一再出現在美國的繪畫、刺繡與藝術瓷盤中。該油畫就是反映這一歷史事件，國旗的誕生也是獨立戰爭中的重要標志性事件。

瓷盤6（圖1-6）裝飾畫內容為美國畫家John Trumbull（約翰·特朗布爾）的作品《Surrender of Cornwallis》（《康華利勛爵投降》）。盤內壁正下方黑色線描花體英文“Surrender of Cornwallis＼John Trumbull”。該裝飾畫的原版是一幅油畫，是美國歷史題材畫家約翰·特朗布爾（1756～1843）1820年描繪的著名的“約克郡的決戰”的畫面。美國獨立戰爭最后一役約克鎮戰役結束后，英軍向美法聯軍投降，在戰場上舉行受降儀式，右側身著藍色制服的為美軍，中間騎白馬代表美軍受降者，中間身著紅色制服立在馬下的應為英軍投降代表。值得注意的是：該瓷盤畫中左側騎馬的人群也是身著紅色制服，但實際上在原作油畫中，左側是身著深色制服的法軍而非英軍，白色旗幟也非英軍投降旗幟而是法國波旁王朝的白色旗幟。這是瓷盤上的畫作與油畫不同之處。

上述系列瓷盤反映的都是美國獨立戰爭時期的重要歷史事件，表達了美國人民為追求獨立進行抗爭的不屈精神，突出了歷史人物，具有強烈的英雄主義色彩。美國類似反映歷史題材的工藝瓷盤較為常見，該系列瓷盤造型新穎，以名畫為主題，制作精良，是美國藝術瓷盤中的典型代表。在美國，藝術瓷盤是非常普遍的裝飾品，在各種高、中、低檔藝術品市場和人們的家中出現率很高，總體來說，用周倜先生概括的話來表達美國藝術品市場特點是“兼容并蓄、博采眾長”，才會呈現出“異彩紛呈、后來居上”的效果。

美國造名家制作綠釉水盂、水注

綠釉水盂（圖2）通高7.7、口徑15.4、底徑9.1厘米。盛水器，整體造型扁圓，圓形口內斂，鼓腹，圈足，平底。通身施綠釉，釉色光亮圓潤，器表光滑，燒造技藝精湛，風格簡潔樸素，口沿和圈足處有土黃色釉變，品牌特征明顯。底部為磚紅色胎體，無釉，底款為燒制陽刻英文字母“FRANKOMA”，其下有數字“212”。

綠釉水注（圖3）通高8.8、口長9.9、底徑7.5厘米。整體呈圓形水杯形狀，口部一側有流，器身一側有方形把手，平底。通身綠釉，器口沿、器身下部、杯把處均有土黃色窯變，底部呈現土黃色，底款為燒制陽刻英文字母“FRANKOMA”。

上述兩件綠釉陶器風格一致，均出產自位于俄克拉荷馬州的美國著名陶器公司Frankoma Pottery，其中綠釉陶器是其典型代表器物。Frankoma Pottery公司是由約翰·弗蘭克于1933年在俄克拉荷馬州創立，所出陶器使用了當地粘土。公司歷經火災、重建，幾經變更，截至2012年12月，Frankoma陶瓷公司重新開始營業。陶器仍在繼續生產，但數量較少，目前以生產藝術品為主。

