馬 波
音樂表演專業(yè)對表演者的要求較高,在培養(yǎng)學(xué)生舞臺專業(yè)技能的同時,卻忽視與實踐有效得結(jié)合,造成學(xué)生地舞臺表演經(jīng)驗不足,沒有足夠的底氣和自信,不能很好的詮釋作品,表演過程中存在瑕疵,教學(xué)模式的局限性導(dǎo)致當(dāng)前實踐教學(xué)存在模式比較單一。因此,教學(xué)的改革、創(chuàng)新、積極推進(jìn)理論與實踐無縫銜接的轉(zhuǎn)變,為學(xué)生創(chuàng)造一個良好的舞臺藝術(shù)學(xué)習(xí)、實踐的機會,提高教學(xué)模式的合理性、科學(xué)性,有效促進(jìn)學(xué)生音樂表演多方面綜合發(fā)展。
舞臺表演要求表演者綜合素質(zhì)要高,尤其是心理素質(zhì)要好。但有些學(xué)生在平時排練發(fā)揮得很好,站在舞臺上表演時,面對眾多的聽眾,就會比較緊張,缺乏自信心,無法將作品的內(nèi)容、動作和情感很好地表達(dá)出來,表演效果很不理想。這些學(xué)生比較內(nèi)向,不想在眾人面前表現(xiàn)自己。針對此類現(xiàn)象,老師應(yīng)該引起重視,及時調(diào)整教學(xué)方式,注重加強學(xué)生心理素質(zhì)的培養(yǎng),不定期地組織一些音樂會,創(chuàng)造學(xué)生上臺表演的機會并給予鼓勵和相應(yīng)的有效建議,重新樹立自信心,激發(fā)學(xué)生舞臺表演的表現(xiàn)欲,更好地詮釋作品,有效推進(jìn)音樂表演專業(yè)技能教學(xué)與舞臺實踐對接。
樂譜記憶是音樂表演專業(yè)的基礎(chǔ),對樂譜有一個深刻的記憶,站在舞臺上才會不慌,才能更好地進(jìn)行舞臺表演。樂譜記憶是表演的前提,樂譜的記憶程度直接決定表演水平的高低,該能力關(guān)乎表演的動作是否流暢,情感表達(dá)是否飽滿,是否能與觀眾進(jìn)行內(nèi)心交流。因此,在音樂表演專業(yè)的技能教學(xué)中強化記憶、科學(xué)記憶需要老師的培養(yǎng)和技巧指導(dǎo),摒棄學(xué)生死記硬背的方式,引導(dǎo)學(xué)生對樂譜內(nèi)容充分理解后培養(yǎng)樂譜技巧記憶,在平時的訓(xùn)練中根據(jù)前輩經(jīng)驗給予學(xué)生有效的建議,減少學(xué)生走彎路。樂譜的反復(fù)復(fù)習(xí)也是非常重要的,這項工作需要做充足的準(zhǔn)備,一旦出現(xiàn)忘詞的情況則會導(dǎo)致學(xué)生大腦一片空白,心理素質(zhì)會受到影響,造成舞臺效果不佳,舞臺表演不可控。因此樂譜記憶能力的提高是教學(xué)中的重點。
音樂表演專業(yè)能力的培養(yǎng),還是要看在舞臺上的表現(xiàn),所有的準(zhǔn)備工作都是為舞臺表演服務(wù)的,實踐能力水平的高低,決定表演者能否表演出優(yōu)秀的作品。舞臺表演過程中存在諸多不確定因素,需要學(xué)生有一定的舞臺經(jīng)驗。但當(dāng)前很多學(xué)生舞臺表演的機會很少,致使學(xué)生舞臺經(jīng)驗缺乏,遇見大的場面掌控能力差,學(xué)生見識不足,節(jié)目編排能力相對也會比較差,若沒有一定的實踐經(jīng)驗,學(xué)生不能對現(xiàn)場環(huán)境及時做出有效的對應(yīng)策略,出現(xiàn)緊張、忘詞等情況,嚴(yán)重影響舞臺效果,不能發(fā)揮出自身的真實水平,甚至對學(xué)生造成心理陰影影響今后的發(fā)展。若僅僅局限于學(xué)校環(huán)境下的舞蹈教室訓(xùn)練是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,所以要想培養(yǎng)出優(yōu)秀的應(yīng)用型人才,應(yīng)積極推進(jìn)實踐課程,為學(xué)生創(chuàng)造更多的機會上臺表演,為培養(yǎng)音樂表演方面的人才而努力。
自信心源于心理素質(zhì),所以擁有好的心理素質(zhì)非常重要,在日常的教學(xué)中,老師應(yīng)該做到傳道授業(yè)解惑,發(fā)現(xiàn)問題及時解決,在根源上糾正學(xué)生,培養(yǎng)師生關(guān)系,支持、鼓勵學(xué)生,幫助他們建立良好的心理素質(zhì),用積極的心理學(xué)輔導(dǎo)學(xué)生的日常排練,多用鼓勵的肢體、言語讓學(xué)生認(rèn)識到自身的優(yōu)點,使學(xué)生在舞臺表演時自信爆棚。對于經(jīng)驗不足的學(xué)生,在進(jìn)行舞臺表演前,與學(xué)生一起準(zhǔn)備做好安撫情緒工作,給予一定的肯定和鼓勵,幫助學(xué)生順利完成舞臺表演,快速融入舞臺表演中。還有給予音樂表演者的肯定,一般通過考試方式,但是這樣的方式比較傳統(tǒng)、片面,老師應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的表現(xiàn)情況,對于傳統(tǒng)方式進(jìn)行改革、創(chuàng)新,實現(xiàn)對學(xué)生心理素質(zhì)的培養(yǎng)。
