朱 璐
隨著我國社會的不斷發展,音樂教育對于人們精神世界的重要意義也逐漸得到了廣泛的關注。我國當前的音樂教育事業已經取得了一定的成就,并在逐漸發展的過程中成為九年義務教育的主要學科之一。樂器教學是衡量當前中小學音樂教學效果的重要手段,良好的樂器教學也標志著我國逐漸走向對學生藝術能力發展與培養的重要階段。
中小學樂器教學主要是針對學生的全面發展與綜合素質能力的提升,并在結合學生自身發展的基礎上,面向全體學生實現的一種教育教學手段。通過樂器教育教學能夠促進音樂教學的發展,以此來為學生審美能力的提升與藝術素養的培養做出積極的貢獻。
在傳統的音樂教學過程中,教師更多的是從學生歌唱技巧的培養、視聽能力的提升以及音樂理論知識掌握的基礎上開展有效性教學。但是這種教學方式存在一定的限制性,使得學生在枯燥的課堂教學模式中逐漸失去對音樂學習的興趣與學習積極性,對于學生藝術素養和審美能力的培養而言也有一定的消極效果。在樂器教學開展的過程中,樂器本身對于中小學生的吸引能力較強,教師就可以在結合理論知識內容與動手實踐的基礎上來對學生的綜合素質能力進行培養,從而有效提升學生的學習興趣,促進學生好奇心與求知欲的體現。在當前音樂課堂教學的過程中,教師還可以進行不同樂器種類的教學結合,讓學生能夠在自身喜好的基礎上選擇合適的樂器進行學習,在學習能力和演奏能力都獲得提升的基礎上,教師可以定期開展樂器合奏,使得學生能夠加強自身的團隊合作能力,在實際演奏的過程中,加強自身的學習效果。
良好的樂器教學的初級階段,教師需要對學生的聽覺意識進行培養,通過對特定曲目的傾聽與練習,來逐漸掌握樂器的使用方式。在此過程中,學生就能跟樂器融為一體,在學生自身情緒感染的基礎上體會到音樂本身的旋律美感。音樂的旋律、情感以及和聲部分是樂曲最為重要的三個部分。為此,教師在實際樂器教學的過程中,就需要增加學生的情感體驗,建立起聽者與曲目作者之間的共鳴,只有通過這種形式,學生才能夠對即將學習的曲目有更加深刻的理解,繼而能夠加強實際的演奏效果和演奏情感。此外,過去學生們欣賞音樂作品時,單純的欣賞別人的東西,學生的情感與欣賞對象之間不容易溝通、不容易理解,影響了學生的想象力、創造能力和理解能力的提高,而且提高了學生的感受音樂、理解音樂、表達音樂的水平。樂器教學鍛煉學生靈敏的反映能力,開發了右半腦的智力,起到了左右半腦協調的作用。總而言之,樂器教學證明了這是提高學生素質的有效途徑。
在中小學教育階段,學生往往會面臨極大的考試壓力與升學壓力。音樂教育最為主要的目的不僅是提升學生的審美能力和藝術素養,還是要通過音樂的舒緩效果來減輕學生的實際壓力,從而達到放松的效果。樂器教學使得學生能夠掌握基本的演奏能力,在課余時間可以通過樂器練習與曲目演奏的形式來豐富學生的實際生活。樂器課程的開展能夠增加學生的表演興趣,并在豐富課余文化生活的過程中來加強學生精神世界的培養。學生可以在積極參加校內舉辦的各種音樂演奏賽,也可以積極參加省市級或是國家級的樂器演奏比賽,在增加自身眼界和見識的基礎上,還能夠與同伴進行樂器技巧的交流與溝通,從而真正的體現出樂器教學的實際含義。
綜上所述,樂器培養是中小學教育中最為重要的一個環節,在教師對音樂教學充分認識的基礎上還需要將其運用到教學實踐當中,這不僅是學生的實際學習需求,也是當前素質教育發展的基本條件。為此,加強樂器教學在中小學音樂教育階段的實際作用,以此來提升學生的藝術素養,加強審美能力的提升,進而能夠為學生綜合素質能力的提升與發展奠定堅實的基礎。