墨西哥造印第安人手繪墨彩龍舌蘭巫術人物紋陶罐（圖4）

通高12.6、口徑7.1、底徑7.1厘米。白陶質地人頭罐，圓形直口微斂，豐肩，腹部下收，矮圈足，底內凹。夾砂白陶，釉面光澤平滑。罐外壁以黑、綠、黃三種釉色手繪釉彩畫，口沿一周飾黃色釉彩，裝飾畫呈印第安文化風格。畫面中黑釉繪二人彎腰站立，正上方懸掛月亮一輪，被黑色遮擋了大部分，應是天文現象“月食”。二人頭戴羽冠，一為祭司，一為巫師，分別手持方形和手杖形狀用具，應是古印第安人用巫術進行祭祀。二人嘴巴張大，面色驚恐。人身后天上有飛鳥經過，地面綠釉手繪植物龍舌蘭數株，龍舌蘭是墨西哥自古以來的原生植物。其下以彩繪土黃色圓點繞下腹部一周，代表四周環境為沙土土層。此處表現的是西班牙人發現美洲大陸以前，墨西哥城高原部落首領梅特莫克在月亮女神的感悟下痛改前非、向往和平、厭惡戰爭，最后贖罪變成美麗的龍舌蘭的傳說故事。罐底黑線手繪英文底款“MEXICO .CO”意為“墨西哥公司”。該陶罐整體呈現一種簡潔實用的裝飾風格。

墨西哥是美洲大陸印第安人古老文明地之一，歷史上墨西哥的古印第安人創造了瑪雅文明、阿茲特克文明等燦爛古老文化。墨西哥制陶工藝歷史悠久，印第安人奠定了墨西哥陶器發展史并形成了其獨特的制陶工藝和裝飾風格。1519年西班牙入侵墨西哥，墨西哥陶瓷受到嚴重沖擊。20世紀初，久經戰亂的墨西哥陶瓷迎來新生，印第安風格傳統陶瓷藝術煥發出新的活力。陶罐上的紋飾能表現出墨西哥傳統文化視角下人們的自然觀和印第安人的獨特風俗，表達向往和平，反對強權暴力、厭惡戰爭的美好祈愿。

巴拿馬印第安藝術先哥倫比亞時期瓷盤（圖5、圖6）

兩件瓷盤均通高1.6、口徑8.9、底徑7.5厘米，尺寸基本一致。瓷盤器型較小，工藝瓷。瓷盤圓口，直腹，口沿描金，圈足，底款黑彩印制英文兩行“ERA? PRE - COLOMBIANA ＼INDIOS DE PANAMA”，譯為“先哥倫比亞時期＼巴拿馬印第安人”。瓷盤造型規整，釉色潔白，釉質堅硬，盤外壁有燒制豎條紋形狀。

二盤均繪制了異形圖騰形象。圖5黑色線描一條蛇盤成圓圈類似太陽的形象，蛇身遍布羽毛，眼睛處施紅彩，張目露齒。圖6為變形魚嘴的形象，眼睛處施紅彩，魚嘴下伸出左右雙頭鳥形象，尖喙長頸，頭頸部分布黑色羽毛。圖5身披羽毛的蛇形象是瑪雅神話中的羽蛇神形象。瑪雅人崇信太陽神，他們認為羽蛇神就是太陽神的化身。圖6魚嘴下異形動物為瑪雅雙頭鷹形象，作為太陽神的使者出現。兩件瓷盤繪畫方式具有共同的特征，均是在白釉底上用墨、紅彩繪制圖案，繪制形象以蛇、魚、鷹的動物象形為主，輔以幾何紋進行變形繪畫，圖5蛇紋形象中以墨彩繪蛇身，中間加橫紋和弧線紋飾，蛇頭部四周和蛇身上的羽毛采用紅彩橫虛線的刻畫方式。圖6中魚形象的眼睛上部和雙頭鷹頭部四周和喙部同樣施以紅彩虛線。這種幾何紋與動物紋飾融合的圖騰形象，也是印第安文化中陶瓷器紋飾的典型特征。

根據底款“巴拿馬印第安人”可知，瓷盤產自巴拿馬，確定了該瓷盤中的印第安文化元素。巴拿馬是中美洲最南部的國家，因為巴拿馬運河，地理位置十分重要，于16世紀初淪為西班牙殖民地，1821年宣告獨立，加入大哥倫比亞共和國，1903年成立巴拿馬共和國。現代巴拿馬居民主要由印第安人、白人和黑人長期混血而成，其文化具有西班牙文化和印第安文化相結合的特點。底款中“先哥倫比亞時期”即指1492年哥倫布發現美洲新大陸之前的美洲歷史時期，其中以印第安文化為代表，印第安人喜歡把崇拜的神的形象和圖騰象征雕刻在陶瓷器物上，他們的藝術靈感來源于宗教文化信仰，具有明顯的地域特征。