樂譜記憶一般通過課堂理論講解、表演技巧抽象的傳統(tǒng)教學(xué)模式進(jìn)行傳授,學(xué)生課后自主練習(xí)。在此基礎(chǔ)上,老師應(yīng)該根據(jù)課堂內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新,引入音樂會的教學(xué)模式,激發(fā)學(xué)生的理論學(xué)習(xí)興趣,打破固定思維。教學(xué)環(huán)境、地點不是最重要的,只要具備老師、表演者、觀眾三者就可以進(jìn)行授課。授課氛圍很重要,這種全新的授課方式使大家在輕松、自由、平等的前提下進(jìn)行知識交流、討論,便于學(xué)生們對理論知識的理解,培養(yǎng)了學(xué)生的自信心,對克服學(xué)生上臺表演緊張的問題具有非常重要的意義。對于學(xué)生的表現(xiàn),老師應(yīng)該對于此形式的課程給予客觀評價,揚長避短,幫助學(xué)生找到適合的學(xué)習(xí)路徑。
在音樂會教學(xué)過程中,教師應(yīng)營造良好的課堂氛圍,強化學(xué)生的樂譜記憶,引導(dǎo)學(xué)生參與到表演鍛煉中,調(diào)動學(xué)生們的積極性,使學(xué)生們享受到樂譜記憶的樂趣。在此模式下學(xué)生的理論知識、表演技能、編排能力等各方面得到了全面的提升,教學(xué)過程中老師可以真切地掌握每個學(xué)生的特點,為今后有針對性教學(xué)提供合理依據(jù),方便做出學(xué)習(xí)方案、訓(xùn)練計劃等。同時教師可以及時更正學(xué)生在表演中存在的不足,有效提高專業(yè)技能與實踐對接。
為實現(xiàn)音樂表演專業(yè)技能教學(xué)與舞臺實踐對接的目標(biāo),學(xué)校應(yīng)該給予高度關(guān)注,竭力為學(xué)生創(chuàng)造更多的展現(xiàn)技能的機會。通過舞臺表演,學(xué)生才會認(rèn)識到自身的不足,才能在短期內(nèi)對學(xué)習(xí)方式及時改進(jìn),提升自身的素質(zhì)。學(xué)校與校外電臺、文化單位進(jìn)行聯(lián)合教學(xué),有利于學(xué)生積累更多的舞臺經(jīng)驗。通過舞臺經(jīng)驗的不斷拓展,使學(xué)生感受社會對于應(yīng)用型人才的需求,潛移默化地形成一種新的教育模式。學(xué)生當(dāng)前的舞臺表演、舞臺把控能力明顯不足,實踐中的加強迫在眉睫。組織各形式的實踐活動,豐富的實踐機會可以培養(yǎng)學(xué)生的競爭意識,還能夠引導(dǎo)學(xué)生承擔(dān)起社會責(zé)任,深化音樂表演的意義。提升學(xué)生舞臺藝術(shù)實踐水平的同時,對教學(xué)質(zhì)量、教學(xué)效果的提高很有幫助。培養(yǎng)綜合應(yīng)用型人才一直是教學(xué)努力的目標(biāo),這是今后教育教學(xué)發(fā)展的必然趨勢,也是未來教育發(fā)展的方向,在專業(yè)技能教學(xué)的基礎(chǔ)上,夯實的專業(yè)基礎(chǔ)技能有效地運用到舞臺實踐,提高教學(xué)質(zhì)量的同時提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。
通過多元化角度分析音樂表演專業(yè)技能教學(xué)與舞臺實踐的對接,音樂表演人才的培養(yǎng)中,專業(yè)技能與舞臺對接是十分必要的,目前依然存在亟須解決的問題,為達(dá)到該目標(biāo)還需要一些創(chuàng)新的教學(xué)理念和恰當(dāng)?shù)奶幚矸绞健N枧_是藝術(shù)的靈魂,表演者不僅僅是將夯實的理論基礎(chǔ)通過肢體、語言、情感等專業(yè)技能進(jìn)行表演出來,還要對舞臺有精準(zhǔn)的把握,才能將專業(yè)技能更好地詮釋,才能真實地表達(dá)出作品的真正內(nèi)涵,與觀眾實現(xiàn)內(nèi)心的碰撞。傳統(tǒng)的教學(xué)模式已經(jīng)跟不上時代的步伐,創(chuàng)新的教學(xué)模式,更多的表演機會、豐富的舞臺經(jīng)驗才能夠讓學(xué)生們得到有效的鍛煉。感受不同的舞臺環(huán)境對學(xué)生在音樂表演方面非常有利,從而促進(jìn)學(xué)生音樂素養(yǎng)技能的發(fā)展。