19世紀末20世紀初巴西造彩繪花葉紋女靴式酒杯（圖7）

通高10.8、口徑7.3、底長12、底寬5.3厘米。女靴形酒杯，通身內外白釉，敞口，口沿描金，筒形腹。外壁周身布滿小開片。外壁一側有仿女靴波浪紋開口造型和鉚釘浮雕，靴面和筒后均淡藍、淡粉、紫、草綠色彩繪花果葉紋飾，色彩清新鮮艷。該瓷杯造型別致，釉色潔白瑩潤，配色鮮艷亮麗，具有巴西文化中熱情洋溢、生機勃勃的特點。

19世紀末20世紀初巴西造手繪花卉紋女靴形瓷瓶（圖8）

通高13.3、口徑最大7.3、底長12、底寬5.5厘米。女靴形瓷瓶，通身內外白釉，敞口，口沿描金，筒形腹。外壁周身光滑，鞋筒前端有長條形開孔，開孔左右各有四個鞋帶孔，穿系鞋帶。靴面和筒后手繪淡藍、淡黃色花卉圖案，色彩清新靚麗。該瓷瓶造型別致，釉色清新淡雅，與上款女靴式酒杯有異曲同工之妙。

20世紀中期巴西造藍釉英式驛站車馬人物紋瓷盤（圖9）

通高2.4、口徑23、底徑11厘米。淺口盤，口沿花形，撇口，矮圈足，通身白釉。盤內整面在白地上以鈷藍料繪制英式驛站車馬人物紋，畫面背景為英國鄉村驛站，包括石鐘樓和鄉間別墅，正中有驛站馬車一輛，四匹馬駕車，車上坐滿男女乘客，車頂堆放行李，是常見的英式瓷盤描繪主題。底款以鈷藍料印制“Vitramik. 5960”“Oxford Quality”“Made in Brazil”字樣，意即此是“牛津品質，維特拉米克5960，巴西制造”。該盤造型規整，鈷藍色料明亮，配以潔白底釉，更顯得外形亮麗，光澤度高。制作工藝精良，應為機械化量產瓷器，既可以作日常用盤，同時具有裝飾作用，是巴西外銷瓷器典型代表。

巴西在陶瓷生產所需的黏土、藍晶石、菱鎂礦等陶瓷原料豐富，在20世紀80年代，巴西就擁有八家大型陶瓷生產廠，年生產陶瓷制品在700萬至900萬件，彩瓷為多數，瓷器工藝制作精良，實現了機械化，可與歐美國家比肩，產品產量大且遠銷海外。酒杯和瓷盤是周倜先生購于美國，說明了此類工藝瓷盤大量出口美國。從巴西外銷瓷器的器型和紋飾選題來看，為了迎合外國人的偏愛和口味，燒制了女靴酒杯、女靴瓷瓶等異型器，選擇了諸如英倫民間鄉村風情等更容易被西方歐洲國家接受的圖案等燒制瓷盤等。

綜觀19-20世紀中期的美洲陶瓷藝術，既有傳統的古印第安人創造的瑪雅文化，又有歐洲西班牙、英吉利、法蘭西、葡萄牙等國殖民文化的影響，以及亞、非等移民影響，各民族文化的交融與發展，開創了不同的藝術風格。美國人民獨立戰爭中強烈的英雄主義色彩、墨西哥的巫術祭祀、巴西人民的熱情奔放、巴拿馬瑪雅神話的圖騰崇拜都在陶瓷藝術中得到了很好的體現。